upload/images/files/В_04_УП_04_ История скрипичного искусства

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей г. Казань
«Детская музыкальная школа № 15»
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ
ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ
МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА «СТРУННЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ»
Срок обучения 8(9)лет
Предметная область
ПО.01. МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО
Программа по учебному предмету
В.04.УП.04. ИСТОРИЯ СКРИПИЧНОГО ИСКУССТВА
Казань 2014
«Рассмотрено»
«Утверждаю»
Методическим советом
МБОУ ДОД «ДМШ № 15»
Директор МБОУ ДОД «ДМШ № 15»
Борминская Е.А.
«____»___________2014 г.
(дата рассмотрения)
____________________
(Подпись)
«____»___________2014 г.
(дата утверждения)
Разработчик: Т.Н.Скуратова Т.Н.- преподаватель высшей квалификационной категории
Рецензент: К.Х. Монасыпов - Заслуженный артист РФ, Народный артист РТ,
Заслуженный деятель искусств РТ, Лауреат Государственных
премий им. М. Джалиля, им. Г. Тукая,
профессор Казанской Государственной Консерватории им.
Н.Г. Жиганова
Рецензент: Л.Л. Малишевская - Зав. отделением струнных инструментов МБОУ ДОД г.
Казань ДМШ № 15, преподаватель высшей квалификационной категории
2
Структура программы учебного предмета





Пояснительная записка
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном
процессе;
Срок реализации учебного предмета;
Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного
учреждения на реализацию учебного предмета;
Форма проведения учебных аудиторных занятий;
Цель и задачи учебного предмета;
Обоснование структуры программы учебного предмета;
Методы обучения;
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;
II.
Учебно-тематический план
III.


Содержание учебного предмета
Сведения о затратах учебного времени;
Годовые требования. Содержание разделов;
IV.
Требования к уровню подготовки обучающихся
V.



Формы и методы контроля, система оценок
Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
Требования к промежуточной аттестации; Аттестация
Критерии оценки;
VI.

Методическое обеспечение учебного процесса
Методические рекомендации педагогическим работникам;
VII.
Материально-технические условия реализации программы
I.



VIII. Список рекомендуемой методической литературы
 Методическая литература.
3
I. Пояснительная записка
1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе
Программа учебного предмета «История скрипичного искусства» является авторской и
разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к
дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области
музыкального искусства «Струнные инструменты».
Предмет «История скрипичного искусства» направлен на создание предпосылок для
творческого, музыкального и личностного развития учащихся, формирование эстетических
взглядов на основе развития эмоциональной отзывчивости и овладения навыками восприятия
музыкальных произведений, приобретение опыта творческого взаимодействия в коллективе.
Программа учитывает возрастные и индивидуальные особенности обучающихся и
ориентирована на:
- развитие художественных способностей детей и формирование у обучающихся потребности
общения с явлениями музыкального искусства;
- воспитание детей в творческой атмосфере, обстановке доброжелательности,
способствующей приобретению навыков музыкально-творческой деятельности;
- формирование комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать
профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства.
Программа «История скрипичного исполнительского искусства» находится в
непосредственной связи с другими учебными предметами, такими, как «Специальность»,
«Ансамбль», «Музыкальная литература» и занимает важное место в системе обучения детей.
2. Срок реализации учебного предмета
Срок реализации учебного предмета «История скрипичного искусства» составляет для
детей, поступивших в образовательное учреждение в 1 класс в возрасте с шести лет шести
месяцев до девяти лет, 2 года – (6, 7 классы).
3. Объем учебного времени и виды учебной работы
Вид учебной работы,
нагрузки,
аттестации
Классы
Аудиторные занятия
Самостоятельная
работа
Максимальная
учебная нагрузка
Вид промежуточной
аттестации
Затраты учебного времени,
график промежуточной аттестации
6
Всего
часов
7
1
полугодие
16
2
полугодие
17
1
полугодие
16
8
8,5
8
8,5
33
24
25,5
24
25,5
99
Контрольный
урок
2
полугодие
17
66
Контрольный
урок
4.Форма проведения учебных аудиторных занятий
Реализация учебного плана по предмету «История скрипичного искусства» проводится в
форме мелкогрупповых занятий численностью от 4 до 10 человек.
Для учащихся 6, 7 классов занятия по предмету «История скрипичного искусства»
предусмотрены 1 раз в неделю по 1 часу.
5. Цель и задачи учебного предмета
Цель:
4






Развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе формирования
комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих самостоятельно воспринимать, осваивать и
оценивать произведения скрипичной литературы, а также выявление одаренных детей в
области музыкального искусства, подготовка их к поступлению в профессиональные учебные
заведения.
Задачи:
- формирование интереса и любви к классической музыке и музыкальной культуре в
целом;
- воспитание музыкального восприятия произведений скрипичной литературы различных
стилей и жанров, созданных в разные исторические периоды в разных странах;
- знания специфики различных инструментальных жанров;
- знания о различных эпохах и стилях в истории скрипичного исполнительства;
- знания о выдающихся композиторах и исполнителях – скрипачах от эпохи барокко до
настоящего времени;
- умение работать с нотным текстом (клавиром, партитурой);
- умение использовать полученные знания при исполнении музыкальных произведений
на инструменте;
- формирование у наиболее одаренных выпускников осознанной мотивации к продолжению
профессионального обучения и подготовка их к вступительным экзаменам в образовательное
учреждение, реализующее профессиональные программы.
6. Обоснование структуры программы учебного предмета
Обоснованием структуры программы
«История скрипичного искусства» являются ФГТ,
отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.
Программа содержит следующие разделы:
сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки обучающихся;
формы и методы контроля, система оценок;
методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы
"Содержание учебного предмета".
7. Методы обучения
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются
следующие методы обучения:
словесный (объяснение, рассказ, беседа);
наглядный (показ, демонстрация, наблюдение);
8. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета.
Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать
санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда. Учебные аудитории,
предназначенные для реализации учебного предмета оснащаются
пианино/роялем,
звукотехническим оборудованием, учебной мебелью
(столами, стульями). Для работы со специализированными материалами аудитория оснащается
современным мультимедийным оборудованием для просмотра видеоматериалов и прослушивания
музыкальных произведений.
II. Учебно – тематический план:
6 класс.
№
Тема
Количество
часов
1
История возникновения струнно-смычковых инструментов
4
5
2
Итальянское скрипичное искусство XVI – XVII в.в.
4
3
Антонио Вивальди
4
4
Итальянские композиторы – скрипачи конца XVII – начала XVIII в.в.
4
5
Немецкое скрипичное искусство XV – XVIII в.в.
6
6
Венская классическая школа.
7
7
Французская и бельгийская скрипичные школы.
4
№
Тема
1
Николо Паганини
Количество
часов
4
2
Выдающиеся скрипачи XIX – начала XX в.в.
8
3
Школа Леопольда Ауэра
3
4
Иегуди Менухин
4
5
Давид Ойстрах. Леонид Коган.
4
6
Выдающиеся произведения скрипичного репертуара. Современные
исполнители.
10
7 класс.
III. Содержание учебного предмета
6 класс.
Тема 1: История возникновения струнно-смычковых инструментов.
1. Музыкальные инструменты в древние времена.
2. Средневековые предшественники скрипки – фидель , ребек, лира да – браччо.
3. Появление скрипки классического образца. Брешианская школа скрипичных
мастеров.
4. Кремонская школа. Скрипичные мастера - Амати, Страдивари, Гварнери.
Видеоиллюстрации:
Видео – фильм «Фестиваль старинной музыки».
Видео – фильм «Скрипка Страдивари»
Тема 2: Итальянское скрипичное искусство XVI-XVII в.в.
1. Венеция и Болонья- крупнейшие музыкальные центры Италии XVI- XVII в.в.
2. А. Корелли – основоположник итальянской скрипичной школы. Кончерто –
гроссо.
Музыкальный материал:
А. Корелли
- 12 кончерто – гроссо
- 12 сонат для скрипки
- Фолия
Тема 3: Антонио Вивальди.
1. А. Вивальди – выдающийся композитор, скрипач, педагог.
2. А. Вивальди – автор опер и ораторий.
3. Становление скрипичного концерта.
6
Музыкальный материал:
А. Вивальди
- Концерт ля минор для скрипки с оркестром.
- Концерт ля минор для четырех скрипок с оркестром.
- Концерт соль минор для скрипки с оркестром.
- Арии из ораторий «Торжествующая Юдифь», «Глория»
- Концерт «Времена года»
Тема 4: Итальянские композиторы - скрипачи конца XVII – нач. XVIII в.в.
1.Ф. Верачини, Дж. Тартини, П. Локателли – выдающиеся скрипачи своего времени. Их роль
в развитии скрипичного искусства.
Музыкальный материал:
Ф. Верачини
- Концертная соната ми минор
Дж. Тартини
- Соната «Покинутая Дидона»
- Соната «Дьявольские трели»
- Вариации на тему Корелли
П. Локателли
- Лабиринт
Тема 5: Немецкое скрипичное искусство XV – XVIII в.в.
1. Развитие скрипичного искусства Германии в XV – XVIII в.в.
2. Г.Ф. Телеман. Фантазии для скрипки.
3. Г.Ф. Гендель. Развитие традиций А. Корелли в скрипичном творчестве.
4. Сонаты для скрипки Генделя – замечательные образцы скрипичного письма.
5. И.С. Бах. Скрипичное наследие. Сонаты и партиты для скрипки соло.
Музыкальный материал:
Г.Ф. Телеман
- Фантазия для скрипки соло № 9
Г.Ф. Гендель
- Кончерто – гроссо № 12
- Сонаты для скрипки № 2, 4, 6
И.С.Бах
- Соната № 1
- Концерт ля минор для скрипки с оркестром
- Концерт ре минор для двух скрипок с оркестром
- Сонаты и партиты для скрипки соло
Тема 6: Венская классическая школа.
1. Й. Гайдн, В.А. Моцарт – ранние представители венской классической
школы.
2. Й. Гайдн. Струнные квартеты.
3. Концерты В.А. Моцарта – важнейший этап развития скрипичного концерта.
4. Л. ван Бетховен – немецкий композитор, представитель венской
классической школы. Сонаты для скрипки и фортепиано.
5. Л. ван Бетховен. Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор в
интерпретации великих исполнителей.
Музыкальный материал:
Й. Гайдн
- Квартет №1 «Охотничий».
В.А. Моцарт
- «Маленькая ночная серенада»
- Соната ми минор
- Концерты для скрипки с оркестром №1, №3, №4, №5.
- Концертная симфония для скрипки и альта с оркестром
Л. ван Бетховен - Романс Фа мажор
- Соната для скрипки и фортепиано № 9 «Крейцерова»
- Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор в исполнении
Ф. Крейслера, М. Эльмана, И. Менухина, В. Репина.
7
Тема 7: Французская и бельгийская скрипичные школы.
1 Скрипичное искусство Франции XVI – начала XVIII в.в.
2. Французские скрипачи и композиторы- Ж.–Б. Сенайе, Ж. Обер, Ж.-М. Леклер.
3. Скрипачи – композиторы XVIII – XIX в.в. Д.- Б. Виотти, Р. Крейцер, П. Роде,
Ш. Данкля.
4. Бельгийская скрипичная школа XIX в. Ш. Берио, А. Вьетан.
Музыкальный материал:
Ж.-М. Леклер - Соната ре мажор № 3
- Соната для двух скрипок
Обер
- Тамбурин
Д.-Б. Виотти
- Концерт для скрипки с оркестром № 23
П. Роде
- Каприс № 5
Ф. Крейцер
- Каприсы № 5, №.17
Ш. Берио
- Концерт для скрипки с оркестром № 9
А. Вьетан
- Фантазия на темы романса Алябьева «Соловей»
7 класс
Тема 1: Николо Паганини
1. Николо Паганини - итальянский скрипач, гитарист, композитор.
2. 24 каприса для скрипки соло.
3. Концерты для скрипки с оркестром.
Музыкальный материал:
- Сонаты для скрипки и гитары № 4, № 6
- Каприсы для скрипки соло № 5, № 13, № 17, № 24
- Вариации на одной струне на тему оперы Россини «Моисей»
- Вариации «Венецианский карнавал»
- «Вечное движение»
- Концерт для скрипки с оркестром № 1 Ре мажор
- Концерт для скрипки с оркестром № 2 си минор. Финал «Кампанелла»
Тема 2: Выдающиеся скрипачи XIX – начала XX в.в.
1. Г. Венявский – польский скрипач и композитор.
2. Ф. Крейслер – австрийский и американский скрипач и композитор.
3. П. Сарасате – испанский скрипач и композитор.
4. Э. Изаи – бельгийский скрипач, композитор и дирижер.
Музыкальный материал:
Г. Венявский - Каприс № 4
- Блестящий полонез Ля мажор
- Полонез Ре мажор
- Концерт для скрипки с оркестром №2 ре минор
Ф. Крейслер
- Концерт для скрипки с оркестром в стиле Вивальди
- Струнный квартет ля минор
- Пьесы для скрипки и фортепиано
П. Сарасате
- Фантазия но темы оперы Бизе «Кармен»
- Цыганские напевы
Э. Изаи
- Соната № 2 для скрипки соло
- Соната – баллада № 3 для скрипки соло
Тема 3: Школа Леопольда Ауэра
1. Л. Ауэр – скрипач и педагог. Расцвет русской скрипичной школы.
2. Выдающиеся ученики Л. Ауэра – Е. Цимбалист, Я. Хейфец, М. Эльман.
Музыкальный материал:
Е. Цимбалист - Фантазия на темы оперы Римского – Корсакого
«Золотой петушок».
8
И.С. Бах
- Концерт ре минор для двух скрипок с оркестром в
исполнении Ф. Крейслера и Е. Цимбалиста.
В исполнении Я. Хейфеца:
- Ф. Мендельсон Концерт для скрипки с оркестром
- Н. Паганини Каприс № 24
- М. Равель «Цыганка»
Тема 4: Иегуди Менухин
1. Видео – фильм Б. Монсенджона « Иегуди Менухин – скрипка века». Ч. I, II.
Музыкальный материал:
Н. Паганини - Каприсы № 6, № 9, № 13.
Концерт в Большом зале московской консерватории. 1945 г.
Концерт в Карнеги – холле (Нью – Йорк.) 1949 г.
Тема 5: Давид Ойстрах. Леонид Коган.
1. Д. Ойстрах, Л. Коган – выдающиеся советские скрипачи.
Музыкальный материал:
В исполнении Давида Ойстраха:
Л. ван Бетховен - Соната для скрипки и фортепиано № 5 «Весенняя»
И. Брамс
- Скерцо си минор
С. Прокофьев
- Пять мелодий
- Соната для двух скрипок
К. Дебюсси
- Лунный свет
И. Брамс
- Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор (финал).
В исполнении Леонида Когана:
Н. Паганини
- Кантабиле
П. Чайковский
- Мелодия
- Вальс – скерцо
А. Глазунов
- Размышление
Ф. Крейслер
- Венский каприс
Д. Шостакович - Четыре прелюдии
Тема 6: Выдающиеся произведения скрипичного репертуара. Современные исполнители.
1. Ицхак Перльман.
2. Гидон Кремер.
3. Виктор Третьяков
4. Вадим Репин.
5. Сара Чанг
6. Маюка Камио.
7. Михаил Симонян.
8. Максим Венгерова
Музыкальный материал:
В исполнении Ицхака Перльмана:
Г. Венявский
- Каприс №4
Й. Брамс
- Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор
В исполнении Гидона Кремера:
Ф. Шуберт
- Соната Ля мажор для скрипки и фортепиано
А. Пьяццолла
- Две мелонги
В исполнении Виктора Третьякова:
М. Брух
- Концерт для скрипки с оркестром
Э. Шоссон
- Поэма
К. Сен – Санс
- Интродукция и рондо – каприччиозо.
В исполнении Вадима Репина:
П. Чайковский
- Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор
Д. Шостакович
- Концерт для скрипки с оркестром №1
9
П. Чайковский
- Пьесы для скрипки и фортепиано
В исполнении Сары Чанг :
П. Сарасате
- Цыганские напевы
П. Сарасате
- Кармен – фантазия
Ж. Массне
- Размышление
В исполнении Маюки Камио:
Бизе – Ваксман
- Фантазия но темы оперы «Кармен»
В исполнении Михаила Симоняна:
Я. Сибелиус
- Концерт для скрипки с оркестром ре минор
В исполнении Максима Венгерова:
Л. ван Бетховен
- Соната №5 для скрипки и фортепиано (финал)
Ф. Крейслер
- Венский каприс
Ф. Крейслер
- Китайский тамбурин
П. Чайковский
- Мелодия
С. Прокофьев
- Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам»
Г. Венявский
- Полонез Ре мажор
А. Баццини
- Хоровод эльфов
А. Хачатурян
- Танец с саблями из балета «Гаянэ»
IV. Требования к уровню подготовки обучающихся
Содержание программы учебного предмета «История скрипичного искусства»
обеспечивает художественно-эстетическое и нравственное воспитание личности учащегося,
гармоничное развитие музыкальных и интеллектуальных способностей детей. В процессе
обучения у учащегося формируется комплекс историко-музыкальных знаний, вербальных
и слуховых навыков.
Результатом обучения является сформированный комплекс знаний, умений и навыков,
отражающий наличие у обучающегося музыкального восприятия и мышления,
художественного вкуса, знания музыкальных стилей, владения профессиональной
музыкальной терминологией, определенного исторического кругозора.
Результатами обучения также являются:
- первичные знания о роли и значении скрипичного исполнительского искусства в системе
культуры, духовно-нравственном развитии человека;
- знание истории возникновения скрипки;
- знания о великих скрипичных мастерах, о композиторах – скрипачах и их роли в развитии
скрипичного искусства;
- знание
музыкальных произведений, написанных для скрипки зарубежными и
отечественными композиторами различных исторических периодов, стилей, жанров и
форм от эпохи барокко до современности;
- навыки по восприятию музыкального произведения, умение выражать его понимание и свое
к нему отношение, обнаруживать ассоциативные связи с другими видами искусств.
V. Формы метода и контроля . Система оценок.
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание
Цель аттестационных (контрольных) мероприятий - определить успешность развития
учащегося и степень освоения им учебных задач на данном этапе.
Виды контроля: текущий, промежуточный, итоговый.
Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление отношения к
предмету. Текущий контроль осуществляется регулярно преподавателем, учитывает
инициативность на уроках, проявление самостоятельности.
Формы текущего контроля:
- собеседование
- устный опрос (фронтальный и индивидуальный),
10
Особой формой текущего контроля является контрольный урок. Целесообразно проводить
контрольные уроки в конце полугодия. На основании текущего контроля и контрольного
урока выводятся полугодовые оценки.
По завершении изучения предмета "История скрипичного искусства" проводится итоговая
аттестация в конце 7 класса.
2. Критерии оценки.
Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые включают в
себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки.
5 («отлично») - содержательный и грамотный (с позиции русского языка) устный или
письменный ответ с верным изложением фактов. Точное определение на слух
тематического материала пройденных сочинений. Свободное ориентирование в
определенных эпохах (историческом контексте, других видах искусств).
4 («хорошо») - устный или письменный ответ, содержащий не более 2-3
незначительных ошибок. Определение на слух тематического материала также
содержит 2-3
неточности негрубого характера или
1 грубую ошибку и 1
незначительную. Ориентирование в историческом контексте может вызывать небольшое
затруднение, требовать время на размышление, но в итоге дается необходимый ответ.
3 («удовлетворительно») - устный или письменный ответ, содержащий 3 грубые
ошибки или 4-5 незначительных. В определении на слух
тематического материала допускаются: 3 грубые ошибки или 4-5 незначительные. В целом
ответ производит впечатление поверхностное, что говорит о недостаточно качественной
или непродолжительной подготовке обучающегося.
2 («неудовлетворительно») - большая часть устного или письменного ответа неверна; в
определении на слух тематического материала более 70% ответов ошибочны. Обучающийся
слабо представляет себе эпохи, стилевые направления, другие виды искусства.
3. Контрольные требования на разных этапах обучения.
Оценки выставляются по окончании полугодий учебного года. В конце учебного года
выставляется итоговая оценка.
VI. Методическое обеспечение учебного процесса
1. Методические рекомендации педагогическим работникам
Занятия по предмету «История скрипичного искусства» проводятся в сформированных
группах от 4 до 10 человек (мелкогрупповые занятия).
Работа на уроках предполагает соединение нескольких видов получения информации:
рассказ педагога, разбор и прослушивание музыкального произведения. Методически
оправдано постоянное подключение обучающихся к обсуждаемой теме, вовлечение их в
активный диалог. Подобный метод способствует осознанному восприятию информации,
что приводит к формированию устойчивых знаний.
На каждом уроке необходимо повторять и закреплять сведения, полученные на
предыдущих занятиях.
Практически весь новый материал учащиеся воспринимают со слов преподавателя и при
музыкальных прослушиваниях, поэтому огромное значение имеют разнообразные словесные
методы (объяснение, поисковая и закрепляющая беседа, рассказ). Предпочтение должно
быть отдано такому методу, как беседа, в результате которой ученики самостоятельно
приходят к новым знаниям. Беседа, особенно поисковая, требует от преподавателя умения
грамотно составить систему направленных вопросов и опыта управления беседой. Конечно,
на уроках нельзя обойтись без такого универсального метода обучения, как объяснение.
Объяснение необходимо при разговоре о различных музыкальных жанрах, формах,
приемах композиции, нередко
нуждаются в объяснении названия музыкальных произведений, вышедшие из
употребления слова, различные словосочетания, фразеологические обороты.
Специфическим является такой словесный метод, как рассказ, который требует от
11
преподавателя владения не только информацией, но и ораторским и актерским
мастерством. В построении рассказа могут использоваться прямая речь, цитаты,
риторические вопросы, рассуждения. Рассказ должен быть подан эмоционально, с хорошей
дикцией, интонационной гибкостью, в определенном темпе. В форме рассказа может
быть представлена биография композитора, история создания и исполнения некоторых
произведений.
Помимо традиционной для многих учебных предметов изобразительной и графической
наглядности, используется такой специфический метод, как наблюдение за звучащей
музыкой по нотам. Использование репродукций, фотоматериалов, видеозаписей
уместно при знакомстве музыкальным инструментом и для лучшего понимания некоторых
жанров – соната, концерт, квартет.
VII. Материально-технические условия реализации программы
Материально-технические условия реализации программы «История скрипичного искусства»
должны обеспечивать возможность достижения обучающимися результатов, установленных
настоящими Федеральными Государственными Требованиями.
Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать
санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.
Минимально необходимый для реализации в рамках программы «История скрипичного
исполнительского искусства» перечень аудиторий и материально-технического обеспечения
включает в себя учебные аудитории для мелкогрупповых занятий, учебную мебель (столы, стулья,
стеллажи, шкафы), электронные образовательные ресурсы: аудио и видеоаппаратуру,
библиотеку, помещения для работы со специализированными материалами (фонотеку,
видеотеку). Учебные аудитории должны иметь звукоизоляцию.
Списки рекомендуемой методической литературы:
1. Венгерова Л. Педагогический этюд. М., 2004
2. Вольдман Я И Выдающиеся венские скрипачи конца XVIII - начала XJX века Саратов1981
3. Вольдман Я И Токина Н Н Венское скрипичное искусство XVIII—XIX веков Саратов1978.
4. Гинзбург Л. С. Джузеппе Тартини. М.; 1969.
5. Гинзбург Л. С. Исследования, статьи, очерки. М.; 1971.
6. Гинзбург Л., Григорьев В. История скрипичного искусства в трех выпусках.В. 1. М.,
«Музыка», 1990.
7. Глазунов А. А. Произведения Ф. Джеминиани и П. Локателли и их
интерпретация выдающимися скрипачами современности. М.; 1987.
8. Григорьев В.Ю. Истоки польского скрипичного исполнительского искусства.
Музыкальное исполнительство. М., 1979. Вып.10
9. Зейфас Н. Concerto grosso в тварчестве Генделя. М., 1980
10. Кремлев Ю. Йозеф Гайдн. М., 1972
11. Ливанова Т.Н. История западноевропейской музыки до 1789 года. 2- е изд. М., 1983.Т. I.
12. Ливанова Т.Н. История западноевропейской музыки до 1789 года. 2- е изд. М., 1983.Т. II.
13. Музыкальные инструменты мира Иллюстрированная энциклопедия ООО «Попурри»2001.
14. Раабен Л. Жизнь замечательных скрипачей. М., Л., 1967.
15. Раабен Л. История русского и советского скрипичного искусства. Л., 1978.
16. Роллан Р. Гендель. М., 1984.
17. Струве Б. Процесс формирования виол и скрипок. М., 1959.
18.Фельдгун Г.Г. История зарубежного скрипичного искусства. Новосибирск, 1983.
19. Юзефович В. Давид Ойстрах. Беседы с Игорем Ойстрахом. М., Советский К, 1985
20. Ямпольский И.М. Русское скрипичное искусство. М., Л.,1951.
21. Ямпольский И.М. Сонаты и партиты для скрипки соло Баха И.С. М., 1963.
12