Музыка - искусство звукового или, точнее, методического

Дополнительная общеразвивающая
программа социально-педагогической
направленности программа
«Гитарная песня»
Разработчик:
Чекавинский И.А., учитель музыки1
квалификационной категории,
педагог дополнительного образования.
с. Кичменгский Городок
2014 г.
Гитара играла и играет большую роль в музыкальной культуре народа.
Гитарная песня — это своеобразное зеркало души, позволяющее в атмосфере
духовного диалога исполнителя со слушателем увидеть, ощутить красоту
отечественной песенной культуры. Гитарная песня — это свидетельство
сохранения преемственности между поколениями и сохранения народных
традиций.
Ребенок имеет право на творчество, на получение бесплатного
дополнительного образования, право на знакомство с другими видами
искусства, развивающими личность, как художественного, так и
прикладного. Он имеет право выбора конкретного направления в развитии
своих способностей при личной заинтересованности, поэтому работа
педагога должна обеспечить ему высокий (профессиональный) уровень
освоения образовательной программы.
Однако идея противопоставления «плохому» — «хорошего» не могла в
достаточной степени реализовать потенциал гитарной песни. Эта идея
обусловила появление кружка «Гитарная песня» как организации культурномузыкальной среды, в которой ребята и находят альтернативу пошлости,
пустому времяпрепровождению, обособлению от нравственно-эстетического
опыта старших.
С другой стороны, сильным стимулом для организации кружка стало
чувство протеста, вызываемое состоянием «музыкальной молодежной
культуры». «Золотой фонд» любимых и широко известных песен
неисчерпаем, но крайне низкий уровень, агрессивность молодежной
культуры, подавление духовности и индивидуализация личности — все это
несет угрозу для культуры общества в целом, стимулирует культ силы и
чувство превосходства над теми, кто исповедует иные ценности.
Но что способно заменить человеческую радость собственного участия,
проявления своих талантов, живого общения с музыкой? Музыка —
искусство, обладающее особенно большой силой эмоционального
воздействия на человека, и поэтому она может играть огромную роль в
воспитании детей и юношества. Богатство песенного фонда, народного и
авторского, позволяет активно развивать эстетические чувства детей, их
нравственность и интеллект, поскольку в песнях отражаются многие явления
жизни. Это отражение имеет совершенную музыкальную и литературную
форму.
Занятия в кружке для ребят — это, прежде всего, интеллектуальная работа, в
результате которой подросток приобретает знания и практические навыки, а
его способности активно развиваются, поскольку интеллектуальные
богатства добываются по собственной инициативе.
В то же время творчество детей и подростков — это своеобразная сфера их
духовной жизни, их самовыражение и самоутверждение, ярко раскрывающее
индивидуальную самобытность каждого. Как следствие, становится
естественным стремление Детей играть на гитаре. Умеющие играть на этом
великолепном музыкальном инструменте приобретают дополнительную
возможность раскрывать, объяснять многие ситуации, которые имеют для
молодого человека личностный смысл. Кружковцы, уже обучившиеся играть,
привыкшие петь хорошие, настоящие (умные и красивые) песни, создают
вокруг себя эстетическое и нравственное поле притяжения сверстников.
Самое главное, что они усиливают проникновение песен и романсов в
молодежную среду.
Участие ребенка в сохранении и развитии высоких культурных
образцов повышает его статус в школе и семье, благотворно сказывается на
проживании им жизненных стадий детства и отрочества. Их серьезное
увлечение поддерживают и сами включаются в эту деятельность родители и
братья, сестры. Многие родители выражают благодарность за репертуар,
изучаемый их детьми на занятиях. Они как бы заново проживают свое
детство. Поэтому ребята очень дорожат занятиями в кружке.
Пояснительная записка.
Данная программа адресована любителям, которые решили научиться
аккомпанировать себе по слуху и буквенным обозначениям аккордов.
Процесс обучения опирается на разнообразный песенный материал,
включающий более 300 песен, романсов, народных и авторских
произведений.
Программа работы кружка рассчитана на два года обучения и
рекомендуется для занятий подростков с двенадцати лет. Любой ребенок,
независимо от уровня музыкальных способностей, может научиться играть и
петь, только с разной скоростью; будет идти к заданной цели. Поэтому для
обучения формируются разные возрастные группы, в которых учитываются
также возрастные, психологические, вокально-музыкальные и другие
личностные особенности конкретных детей. Занятия проводятся по
подгруппам в 5 – 10 человек два раза в неделю по2 часа. Объединяя детей на
групповых занятиях, мы стремимся, чтобы они могли учиться друг у друга и
сравнивать свои достижения в освоении инструмента и исполнении песен.
Вариативность и гибкость материала программы позволяет, кроме того,
учесть интересы детей сегодняшнего дня.
Навыки, которые ребята приобретают в кружке, остаются с ними на всю
жизнь. Единственное ограничение для занятий — возрастное, не раньше 12
лет, т. к. только к этому возрасту достаточно подрастает кисть руки, и
ребенок может без осложнений справиться с заданиями на инструменте.
Программа кружка является адаптированной, составлена на основе
программы «Гитарная песня» Н.В. Борисенко, педагога дополнительного
образования ЦДТ «Гармония» Ленинского района МО
ЦЕЛЬ ПРОГРАММЫ:
1. Самоопределение и самовыражение личности подростков через
исполнение песен под гитару.
2. Обучение детей игре па шестиструнной гитаре.
3. Создание благоприятных условий дня творческого развития детей.
4. Подготовка детей к работе в загородных лагерях.
5. Оказание помощи и поддержки в литературно-музыкальном творчестве
ребят.
ЗАДАЧИ:
1. Образовательные:
- знакомство с разноплановыми музыкальными сочинениями;
- решение задач развития слуха и голоса учащихся;
- знакомство и ознакомление детей с авторской песней и с творчеством
известных и малоизвестных российских бардов..
- знакомство с таким музыкальным инструментом, как гитара
- получение знаний, определенных навыков игры на гитаре.
- ознакомление детей с музыкальной грамотой.;
- выявление одарённых детей, способствование их дальнейшему обучению;
- формирование певческих умений и навыков, необходимых для
выразительного, эмоционального и осмысленного исполнения.
2. Развивающие:
- формирование эстетических вкусов, расширение общей культуры;
- развитие памяти, речи, слуха, аналитических умений и навыков
коллективной деятельности;
- развитие мелкой моторики левой и правой рук;
- развитие потребности активного участия в художественной
самодеятельности.
3. Воспитательные:
- воспитание грамотного исполнения и исполнителя;
- воспитание таких качеств, как уверенность в своих силах, умение держаться
на сцене, самостоятельное мышление.
- популяризация авторской песни.
1 год - развивающая образовательная программа.
2 год - обучающая образовательная программа.
1 год (12-14 лет)
Цель: органичное и заинтересованное освоение детьми мира звуков,
мира музыки, её разнообразие жанров и видов, начальные азы
аккордовой техники на шестиструнной гитаре.
Задачи:
- ориентация кружковцев в многообразном мире музыки;
- максимальное раскрытие и развитие вокально-певческих навыков у детей;
- овладение элементами музыкальной грамоты.
- овладение навыками аккордовой игры на гитаре и буквенно-цифровой
нотации
2 год (14 – 16лет)
Используя весь арсенал знаний, полученный детьми в развивающий,
подготовленный период 1 года, целью занятий со старшими становится:
- обучение ребят различным навыкам пения и игры на гитаре, как вокальным,
так и в ансамблевом звучании с применением технических средств
(микрофон).
Задачи:
- привить навыки сольного пения с более полным и эффективным
использованием приобретённых вокальных и слуховых навыков, а именно:
мелодекламирование, речитатив, точная передача характера или образа
исполняемого героя;
- работа в вокально-инструментальном ансамбле;
- свободно петь в сочетании с аккомпанементом на гитаре;
- свободно ориентироваться в работе с техническими средствами
(микрофон);
- грамотного сольного пения в исполнении песен.
Таким образом, они будут осведомлены и в области традиционной и
современной музыки, иметь широкий кругозор и развитый музыкальный
вкус. Уметь оценивать свои музыкальные потребности, сознательно опираясь
на знания, опыт и отбирать ценности.
Структура занятия:
- органичное сочетание теоретических и практических разделов
(теоретические знания даются в процессе работы над упражнениями,
песенным репертуаром, в коллективном размышлении по поводу
прослушанного (проигранного) музыкального произведения);
- основное внимание уделяется форме комплексного игрового,
развивающего, обучающего тренинга, где в зависимости от года обучения
группы даются ряд упражнений и творческих заданий, в процессе которых
происходит развитие памяти, дыхания, внимания, музыкального слуха,
диапазона голоса, регистрового звучания, мышечной памяти при отработке
приёмов игры;
- распевание под инструмент гитару (фортепиано); как вариант -вокальные
упражнения с голоса педагога (а-саре11а), выполнение песенного репертуара
с разными техническими и эмоциональными задачами, пение с микрофоном;
- построение беседы и диалогов по вопросу предложенного к
прослушиванию музыкального произведения (отрывка);
- групповое занятие музыкой проходит на свободной сценической площадке,
сидя на стульях; при необходимости стоя по кругу, занятия в кругу дают
ощущения единства, защищённости, чувство локтя; круг рождает
положительные эмоции и даёт поддержку и свободу в творческих заданиях.
Ожидаемый результат.
- активизация детского интереса к различным видам искусства через
творческие коллективные занятия по музыкальному воспитанию;
- происходит развитие творческого воображения, образного мышления,
чувства прекрасного, чувства ритма, правильного певческого дыхания,
бережное отношение к голосу, аппарату левой и правой рук, музыкальному
инструменту; - умение постоянно раскрывать себя в себе;
- обретение навыков работы с микрофоном, усилительной аппаратурой.
Ценными в творческих заданиях становятся высказывания детей «А давайте
споём так...», « А давайте сыграем по-другому», «А я представляю, что
это...».
Ожидаемый результат и способы проверки (1 год обучения):
- в конце обучения по курсу 1 года кружковец в меру его способностей
овладеет элементами музыкальной грамоты и практическими навыками,
которые позволят:
а/ исполнить точно и выразительно музыкальное произведение средней
трудности – с сопровождением
- с собственным аккомпанементом
- в составе ансамбля.
б/ исполнить песню стоя с одновременной игрой на гитаре;
в/ петь точно в унисон, с элементами звучания;
г/ уметь в исполнении музыкального произведения выразить характер
произведения в целом или изображаемого героя;
д/ грамотно реагировать и воспринимать музыкальное искусство:
- улавливать музыкальные мысли, ясно понимать ритмические и
мелодические особенности песни, интерес к музыкальному языку в целом;
- уметь ориентироваться в определении характера, вида предлагаемых
музыкальных произведений;
- привить музыкальный вкус, а не просто содержание;
- уметь использовать полученные навыки и умения музыкального воспитания
в жизни и в быту.
Ожидаемые результаты и способы проверки (2 год обучения):
Имея в основе все приобретённые навыки и умения 1 года обучения, в конце
2 года должен уметь:
- использовать грамотно, свободно произведения бардовской, авторской и
эстрадной песни, с использованием правильного дыхания, звукообразования,
дикции и грамотного звукоизвлечения на шестиструнной гитаре;
- работать и слушать себя и других в вокальном ансамбле, выразительно
поддерживать голос, а также вести мелодичную линию;
- исполнять песни грамотно, используя микрофон
- уметь музицировать в составе вокально-инструментального ансамбля.
- уметь применить полученные знания на практике в жизни.
Формы подведения итогов реализации программы.
Обнаружить успехи и проследить рост исполнительского мастерства можно:
- в участии студийцев на фестивалях
- в концертной деятельности,
а также при отслеживании результатов на материале студийного аудиовидео-архива.
Педагогические задачи:
Педагог по музыкальному воспитанию
- должен быть и теоретиком и музыкальным этнографом, и исполнителем,
владеющим инструментом, чтобы быть готовым направить внимание ребят в
ту или иную сторону;
- педагог должен обладать навыками звукорежиссёра и научить детей
правильно пользоваться звуковой техникой;
- работа над формированием хорошего вкуса к восприятию той или иной
пени;
- должен владеть навыками владения инструментами вокальноинструментального ансамбля;
- иногда дети сами придумывают текст песен, педагог придаёт им
музыкальную форму.
Учебно-тематический план 1 год обучения.
№
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Наименование темы
Знакомство с инструментом
- Устройство гитары
- хранение гитары
- уход и профилактический ремонт
гитары
Музыкальная грамота
- тоника
- интервал
-ритм
- метр (размер)
Лад
- мажор - минор
- хроматическое движение
Интервалы, аккорды
- понятие интервала, аккорда –
-простейшие аккорды
- понятие тональности
-непосредственное изучение аккордов
Техника игры на гитаре
- изучение игры перебором
- изучение игры боем
-выбор техники игры под песню
Совмещение техники игры на гитаре с
постановкой аккордов
- совмещение игры перебором с
аккордами
- совмещение игры простым боем с
аккордами
Выразительное исполнение
произведения
- работа над певческой установкой
- работа над интонацией
- выразительное исполнение.
Подготовка к концертам, конкурсам,
выступления.
Изучение песенного материала
Теория
практика
всего
Групповые занятия 2 раза в неделю, 1 занятие = 1 учебный час 45 минут.
Итого 2 часа в неделю.
Учебно-тематический план 2 года обучения.
№
1.
Наименование темы
теория
Совершенствование
вокальнопевческих навыков - работа над
вокальным дыханием - работа над
звукообразованием вокального тембра
- правильное формирование певческого
звука, различные приёмы атаки звука,
разный характер звуковедения - работа
над дикцией и орфоэпией - привитие
навыков пения частичного звучания
2.
Изучение аккордов
- простейшие и усложнённые аккорды
и их соотношение.
- составление цепочек
Техника игры на гитаре
- изучение игры защипом
- выбор техники игры под песню
3.
4.
5.
6.
7.
Участие
в
вокальноинструментальном ансамбле.
-совершенствование навыков работы в
группе
- совершенствование навыков работы с
звукоусилительной
аппаратурой(микрофон,
микшерный
пульт, электрогитара)
-овладение
дополнительными
инструментами(электрогитара, ударная
установка, бас-гитара)
Настройка гитары
- выбор струн
-виды настройки
- настройка гитары
Подготовка
к
концертам,
выступлениям.
Изучение песенного материала.
практика
всего
Групповые занятия 2 раза в неделю, 1 занятие = 1 учебный час 45 минут.
Итого 2 часа в неделю.
Содержание программы 1 года обучения.
Программа 1 года обучения предполагает усвоение понятий:
- лад, ритм, метр, темп, нюанс, тоника, музыкальный интервал, размер 2/4,
3/4, 4/4, аккорд, высота звука, жанры музыки, вокальные тембры (всё это
направлено на развитие слуха).
Параллельно с усвоением теоретического материала обучающиеся
овладевают азами правильного звукоизвлечения (вокала) и элементарными
упражнениями на дыхание. Понятие о звуке: высота, тембр, формирование.
Музыкальная грамота: тоника, размер, интервалы, аккорды- понятие
интервала,
аккорда,
простейшие
аккорды,
виды
тональностей,
непосредственное изучение аккордов
Лад: мажор, минор, хроматические движения, интервалы, аккорды: понятие
интервала, аккорда, слушание и различение интервалов (октава, терция,
прима, кварта, секунда, квинта).
Мелодия: значение мелодии, понятие «музыкальная фактура», пение
каноном. Выразительное исполнение произведения: работа над певческой
установкой дыхания, интонацией, выразительным исполнением.
На групповых занятиях: слушание музыкальных произведений, вокальноинструментальное исполнение. На протяжении всего обучения учащиеся
знакомятся с классической музыкой, русским романсом.
Знакомство с инструментом:
- Устройство гитары, хранение гитары, уход и профилактический ремонт
гитары
Техника игры на гитаре
- изучение игры перебором, изучение игры боем, выбор техники игры под
песню.
Совмещение техники игры на гитаре с постановкой аккордов,
совмещение игры перебором с аккордами, совмещение игры простым боем с
аккордами.
На занятиях используются варианты следующих видов работы:
теоретические занятия, упражнения на дыхание (развитие грудного
дыхания), упражнение на тембровое подражание (развитие тембрового слуха,
диапазона голоса), упражнения на дикцию, атаку звука, упражнения на
вырабатывание чётких и синхронных движений левой и правой рук при
постановке аккордов на гитаре и применении приёмов игры, вырабатывание
уклона в процессе пения бардовских песен, слушание, обсуждение отрывков
или музыкальных произведений (на основе полученных теоретических
знаний, эмоционально-слухового опыта), небольшие творческие задания
(пропой своё имя, допой мелодию, придумай рифму к маленькой распевке,
придумай свои аккорды к песне), упражнения на открытие гортани и снятие
напряжения в кистях рук и предплечьях.
Содержание программы 2 года обучения.
Совершенствование вокально-певческих навыков
- работа над вокальным дыханием, звукообразованием вокального тембра,
правильное формирование певческого звука, различные приёмы атаки звука,
разный характер звуковедения, работа над дикцией и орфоэпией, навыки
пения частичного двухголосия (на примере попевок, народных песен,
канона).
Совершенствование мастерства актёра в пении (соло)
- пение в характере, точное отображение излагаемого текста песни, передача
характера героя песни, постановки, мелодекламации, участие в концертах.
Изучение аккордов
- простейшие и усложнённые аккорды и их соотношение, составление
цепочек аккордов и их исполнение с совмещением техники игры на гитаре.
Техника игры на гитаре - изучение игры защипом, выбор техники игры
под песню. Настройка гитары, виды настроек, правильность выбора струн.
Участие в вокально-инструментальном ансамбле.
-совершенствование навыков работы в группе, совершенствование навыков
работы с звукоусилительной аппаратурой (микрофон, микшерный пульт,
электрогитара), овладение дополнительными инструментами (электрогитара,
ударная установка, бас-гитара), умение работать, исполняя песни для записи
в студии и концертной деятельности.
Главные стороны деятельности учителя:
1. Исследовательская - умение делать анализ собственной работы, изучение
опыта учащихся, изучение литературы с целью её применения. Правильный
подбор музыкального материала (практического).
2. Проектировочная - планирование и распределение задач, поставленных на
каждом этапе, в том числе передача знаний для формирования навыков и
умений, музыкального и творческого развития учащихся.
3. Конструктивная - построение занятий и досуга кружка.
4. Коммуникативная — установление с учащимися взаимоотношений на
основе уважения и доверия, завоёвывание доверия у них.
5. Организаторская - практическое решение учебно-воспитательных задач,
организаторские способности, умение заряжать своей энергией и включать
учеников в различные виды музыкальной деятельности, воля и
целеустремлённость.
Методические пояснения.
Знакомство с музыкальным произведением начинается с беседы о
композиторе, о форме, о построении произведения, где используется:
Словесный метод в форме беседы.
Наглядно-слуховой метод - слушание, сравнение или выполнение небольших
творческих заданий по отдельным фрагментам произведения.
Метод эмоционального воздействия - создание творческой эмоциональной
атмосферы, которая необходима для занятий (отношение к музыкальному
произведению образным словом, мимикой, жестами).
Создание ситуации успеха — способствует стимулированию интереса к
музыкальной деятельности (учащиеся проявляют старание, но испытывают
затруднения - не могут достичь чистого интонирования - поощряя ребят
учитель создаёт ситуацию успеха, что придаёт им силы, уверенность в
преодолении трудностей, помогает поднять эмоциональный тонус в работе
над исполнением песни.
Подбадривание и положительная оценка помогают создать обстановку
раскованности, непринужденности, которая необходима для творчества.
Игровые ситуации - применяются в работе, как эмоциональная разрядка,
снятие переутомления.
Метод поисковой ситуации - активизирует музыкальную деятельность,
концентрирует слуховое внимание учащихся, заставляет мыслить,
рассуждать, развивать творческие способности.
Метод сравнения - позволяет создавать ситуации, вызывающие у учащихся
интерес.
Анализ музыки - предполагает выполнение творческих заданий (ребята
должны научиться вслушиваться в неё, следить за изменением звучания и
развитием музыкального образа, осознавать свои впечатления и делать
выводы).
Занятия ориентировочно строятся по плану:
- разогрев вокального аппарата (несколько дыхательных упражнений,
упражнения на свободу раскрепощения мышц головы, шеи, плечевого пояса,
фонопедические упражнения на разогрев голосового аппарата по всему
диапазону);
- работа над правильностью исполнения аккомпанемента на гитаре,
синхронного проигрывания приёма правой руки и смены аккордов,
правильности постановки аккордов в песне;
- исполнение вокального произведения.
Работа над дикцией на музыкальных занятиях:
- исполненное детьми вокальное произведение дойдёт до слушателя в том
случае, если его дикция в пении ясная и чёткая.
- вокальность и слово в произведении едины голосовым аппаратом, поэтому
ребёнок должен овладеть приёмами речевого тренинга, комплекса
упражнений для тренировки и развития голоса, получить навыки
исполнительского общения со зрителем, партнёром и совершенствовать
общую культуру речи.
- программа включает следующие тренинга:
на развитие артикуляционного аппарата («язычок помощник», «губки»,
«щёчки»...)
на свободу мышц лица
на свободу языка
на развитие речевого аппарата (через потешки и скороговорки)
на формирование и укрепление певческого дыхания
на тренировку распределения выдоха.
Прочтение скороговорок, маленьких стишков с движением - это и метод,
и средство, и приём улучшающий дикцию, обогащающий словарный запас,
формирующий чувство ритма, образность и мышление, активизирующий
дыхание и повышающий коммуникативность ребят.
Запись ранее неизученных аккордов происходит в процессе разучивания
новой песни, ведётся зарисовка аккорда в тетради, а затем построение
педагогом или наиболее способными учащимися, затем прорисовка аккордов
над текстом.
Приёмы игры разучивание и закрепление новых приёмов игры происходит
под контролем преподавателя, применяется наглядный метод (т.н. «Делай
как я...»)
Условия реализации программы.
Для успешной реализации программы необходимо:
- кабинет
- актовый зал
- музыкальные инструменты
- магнитофон
- аудиокассеты
- фонограммы
- репертуарные сборники
- фонохрестоматии
- сценические костюмы методическая литература желание детей заниматься.
Требования к знаниям и умениям учащихся.
В результате освоения программы учащиеся должны знать (понимать):
1. Основные жанры авторской профессиональной музыки.
2. Многообразие музыкальных образов и способов их развития.
3. Разнообразные формы музыки.
4. Характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и
зарубежных композиторов.
5. Виды ансамблей, названия известных музыкальных инструментов.
6. Выдающихся композиторов, музыкантов, исполнителей.
7. Строение и основные функции шестиструнной гитары
Должны уметь:
1. Эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные
произведения.
2. Выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений
на основе полученных знаний об интонационной природе музыки,
музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки.
3. Распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных
произведений, инструментальных и вокальных жанров.
4. Выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения)
изученных песен.
5. Исполнять всю партию простейших песен в ансамбле.
Оценка результатов обучения детей.
В целях контроля и оценки результативности занятий проводятся:
- устные зачёты, зачёты-практикумы, тесты.
- сольное и групповое выступление.
- смотры, конкурсы.
Список литературы для педагогов:
1. Программа
«Гитарная
песня»
Н.В.
Борисенко,
педагога
дополнительного образования ЦДТ «Гармония» Ленинского района
МО
2. «Программы детского оркестрового класса в УДО» А.А. Чекавинского,
педагога дополнительного образования ЦДО г.Вологды
3. Программы образцового детского оркестра русских народных
инструментов «Родничок» С.Агаева, А.Агаева.
4. Самоучители игры на шестиструнной гитаре, репертуарные сборники.
Литература для детей:
1. Самоучители игры на шестиструнной гитаре.
2. Репертуарные сборники.
Примерный песенный репертуар.
1. «Синяя птица» слова и музыка А. Макаревич.
2. «Тишина» слова и музыка А. Макаревич.
3. «Поворот» слова и музыка А. Макаревич.
4. «Детство» неизв.автор.
5. «Кораблик детства» неизв.автор.
6. «Только мама» неизв.автор.
7. «Алый парус» неизв.автор.
8. «Звезда по имени Солнце» слова и музыка В. Цой.
9. «Кукушка» слова и музыка В. Цой.
10.« Группа крови» слова и музыка В. Цой.
11.«Атланты» слова и музыка В.Городницкий.
12.«Фестивальная» слова и музыка О. Митяев
13.«С добрым утром, любимая» слова и музыка О. Митяев
14.«Старая мельница» слова и музыка И.Николаев.
15.«Нам нужна одна Победа» слова и музыка Б.Окуджава
16.«Бери шинель» слова и музыка Б.Окуджава
17.«Пожелание друзьям» слова и музыка Б.Окуджава
18.«Грузинская песня» слова и музыка Б.Окуджава
19.«Песня о друге» слова и музыка В. Высоцкий
20.«Здесь вам не равнина» слова и музыка В. Высоцкий
21.«На братских могилах» слова и музыка В. Высоцкий
22.«Милая моя» слова и музыка Ю. Визбор
23.«Ты у меня одна» слова и музыка Ю. Визбор.
24.«Надежда» слова Н.Добронравов муз. А. Пахмутова.
25.«Замыкая круг» сл. и музыка К.Кельми.
26.«Букет» слова Н.Рубцов муз. А.Барыкин
27.«Плот» сл. и муз. Ю.Лоза
28.«Глухариная песня» сл. и муз. А.Розенбаум
29. «Под зарёй вечернею» сл. и муз. А.Розенбаум
30. «Есаул» сл. и муз. А.Розенбаум
31.«Чёрный ворон» РНП
32.«Ой, то не вечер» РНП
Мониторинг по методике изучения удовлетворенности учащихся
школьной жизнью
(разработана А.А. Андреевым)
Цель: определить степень удовлетворенности учащихся школьной
жизнью. Результаты:
1. Я иду утром в школу с радостью. 95 %
2. В школе у меня обычно хорошее настроение. 79 %
3. В нашем классе хороший классный руководитель. 84%
4. К нашим школьным учителям можно обратиться за советом и помощью в трудной жизненной ситуации. 58 %
5. У меня есть любимый учитель. 63 %
6. В классе я могу всегда свободно высказать свое мнение. 61 %
7. Я считаю, что в нашей школе созданы все условия для развития моих
способностей. 90 %
8. У меня есть любимые школьные предметы. 76%
9. Я считаю, что школа по-настоящему готовит меня к самостоятельной
жизни. 92 %
10. На летних каникулах я скучаю по школе. 73 %
Мониторинг по результатам обучения:
В результате освоения программы учащиеся узнали (получили понятие):
1. Основные жанры авторской профессиональной музыки 95%.
2. Многообразие музыкальных образов и способов их развития 80%.
3. Разнообразные формы музыки 75%.
4. Характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и
зарубежных композиторов 60%.
5. Виды ансамблей, названия известных музыкальных инструментов 97%.
6. Выдающихся композиторов, музыкантов, исполнителей 79%.
7. Строение и основные функции шестиструнной гитары100%
Научились:
1. Эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные
произведения.90%
2. Выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений
на основе полученных знаний об интонационной природе музыки,
музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки. 84%
3. Распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных
произведений, инструментальных и вокальных жанров. 78%
4. Выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения)
изученные песни.92%
5. Исполнять всю партию простейших песен в ансамбле.100%