Урок МХК 11 класс «ПОЭМА ЭКСТАЗА. А.Н. СКРЯБИН» Автор

Урок МХК 11 класс
«ПОЭМА ЭКСТАЗА. А.Н. СКРЯБИН»
Автор: Тимошкина Марина Владимировна, учитель музыки первой квалификационной
категории
МБОУ «Средняя общеобразовательная школа № 5» Чистопольского
муниципального района Республики Татарстан
Тема урока: «Поэма экстаза» А.Н. Скрябина
Тип урока: изучение нового материала.
Цель урока: проследить взаимосвязь «– личность – творчество» на примере музыкальнофилософских идей А.Н.Скрябина.
Задачи урока:
 раскрыть своеобразие личности художника Серебряного века;
 раскрыть особенности музыкального языка А.Н.Скрябина.
 развивать критическое мышление, способность воспринимать классическую
музыку
 сформировать представление о творческом пути великого композитора на фоне
развития русского музыкального искусства на рубеже веков, его новаторстве, о
проявлении символизма в музыке А.Н.Скрябина
Слайд1
Эпиграф урока: «Поэма экстаза» – так я назвал бы весь творческий и жизненный путь
Скрябина. Он горел и сгорел – вот почему его музыка, как звезда, как солнце, излучает
свет».
Оборудование к уроку: презентация по теме урока, музыкальные
произведений А.Скрябина.
Используемые ЦОР:
http://school-collection.edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453552f31d9b164/?&class=51&subject[]=35&subject[]=34
фрагменты
ХОД УРОКА :
Слайд 2
Вступительное слово:
И серебряный месяц ярко
Над серебряным веком стыл
- Как называется в русской культуре эта эпоха?
- Имя века придумали древние греки, разделившие существование человечества на
четыре периода: золотой, серебряный, медный и железный. Серебряный век у Гесиода и
Овидия противопоставлялся счастливому и беззаботному золотому веку как эпоха
деградации, упадка, хотя дальше шли века ещё более жестокие. Поэтическая мифология
греков стала у римлян историей: серебряным назвали I в. н.э., когда творили сатирик
Ювенал,
автор
романа
«Сатирикон»
Петроний,
историк
Тацит.
Серебряный век в современном понимании — это приблизительно три
десятилетия на рубеже веков, время с начала 1890-х по начало 1920-х годов. (Иногда эти
границы сужают или расширяют с двух сторон ещё на десятилетие.) Таким образом,
между “золотым веком”, оставшимся на прежнем месте, и новым Серебряным возникло
зияние, эпоха без названия от Гоголя до Чехова, время великой русской прозы.
Серебряный век в литературе и музыке был в одном направлении. Основной темой был
человек. Жизнь, внутренний мир, мысли и деяния человека. В литературе и музыке
появляются различные течения, которые имеют свою особенность выражения чувств и
страстей. Появляются новые поэты, писатели и композиторы. Все они вносят в
Серебряный век много нового и интересного, для будущего и настоящего.
Работа по теме урока:
Слайд 3
Музыка Скрябина отразила бунтарский дух своего времени, предчувствие
революционных перемен. В ней соединились волевой порыв, напряжённая динамическая
экспрессия, героическое ликование, особая «полётность» и утончённая одухотворённая
лирика.
Скрябин – один из крупнейших представителей художественной культуры кон. 19
– нач. 20 вв. В творчестве представлены фортепианные и симфонические жанры. В 90-х
гг. созданы прелюдии, мазурки, этюды, экспромты, 1–3-я сонаты для фортепиано, концерт
для фортепиано с оркестром, в 1900-х гг. – 3 симфонии, 4–10-я сонаты и поэмы для
фортепиано (в т. ч. «Трагическая», «Сатаническая», «К пламени»), а также такие
симфонические произведения, как «Поэма экстаза» (1907), «Прометей» («Поэма огня»,
1910) – этапное сочинение позднего периода творчества.
Произведения Скрябина, воплотившие идею экстаза, дерзновенного, устремлённого к
неведомым космическим сферам порыва, идею преобразующей силы искусства (венцом
таких творений, по мысли Скрябина, должна была стать «Мистерия», в которой
объединяются все виды искусства – музыка, поэзия, танец, архитектура, а также свет),
отличаются большой степенью художественного
«Я хочу не осуществления чего бы то ни было, а бесконечного подъёма творческой
деятельности, который будет вызван моим искусством». Такое признание было сделано
однажды Александром Николаевичем Скрябиным – выдающимся творческим деятелем
Серебряного века, чьё музыкальное, композиторское и философское видение мира
оказались
необычайно взаимосвязаны.
Скрябин стремился «каждый шаг сделать великим трепетом», подобно Александру Блоку,
–
«жить удесятерённой
жизнью».
Представим
себе
Скрябина
по
воспоминаниям
современников.
«Он был невысокого роста, изящного телосложения, блондин с бледным лицом и
выразительными глазами. Чуть вздёрнут нос, острая бородка, усы. Движения
порывисты, особенно беспокойны и динамичны руки. Как только композитор садился за
рояль, немедленно между ним и аудиторией устанавливался психический контакт, будто
он излучал из себя гипнотизирующий ток, покоряя публику своим обаянием. Сразу
чувствовалась в композиторе натура исключительная, порода». Эта неординарность
проявлялась уже в
детстве.
Александр Николаевич Скрябин появился на свет в Рождество, 25 декабря 1871 года
(или, по новому стилю, 6 января 1872 года) в Москве в дворянской, глубоко образованной
семье. Впоследствии композитор был уверен, что мистическое совпадение
предопределило
его
путь музыкального
Мессии.
Вот как вспоминал об игре Скрябина Константин Бальмонт: «Скрябин около рояля.
…маленький, хрупкий, этот звенящий эльф... В этом была какая-то светлая жуть. И
когда он начинал играть, из него как будто выделялся свет... Чудилось, что не человек
это, хотя бы и гениальный, а лесной дух, очутившийся в странном для него человеческом
зале, где ему, движущемуся в ином окружении и по иным законам, и неловко и неуютно».
Слайд 4
Позже это впечатление легло в основу стихотворения К.Бальмонта:
Сперва играли лунным светом феи.
Мужской диез и женское – бемоль –
Изображали поцелуй и боль.
Журчали справа малые затеи.
Прорвались слева звуки-чародеи.
Запела Воля вскликом слитных воль.
И светлый Эльф, созвучностей король,
Ваял из звуков тонкие камеи.
Завихрил лики в токе звуковом.
Они светились золотом и сталью,
Сменяли радость крайнею печалью.
И шли толпы. И был певучим гром.
И человеку Бог был двойником.
Так Скрябина я видел за роялью.
Изучение нового материала
Эпиграф: «Иду сказать людям, что они сильны и могучи»
Скрябин
Слово учителя по теме урока.
Слайд 5
Вершиной творчества Скрябина можно считать "Поэму экстаза"(1907). «Поэма
экстаза» является новой ступенью симфонизма Скрябина. В отличие от симфоний
(предшественники Поэмы) в Поэме экстаза нет драматическо-трагедийных образов, зато в
выражении душевных переживаний произведение признано лучшим
Cлайд 6
Экстаз - (от греч. ékstasis — исступление, восхищение) 1)высшая степень восторга,
воодушевления; 2)эстетическая эмоция, как результат интеллектуального напряжения
Еще при жизни автора было опубликовано стихотворение Скрябина под названием
«Поэма экстаза», в котором выражены литературными средствами творческие воззрения
композитора. Оно не является в чистом виде программой одноименного симфонического
произведения, это общая тенденция, относящаяся к его музыке в целом: А. Н. Скрябин.
«Поэма экстаза»
Дух,
Жаждой жизни окрыленный,
Увлекается в полет,
На высоты отрицанья.
Там, в лучах его мечты
Возникает мир волшебный
Дивных образов и чувств...
Но внезапно...
Предчувствия мрачного
Ритмы тревожные
В мир очарованный
Грубо врываются,
Но лишь на миг.
Легким усилием
Воли божественной
Он изгоняем
Призраки страшные...
Дух, надеждою радость зовущий,
Отдается блаженству любви.
Меж цветов Своих творений
Он лобзаньем пребывает,
Целым миром возбуждений
Их к экстазу призывает.
Он готов уж впасть в забвенье,
Но внезапно...
Предчувствия светлого
Ритмы веселые
В нем зарождаются.
Сладостный миг!
Лучами надежды
Вновь озаренный,
К жизни стремленьем
Он загорается.
Чудно постиг
Он силу божественную
Воли своей.
В едином величии
Чистой бесцельности
И в сочетании
Противоустремлений,
В едином сознании,
В единой любви
Дух не знает
Природу божественной
Своей сущности.
Он понимает,
Что хочет борьбы.
Он захотел —
И события
В стройном порядке
Окружили
Этот порыв.
Дух себя познает
Могуществом воли
Единой свободной,
Всегда созидающей,
Всегда излучающей,
Всегда оживляющей
Множеством форм.
Забывая о цели любимой,
Дух отдается борьбе с опьяненьем.
Он весь - упоенье,
Весь наслажденье
Этой игрой Свободной, божественной,
Этой любовью - борьбой.
И криком больным
Согласилась вселенная
Мой расцвет, мой экстаз!
Ваше каждое мгновение
Создаю я отрицаньем
Раньше пережитых форм.
«Я к жизни призываю вас,
Скрытые стремленья!
Вы, утонувшие
В темных глубинах
Духа творящего,
Вы, боязливые
Жизни зародыши,
Вам дерзновенье
Я приношу!»
Я создаю тебя,
Сложное единое,
Всех нас охватившее
Чувство блаженства.
Я миг, излучающий вечность,
Я утвержденье,
Я экстаз.
Пожаром всеобщим
Объята вселенная.
Дух на вершине бытия.
И чувствует он
Силы божественной
Прилив бесконечный.
Что угрожало -
Теперь возбужденье,
Что ужасало Теперь наслажденье,
И стали укусы пантер и гиен
Лишь новою лаской,
Новым терзаньем,
А жало змеи
Лишь лобзаньем сжигающим,
И огласилась вселенная
Радостным криком
Я есмь!
Его язык, который все его современники единогласно признавали новаторским,
был для Скрябина естественным проявлением, достойным средством для воплощения тех
идей, которые он хотел донести до слушателей. «Я иду сказать людям, что они сильны и
могучи, что горевать не о чем, что утраты нет! Чтобы они не боялись отчаянья, которое
одно может породить настоящее торжество. Силен и могуч тот, кто испытал отчаянье и
победил его», – писал композитор в своем дневнике.
Поэма экстаза — одночастная симфония (симфония-поэма). Она написана в
сонатной форме, усложненной обилием тем (их одиннадцать), в которых воплощаются
различные идейно-эмоциональные образы, а вместе они дают представление о глубине
человеческой мысли и величии дел человека в борьбе за свои идеалы.
Композитор понимал, что борьба за торжество светлых идей, за преодоление пассивной
созерцательности как жизненной позиции – это победа над самим собой, над своей
трусостью и равнодушием:
Я к жизни призываю вас,
Скрытые стремленья!
Вы, утонувшие
В тёмных глубинах
Духа творящего,
Вы, боязливые
Жизни зародыши,
Вам дерзновенье
Я приношу!
Слушание и разбор : «Поэмы экстаза»
вступительная «тема томления»:
Она появляется во многих разделах
«Поэмы», сочетаясь с другими темами.
Главная партия основана на «теме мечты»
По своему лирическому характеру она
близка к «теме томления».
Далее возникает «тема полета» (связующая
партия).
Своим
интонационно-ритмическим
строением
она
явно
предвосхищает
центральную музыкальную мысль «Поэмы»
— «тему самоутверждения». Музыка
становится стремительной, «окрыленной»,
сохраняя прозрачность звучания.
Побочная партия
Заключительная
Здесь проходят три новых лирических
темы. Яркого музыкально-драматического
контраста между главной и побочной партиями нет.
партия
—
важнейший Солирующая
раздел экспозиции, противопоставленный провозглашает
труба
«тему
всему предыдущему.
самоутверждения».
Тема самоутверждения
она
звучит
с
уверенно
воли»
особенной
и
-«тему
энергией,
напористостью.
Разработка
состоит
из
трех
разделов. 1 раздел- звучит все более возбужденно и
Первый раздел основан на «теме томления» страстно
Второй раздел заключает в себе наиболее
2 раздел- рож дает упорную борьбу света и
драматические страницы «Поэмы». Третий
мрака
раздел — первая большая кульминация
«Поэмы»,
построенная
на
«теме 3 раздел- Звучание оркестра достигает
самоутверждения». Тема развивается на огромной силы и блеска
фоне красочных переливов. Трели скрипок,
флейт, кларнетов, тарелок — сливаются в
один
сверкающий
Звучание
оркестра
огненный
достигает
поток.
огромной
силы и блеска.
Реприза
повторяет большую часть экспозиции
Кода
Музыка
приобретает
взволнованно-
радостный, полетный характер.
кульминация «Поэмы экстаза».
Скрябин мобилизует здесь все оркестровые
средства, чтобы достичь максимальной
полноты и силы звучания
– Какое у вас сложилось общее впечатление о характере музыки?
– Можно ли ограничить конкретным временем значение «Поэмы экстаза»?
-Мы слышим два круга образов:(лирические образы, изысканные, изящные) и «высшая
грандиозность»(монументальные образы торжества и вели
Философия «Поэмы экстаза» оказалась гораздо значительнее – она на все времена,
потому что у новых поколений людей всегда будут свои потребности в свершении побед
силы воли, духа на пути достижения цели. Философские идеи преобразования мира с
помощью искусства требовали новых средств выражения. Им отвечает героикомистическое симфоническое творчество А.Н. Скрябина, в котором преобладающим
элементом является индивидуально-героическое начало. Вся мощь музыкального гения
направлена на поиски путей воплощения великих задач искусства в жизнь. Он брал на
себя ответственность за духовное преображение людей. «Поэма экстаза» по форме
является одночастной симфонией и следует традиционной сонатной форме, трактованной
Скрябиным весьма свободно. Поэма имеет более десяти музыкальных тем, каждая из
которых носит определённое смысловое значение
Жанр поэмы играет в творчестве Скрябина этапную роль Выступая как новатор
впервые вводит жанр поэмы в фортепианную музыку: тяготение к поэмности
характерно и для симфонического творчества. Поэма имеет ряд характерных черт:
1.Каждая поэма-процесс становления чувств и мыслей, процесса творчества; образ на
протяжении активно развивается
2.Поэма посвящена становлению одного образа воспринимаясь на «одном дыхании» и
вырастает, как правило, из одной короткой тем
Заключительный этап урока:
Жизнь Александра Скрябина оборвалась внезапно: он умер от заражения крови 14
апреля 1915 года. По ряду свидетельств смерть его была мистической. Снимая свою
последнюю квартиру на Арбате, Скрябин настаивал на заключении контракта сроком на
три года.
Его современникам казалось, что композитор ушёл слишком рано, бросив их на пути,
который сам же предначертал, не завершив задуманного, не дойдя до цели. Жизнь его
была
действительно
коротка,
но
это
была
жизнь
гения.
Вячеслав Иванов откликнулся на горькую утрату сонетом:
Осиротела Музыка. И с ней
Поэзия, сестра, осиротела.
Потух цветок волшебный у предела
Их смежных царств, и пала ночь темней
На взморие, где новозданных дней
Всплывал ковчег таинственный. Истлела
От тонких молний духа риза тела,
Отдав огонь источнику огней.
Исторг ли Рок, орлицей зоркой рея,
У дерзкого святыню Прометея?
Иль персть опламенил язык небес?
Кто скажет: побеждён иль победитель,
По ком, – немея кладбищем чудес, –
Шептаньем лавров плачет муз обитель?
Музыка Скрябина отражает внутренний мир художника существом устремлённого
навстречу грядущему обновлению. Отсюда её энергетика, импульсивность, непрерывная
изменчивость.
И, конечно же, уникальное место Скрябина в русской и мировой истории музыки
определяется, прежде всего, тем, что он рассматривал собственное творчество не как цель
и результат, а как средство достижения гораздо более крупной Вселенской задачи.
Металл мелодий он посмел расплавить
И в формы новые хотел излить.
Мечтал о высшем: Божество прославить
И бездны духа в звуках озарить.
В.Брюсов.
Слайд 7
Разговор о музыкальных мирах Александра Николаевича Скрябина – великого
русского композитора и пианиста – хочется закончить словами самого композитора из
своего дневника:
«Я так счастлив, что если б я мог одну крупицу моего счастья сообщить целому миру,
то жизнь показалась бы людям прекрасной. Я жить хочу! Я хочу нового, неизведанного.
Я хочу творить. Я хочу свободно творить. Я хочу сознательно творить. Жизнь –
деятельность, стремление, борьба»
Как мы с вами видим сегодня, культура Серебряного века прошла большой путь в
очень короткий срок. Это удивительный пласт в истории русской и мировой
художественной культуры. Искусство Серебряного века излучает свою энергию, свой свет
и поныне. И мы, сегодняшние, родившиеся в 20, живущие в 21, открываем его для себя,
удивляемся, восхищаемся, начинаем понимать и любить. И я вам всем желаю этого счастья открытия и познания поэзии, музыки, живописи Серебряного века.
Рефлексия:
1. Для меня большим открытием на сегодняшнем уроке стало…
2. Готовясь к сегодняшнему уроку, я открыл(а) для себя…
3. Я думаю, что культура Серебряного века - …
Домашнее задание : подготовить эссе по теме«– личность – творчество» на примере
музыкально-философских идей А.Н.Скрябина.
Список литературы
Бэлза И. Александр Николаевич Скрябин. – М., 1987.
Енукидзе Н.И. Русская музыка конца XIX – начала ХХ века. – М., 2002.
Левая Т.Н. Русская музыка начала ХХ века в художественном контексте эпохи. – М., 1991.
Михайлов М.К. А.Н.Скрябин. Краткий очерк жизни и творчества. – Л., 1971.
Рубцова В. Александр Николаевич Скрябин. – М., 1989.
Томпакова О.М. Скрябин в художественном мире Москвы конца XIX – начала ХХ века. –
М., 1997.