N°78, 07 мая 2010 ИД "Время" // 07.05.2010 Любовь на стене, в

N°78, 07 мая 2010
ИД "Время"
// 07.05.2010
Любовь на стене, в туалете и классах
Спектакли латышских студентов на «латышском шоукейсе»
Кажется, в последнее время солидные театральные институции все-таки склоняются к тому,
чтобы включать студенческие спектакли в фестивальные программы. Решение неочевидное,
особенно когда речь идет о конкурсе. В экспертных советах «Золотой маски» вокруг
особенно удачных дипломных спектаклей идет чуть не ежегодный яростный спор: корректно
ли постановки, созданные в ходе учебного процесса, по определению однодневки, включать в
соревнование с признанными профессионалами? Таким образом, уже не раз получалось, что
студенческий спектакль номинируется-таки на награду и даже получает ее, но через
несколько лет после премьеры, когда его перенесут на сцену профессионального театра. Так
было когда-то с «Ожиданием Годо» Юрия Бутусова, а позже с «Мальчиками» Сергея
Женовача.
Но национальный конкурс -- все-таки дело особое, статусное, а в параллельные программы
фестиваля, в том числе в программы для продюсеров, и у нас, и в других странах
студенческие спектакли уже включаются без сомнений. В конце концов к чему думать о
сроках жизни, если даже в репертуарных театрах постановки часто живут те же год-два, что и
студенческие. Зато в нынешнюю эпоху больших бюджетов бедные студенческие спектакли,
вынужденные выкручиваться без оборудованных сцен и настоящих декораций, часто
оказываются куда более изобретательными и неожиданными, чем в богатых
профессиональных театрах. К тому же учебные постановки легки на подъем, что, конечно,
открывает перед ними самые приятные фестивальные перспективы.
Все это я рассказываю к тому, что на театральной «витрине», которую Латышский новый
институт театра организовал недавно в Риге (см. «Время новостей» от 5 мая), кроме
масштабных постановок Национального и Нового Рижского театров, представляли и
небольшие независимые спектакли, причем самыми занятными из них были те, где играли
студенты.
Первый из них, бунинскую «Митину любовь» в постановке Владислава Наставшева, играли в
Театре грязных дел -- переоборудованном помещении складов при рижском рынке. Ряды
зрителей сажали лицом к занавесу, который загораживал не сцену, а голую, крашенную
черным, кирпичную стену. Когда ткань отодвигали, обнаруживалось, что стена беспорядочно
утыкана металлическими штырями и герой сидит на одном из них, как птичка на ветке.
«Митину любовь» на этой самой стене играли двое очаровательных студентов, Юрий
Дьяконов был героем, а Инесе Пуджа изображала по очереди всех прочих персонажей -- от
юной возлюбленной Кати до озабоченной мамы и басовитого старосты, представляя которого
актриса запихивала юбочку в лосины так, что они надувались между ног огромным шаром.
Но, в сущности, дело было не в самой игре -- вполне студенческой, свежей и милой, как
учебный этюд, и оставившей за пределами спектакля весь драматизм бунинской повести. А
именно в придуманном режиссером приеме: актеры играли, перескакивая с одного штыря на
другой и не касаясь ногами пола, они свисали с них вниз головой и вольготно укладывались
полежать. Штыри были ветками яблонь и высокими этажами дома, они то становились
преградой, мешая героям дотянуться друг до друга, а то тесно прижимали одного к другому.
Под них подлезали, вокруг них оборачивались, их, тяжело дыша, выдергивали из стены,
чтобы переставить в другое место. Спектакль был похож на выполненные человеческими
телами рисунки на стене, и это выглядело очень выразительно.
Второй спектакль, дипломная работа студентов из Клайпеды «Битва у...» в постановке
Мартиньша Эйхе, -- современная переделка классической «школьной» повести Яниса
Порукса, написанной в конце XIX века. Пьеса, которую сочинила Криста Буране,
оттолкнувшись от истории про бедного третируемого одноклассниками мальчика, больше
всего напоминает наш сериал «Школа». Спектакль этот и играют в специально арендованной
на вечерние часы местной школе, разделяя зрителей на шесть групп и отправляя с гидами по
классам, в каждом из которых развивается свой эпизод истории. Пятнадцатиминутные сцены
останавливаются звонком, и тогда зрителей переводят в следующий класс. Иногда публика
чувствует себя невидимой -- когда мстительная черноволосая лахудра запирает в классе
бывшую подругу, считая ее предательницей, и мы только следим, как девушка пытается
выбраться. Иногда зрители -- это школьники, и тогда они вынуждены весь урок стоять,
выполняя требование разъяренного учителя, пока тот выясняет, кто заснял, как издевались
над преподавателем латышского. Иногда публика оказывается высокой комиссией: она сидит
в кабинете директорши, а та жалуется на учеников и с обидой предлагает всем прочесть
наглые объяснительные записки.
Еще действие происходит в физкультурной раздевалке, в туалете, в актовом зале и в столовке,
где мать-буфетчица кормит своего раздолбая-сына, а тот клянчит у нее деньги. Подростки
ругаются и целуются, тайком курят и пьют, соблазняют друг друга, бьют, предают,
защищают, врут, плачут, воруют и проявляют благородство -- в общем делают все то же, что
любые другие старшеклассники. Молодые актеры, похожие на подростков и одетые в
костюмы, выглядящие странной смесью современности и крестьянского XIX века, носятся
мимо зрителей, задевая их сумками, наступая на ноги и дыша в лицо дымом, отчего
приходится чувствовать себя участником здешних событий. Но, пожалуй, одно из самых
сильных впечатлений от этого спектакля -- школьная обстановка, попадая в которую
невозможно, холодея, не почувствовать себя снова школьником. Старинная школа в центре
Риги, где играли спектакль, совсем не похожа на московскую школу «самолетиком» 70-х
годов, где училась я, но, глядя на выщербленный кафель на полу, крашеные стены, бледные
цветочки и «наглядные материалы» на стенах класса, чувствуешь, как что-то подкатывает к
горлу. А уж когда разозлившийся учитель, сам похожий на подростка-отличника, внезапно
заорал и грохнул чем-то по столу, я вспомнила все. И пожилой француз, выходя со спектакля
на улицу, с облегчением выдохнул: «Как я узнаю школьный запах, он столько напоминает!
Слава богу, школа уже позади».
Рассказывают, что «Битва у...» уже вошла в репертуар Лиепайского театра, в который после
окончания берут всех студентов курса. Но «прививка школой» в Лиепае не прекратится -- там
также будут арендовать местную школу, а молодые актеры станут осваивать новые классы и
туалеты. И тут уже разговор о короткой жизни дипломной постановки будет закрыт -спектакль будет жить, пока в молодых актерах сохранятся те свежесть, напор и драйв,
которые так необходимы именно здесь. И за которые зрители так любят даже не самые
совершенные студенческие спектакли.
Дина ГОДЕР, Рига--Москва
// читайте тему // Театр