А.М.Шестерина Технология «вторжения» на современном телеэкране Вторжение средств массовой информации в повседневную жизнь аудитории – явление вполне закономерное и исторически предрешенное. Развитие техники и технологии производства медиапродуктов давно уже позволяет донести контент до каждого, кто не сопротивляется этому процессу. Появление электронных СМИ делает такую практику вторжения довольно агрессивной, а сетевая парадигма мышления обеспечивает не только легкое усвоение информации, но и интериоризацию самой модели ее потребления в повседневность. Однако наряду с этим процессом существует и параллельный ему: электронные СМИ используют модель вторжения не только как способ донесения информации до потребителя, но и как стратегию работы над материалом. И лидерами здесь, безусловно, являются телевидение и сетевые медиа. Если мы обратимся к истории эволюции телевидения и предшествовавшего ему кинематографа, то заметим, что модель «вторжения в жизнь» ознаменовала собой их появление. Фильмы братьев Люмьер фиксировали реальность в том ее виде, в котором могла запечатлеть камера. Развитие видеохроники, активная интеграция ее в культурное пространство зрителя надолго оставались едва ли не ключевым подходом к формированию неигрового кинематографа. А позже трансляции событий в прямом эфире заняли ключевую позицию и на телевидении. Сформировавшаяся в недрах этой традиции концепция киноправды, «жизни врасплох» (Д. Вертов) обозначила базовый принцип развития тележурналистики. И не смотря на трансформацию подходов к монтажу, не смотря на появление звукозрительного монтажа и принципов привлечения внимания (С. Эйзенштейн), ракурсного показа (З.Пудовкин), ассоциативного монтажа (А. Пелешян), именно «вторжение в жизнь» легло в основу большинства известных нам сегодня форматов. В недрах этого подхода сформировались принципы построения сюжетов и репортажей, прямых трансляций матчей и концертов, прямые эфиры в формате ток-шоу и студийных бесед. Однако с появлением техники видеозаписи этот подход потеснила серьезная монтажная обработка аудиоизуального материала. На экране все чаще можно было увидеть экспериментальные произведения, построенные на значительной переработке исходников. В какой-то период развития ТВ можно было говорить о том, что документалистика практически полностью отказалась от «жизни врасплох». Многое в этом плане изменило появление новых технологий – сетевых и мобильных, прежде всего. Возможность участия зрителя в формировании медиаконтента, активное развитие интерактивного сектора коммуникации, изменение самой модели потребления массовой информации заставили и телевидение вернуться к модели «вторжения» - но уже на новом уровне. Так, все чаще начали появляться передачи, воспроизводящие ситуацию обыденной жизни, документальные произведения в большей степени начали обращаться к фиксации прямого среза жизненных явлений, в новостные блоки начали включаться записанные на бытовые камеры и телефоны аудиовизуальные фрагменты, игровые программы все чаще начали использовать метод эксперимента и погружения, сетевые телекомпании перешли к транслированию работы редакции практически мо модели реалити-шоу (опыт телеканала «Дождь»). Да и в сфере игрового кинематографа «репортажная камера» стала невероятно популярной. В будущем, учитывая установку аудитории на интерактивное взаимодействие, ее желание участвовать в формировании медиаконтента, отдавая себе отчет в последствиях цифровизации (когда телеканалы будут вынуждены обращаться к наиболее дешевым и простым формам производства видеопродукта), ускорение процесса информобмена, трансформацию средств массовой информации в масскоммуникационные платформы, можно предсказать бурное развитие сектора ТВ, построенного именно на модели «вторжение в жизнь». Последнее, несомненно, заставит журналистов ответить на множество правовых, творческих и этических вопросов и в значительной степени изменит современный аудиовизуальный ландшафт.