Утёс», М. Чюрлёнис «День», Н.Рерих «Стражи ночи»

1. Шестакова Елена Дмитриевна
2. МБОУ гимназия №9, г. Воронеж
3. Литературное чтение.
4. 4 класс.
5. Тема урока: Приёмы олицетворения в поэзии и живописи. М.
Лермонтов «Утёс», М. Чюрлёнис «День», Н.Рерих «Стражи ночи».
6. Место урока в теме: закрепление материала.
Урок литературного чтения в 4 классе по теме:
Приёмы олицетворения в поэзии и живописи. М. Лермонтов
«Утёс», М. Чюрлёнис «День», Н.Рерих «Стражи ночи».
Цель урока: формировать представление о том, как авторы используют
приём олицетворения в поэтическом произведении и в живописном.
Ход урока.
1.Организационный момент.
Вновь мы учебник открываем.
Ах! Что же ждёт нас впереди?!
Какие тайны мы узнаем?
От предвкушенья замирают
Сердца, горящие в груди!
2. Стадия вызова.
Мы продолжаем постигать тайны искусства.
Прочитайте задание от Шерлока Холмса и Доктора Ватсона.
Расследуйте. Одинаковый ли смысл имеют слова: исследователь,
следопыт, кладоискатель, детектив, сыщик, почемучка, шпион, агент,
всезнайка, учёный?
Поработайте в парах, найдите близкие по смыслу слова.
(Пары предъявляют результаты своей работы)
Давайте
сделаем
вывод:
Каким
же
должен
быть
настоящий
исследователь литературы?
(Внимательный, терпеливый, почемучка, знающий что и как читать)
Вы уже достаточно опытные исследователи. Давайте поиграем в
ассоциации:
Я назову вам слово КАРТИНА, а вы слова, которые с ним связаны для
вас
(у детей ассоциации будут самые разные)
А как можно нарисовать картину?
(Применяем приём Кластер и записываем ответы детей)
Какие литературные приёмы вы уже знаете?
А как вы думаете, можно использовать литературные приёмы и в
других видах искусства?
(Мнения детей расходятся: одни говорят да, другие нет)
Ответ на этот вопрос мы постараемся найти сегодня на уроке.
Впишите слова – литературные приёмы – в кроссворд и узнайте
название произведения, которое мы будем исследовать.
(заготовки кроссворда есть на каждом столе – ученики работают
самостоятельно)
о
з
в
у
к
о
п
и
с
ь
к
о
н
т
р
а
с
т
л
и
ц
е
т
в
о
р
е
н
и
е
с
р
а
в
н
е
н
и
е
Проверка: прочитайте хором, какое произведение мы будем изучать –
«УТЁС»
Откройте учебники, найдите это произведение, прочитайте фамилию
автора.
(Лермонтов « Утёс»)
Вы правы, мы будем исследовать стихотворение Михаила Юрьевича
Лермонтова «Утес», наша задача – выяснить, какие приёмы в своём
произведении он использует.
3. Стадия осмысления.
Стихотворение читает учитель
Ночевала тучка золотая
На груди утёса-великана,
Утром в путь она умчалась рано,
По лазури весело играя;
Но остался влажный след в морщине
Старого утёса. Одиноко
Он стоит. Задумался глубоко
И тихонько плачет он в пустыне.
(1841)
Поделитесь своими первыми впечатлениями. О чём говорится в
стихотворении?
(О тучке и об утёсе)
Нарисуйте картину, которую вы представили. ( Дети рисуют словесную
картину)
Можно сказать, что вы нарисовали пейзаж? (Да)
Я предлагаю вам поработать в группах.
Посмотрите
внимательно
на
стихотворение.
Некоторые
слова
выделены жёлтым цветом.
Постарайтесь задать вопрос «Почему?» к каждому выделенному слову.
В ходе работы я предлагаю вам заполнить таблицу, в левом столбике
вы будете записывать вопросы, а в правом ставить «+», если вы уже сейчас
можете ответить на вопрос, или «-», если пока затрудняетесь ответить. Не
огорчайтесь, если такое случится, в ходе обсуждения мы вместе сможем со
всем справиться.
Почему тучка "золотая"?
Почему "на груди утеса-великана"?
Почему остался "влажный след в
морщине"?
Почему "тихонько плачет он"?
Почему "в пустыне"?
Школьники еще как минимум дважды самостоятельно читают текст:
чтобы сформулировать вопрос и чтобы найти на него ответ.
Анализируя произведение прежде всего, предлагаю детям назвать два
главных "действующих лица" стихотворения. Задание лёгкое: конечно же,
это "тучка" и "утёс". Дети, несомненно, поймут (и в этом им помогут
многочисленные олицетворения), что речь здесь идёт не о природных
явлениях, а - как всегда в поэзии – о душах и судьбах человеческих.
Образ тучки поначалу – в первой строфе – привлекателен. И дети,
анализируя текст на элементарном уровне, обнаружат, что это ощущение
намеренно создаётся автором с помощью определённых изобразительных
средств (главным образом, эпитетов). Они отметят светлую, "радостную"
цветовую гамму: "золотая", "по лазури". Выделят и образ "утра",
ассоциативно соотносимый с образом солнца: это его лучи "золотят" тучку
на фоне яркой "лазури" неба. "Утро" – это ещё и "молодость", "утро жизни" –
такая
ассоциация
поддерживается
и
сочетанием
"весело
играя",
и
стремительным "умчалась". Вся строфа как бы пронизана этими солнечными
лучами, ощущением молодости, радости и лёгкости земного бытия, и
ассоциации, ею вызываемые, такие же радостные и "лёгкие". Образ "утёса-
великана пока противостоит лишь уменьшительно-ласковому "тучка" и
никаких отрицательных эмоций не вызывает.
Однако вторая строфа, начинающаяся противительным союзом "но",
как раз и вводит тот самый - противоположный – эмоциональный полюс,
который определяет трагическое звучание стиха.
"Утёс-великан", казавшийся нам молодым и счастливым от близости
юной "тучки", оказался "старым", с "морщинами", а главное – одиноким!
Видимо, ещё более одиноким, чем был до случайной встречи с "тучкой".
Словосочетание "влажный след", вызывающее прямую ассоциацию "тучка –
дождь - влага…", в соотнесении с "морщиной" рождает иную, более
сложную и печальную ассоциацию: "слеза – старость – одиночество – горе".
Подобный – ассоциативный – анализ художественной системы логично
приведёт детей к ключевому слову "одиноко", но и без него этот главный
смысл стихотворения достаточно ясен: ту же ассоциацию полного,
безнадёжного одиночества вызывают слова "и тихонько плачет он в
пустыне". Почему "тихонько"? – Да потому, что всё равно никто не услышит.
И ещё потому, что настоящее горе – негромко…
Ощущение радости и симпатии к "тучке" сменяется чувством жалости
к старому "утёсу". А оно, это великое чувство, в свою очередь рождает
следующий – этически важный вопрос: а как мы теперь относимся к "тучке"?
Всё так же любуемся ею, радуемся её молодости, может быть, даже завидуем
её абсолютной свободе? Или сочувствие "утёсу" рождает и более сложное,
неоднозначное отношение к "тучке"?
(Может быть, кто-то из детей её безоговорочно осудит, а кто-то
задумается о неразрешимости противоречий между юностью и старостью...)
В процессе анализа поэтического текста появляется возможность
поговорить с детьми о важнейших проблемах реальной жизни, о доброте и
милосердии, об ответственности за тех, "кого приручили", о сложном
соотнесении понятий "свобода" и "одиночество".
При таком углубленном анализе рождается понимание того, что это
стихотворение вовсе не о природе, а о человеке, о его одиночестве. Пустыня
мира и одиночество в ней человека - вот подлинный, философский смысл
стихотворения, который будет всё глубже постигаться взрослеющими
школьниками при каждом новом обращении к этой поэтической миниатюре.
Далее,
читая
авторский
комментарий,
осознаем
смысл
слова
«олицетворение»
Олицетворение – стилистический приём, состоящий в том, что
неодушевлённому предмету, отвлечённому понятию, живому существу,
не наделённому сознанием, приписываются качества или действия,
присущие человеку.
Продолжая работать над темой "Олицетворение как поэтический и
живописный прием", задаемся вопросом: может ли художник пользоваться
этим приемом, и рассматриваем репродукции картин Чюрлёниса и Рериха.
"Вселенная представляется мне большой симфонией; люди – как
ноты", – МКЧ
Микалоюс Константинас Чюрленис (1875-1911), гордость литовского
искусства, одним рывком сделавший его неотъемлемой частью искусства
мирового, не отделял свое музыкальное творчество от творчества
живописного. Чюрленис верил во внутреннее таинственное преображение
человечества через искусство.
Чюрленис привлек внимание не только непростой эмоциональностью,
искренностью, остротой. Искусство Чюрлениса – словно романтический
полет в светлый мир сказки. Творчество Чюрлениса, как и многих других
художников, поднимает сложную проблему – узнать, насколько сила
фантазии художника помогает ему раскрыть, осмыслить и перенести
реальность в художественный образ.
Музыкант и художник, Чюрленис пытался соединить воедино эти два
искусства: наилучшие его произведения оцениваются как «музыкальная
живопись. Чюрленис был одарен «цветным» слухом. Известно, что музыка
способна создавать звуко – цветовые ассоциации. И если объять все
творчество художника, оно показалось бы нам самобытной живописной
симфонией.
Любовь – это восход солнца,
Полдень долгий и жаркий,
Вечер тихий и чудный,
А родина его тоска.
Любовь – это старая песенка.
Любовь – это качели радуги,
Подвешенные к облакам,
Любовь – это мгновение блеска
Всех солнц и всех звёзд.
Любовь – это мост из чистого золота
Через реку жизни, разделяющую
Берега добра и зла.
Любовь – это крепкие
Белые крылья…
Любовь – это старый
Сосновый лес в жаркий полдень,
Это отдых в лесу
Под убаюкивающий шум сосен.
Любовь – это дорога к солнцу,
Вымощенная острыми раковинами,
По которым ты должен идти
Босиком…
Картина Чюрлёниса называется "День". Попробуем вглядеться в
картину: можно ли говорить, что это обычная пейзажная зарисовка?- Что вы
видите?
Дети замечают живых существ – людей.
- Каких людей вы видите? – Что делает "белый" – человек-облако? – А
каков жест его руки? – Почему вы так думаете? – Кроны деревьев тоже
напоминают голову и руки живого существа. Что он делает? – Художник
назвал свою картину "День". Вам не хотелось бы дополнить это название
каким-то эпитетом?
-Рассмотрите теперь репродукцию картины Н.Рериха. Какие чувства
она у вас вызывает? (Холод, загадочность, беспокойство.)
-Что изобразил художник? (Ночь, горы, освещённые луной)
-Прочитайте название (Стражи ночи.)
-Видите ли вы этих стражей? (Да, они одеты в плащи с капюшонами,
они охраняют покой и сон)
Приходим к выводу: художник "оживил" (олицетворил) пейзаж.
Значит, и поэт, и художник могут использовать прием – олицетворение.
4. Стадия рефлексии.
Ребята, что вы можете добавить в кластер, который мы составили в
начале урока?
(Мы можем добавить олицетворение как живописный приём.)
Я хочу задать вам такой вопрос:
Почему
единственный
вопрос
при
рассмотрении
темы
"Олицетворение" автор задает "суперагентам"?
(Дети делают вывод о том, что только очень внимательный читатель,
зритель, слушатель может понять замысел автора произведения.)
Какие же важные выводы для себя вы сделали?
Оцените свою работу, выбрав смайлик:
Улыбка – всё получилось,
Серьёзный – нужна была помощь учителя и одноклассников,
Грустный – не всё удалось.
Каждой группе я предлагаю составить синквейн по теме нашего урока(
ключевые слова можно выбрать: олицетворение, одиночество, картина,
доброта….)
Каждая группа зачитывает свой вариант.
Я вижу вам очень понравился этот вид работы, поэтому домашнее
задание будет творческим (выбирайте):
-составить синквейн на свободную тему;
-нарисовать картину, которую вы видите за окном, используя
известные приёмы в разных видах искусства.
Это поможет вам понять тему нашего следующего занятия.
Да. И не забудьте выучить стихотворение «Утёс».
Всем спасибо за урок!