ИНФОРМАЦИЯ О ПРОИЗВОДСТВЕ

реклама
ИНФОРМАЦИЯ О ПРОИЗВОДСТВЕ
Детективы нью-йоркского полицейского управления Кристофер Дэнсон и ПиКей Хайсмит (Дуэйн Джонсон и
Самуэль Л. Джексон) – самые крутые и популярные копы в Нью-Йорке. Они не делают себе татуировок – их
изображениями украшают тела других людей. Через два стола от них сидят детективы Аллен Гэмбл (Уилл
Феррелл) и Терри Хойц (Марк Уолберг). Эти двое постоянно мелькают на заднем фоне на фотографиях Дэнсона
и Хайсмита, но всегда не в фокусе и с закрытыми глазами. Они не герои – они просто КОПЫ В ГЛУБОКОМ
ЗАПАСЕ.
Впрочем, в жизни каждого полицейского случается «его день». В такой день Гэмбл и Хойц берутся за
кажущееся безобидным дело, с которым не хотят связываться другие детективы. Меж тем, преступление может
оказаться самым крупным за всю историю полиции Нью-Йорка. Друзья понимают, что нельзя не воспользоваться
ситуацией. Но готовы ли они к такому делу – вот в чем вопрос!
Columbia Pictures представляет фильм производства Гарри Санчеса и студии Mosaic КОПЫ В ГЛУБОКОМ
ЗАПАСЕ. В главных ролях: Уилл Феррелл, Марк Уолберг, Ева Мендес, Майкл Китон, Стив Кугэн, Рей Стивенсон, а
также Самуэль Л. Джексон и Дуэйн Джонсон. Режиссер: Адам МакКей. Продюсеры: Уилл Феррелл, Адам МакКей,
Джилли Миллер и Патрик Кроули. Авторы сценария: Адам МакКей и Крис Хенчи. Исполнительные продюсеры:
Дэвид Хаусхолтер, Крис Хенчи и Кэвин Мессик. Оператор: Оливер Вуд. Художник-постановщик: Клейтон Хартли.
Монтажер: Брент Уайт. Костюмер: Кэрол Рэмзи. Композитор: Джон Брайон.
Фильм выйдет в в прокат 30 сентября 2010 года.
О ФИЛЬМЕ
Не каждому копу суждено стать героем. В полицейскую форму одеваются самые разные люди. Среди них −
суперзвезды, медалисты, «горячие головы», увенчанные славой ветераны и… копы в глубоком запасе. Такие
парни, как детективы Аллен Гэмбл и Терри Хойц.
«Гэмбл и Хойц явно не вписываются в классические рамки героев, которых привыкли видеть в фильмах о
двух напарниках-полицейских», − говорит Уилл Феррелл. «Гэмбл − судебный бухгалтер, «штабная крыса». Этот
парень никогда не выбирается из конторы и с головой погружен в бумажную рутину. Хойц более подготовлен к
работе на улице. Ему не терпится вырваться из четырех стен и проявить себя в настоящем деле».
«Мой герой одержим тем, что он считает настоящими преступлениями: наркоторговля, рэкет, убийства», −
говорит Уолберг. «Персонаж Уилла может считать себя докой в полицейской писанине. Ему тоже работа найдется
– преступления «белых воротничков» никто не отменял. Но моего героя прикрепили к нему по какой-то
чудовищной ошибке».
Марк Уолберг – номинированный на «Оскар» актер, известный своими ролями крутых парней в боевиках. И
вдруг он играет в комедии с Уиллом Ферреллом? Тем не менее, эти роли оказались желанными для обоих
актеров. «Я уже давно хотел сняться в комедии», − говорит Уолберг. «Просто хотелось быть уверенным, что
попаду в нужные руки. Я и раньше снимался в фильмах с определенным комедийным подтекстом. Но, получив
роль в полноценной комедии, я хотел быть уверенным, что справлюсь. Так с кем же еще работать, как не с
самыми юморными кинематографистами, коими я считаю Уилла и Адама? Как-то они пригласили меня на обед и
заявили, что собираются снимать такой фильм. Я отреагировал, не задумываясь: «Вы что, смеетесь? Я уже в
седле, чего бы это не стоило».
«Мы с Адамом МакКеем – большие фанаты Марка», − добавляет Феррелл. «Мы никогда не сомневались в
том, что он сможет сыграть отличного комедийного героя. Отчасти такого, какой у него получился в фильме
ОТСТУПНИКИ. Нам оставалось только снять ограничительные рамки по юмору и позволить Марку играть так,
чтобы зритель надорвал живот от смеха».
«Когда Адам прислал мне по электронной почте описание фильма о копах, было около часа ночи», −
вспоминает соавтор сценария Крис Хенчи. «Уилл должен был играть штабного полисмена, который ищет шанс,
чтобы вырваться из замкнутого круга бумажной волокиты. Мы начали прикидывать разные варианты развития
сюжета, и история начала писаться сама собой».
«Адам и Крис взялись за работу над сценарием, а спустя пару месяцев принесли мне плоды своей работы»,
− говорит Уолберг. «Я не мог поверить собственным глазам. Сценарий получился замечательный. И они отлично
прописали мою роль, когда по сюжету мой герой съезжает с катушек».
Сколь бы странным это не показалось, но недалекий персонаж Уилла выступает в амплуа нового типа
полицейских и, возможно, будущего всех органов правопорядка. «Нам нравилась видеть Уилла в роли
полицейского, который прикован к компьютеру и обожает бумажную работу», − уточняет Хенчи. «Он раскрывает
дела, не вставая с рабочего места – ему достаточного доступа к Интернету. Именно так и ловятся все крупные
злодеи. Их не выслеживают на улицах, их ведут по «бумажному следу».
«Аллен Гэмбл – парень который любит… нет, тащится от бумажной работы», − говорит о своем герое
Феррелл. «Для него полицейская работа заключается в клацанье по клавишам и изучении протоколов. Он очень
ответственный и старается не раскрывать всех своих карт раньше времени. Он первым приходит в контору и
остается на рабочем месте до последней минуты».
Комедийный потенциал фильма был усилен Терри Хойцем, которого играет Марк Уолберг. Герой считает,
что удача отвернулась от него, и именно поэтому он на круг отстает от своих коллег. Терри отчаянно хочет
изменить ситуацию. «Это – классический образ городского полицейского», − говорит Уолберг о своем персонаже.
«Ему кажется, что он досконально изучил жизнь улиц. Ему не терпится броситься в бой – проломить пару голов,
пострелять из табельного оружия, одним словом, надрать пару задниц. Хойц идет к намеченной цели, невзирая
на все препятствия, встающие у него на пути. Такие уж взаимоотношения у наших героев – один всю жизнь хочет
просидеть перед монитором, а другой рвется в бой».
По словам Феррелла, предыдущие амплуа Уолберга позволили создателям фильма использовать в
комедии все навыки актера: «Иногда комедийная ситуация рождается в диалоге, иногда – она динамична и
безумна. Мы с Адамом всегда считали, что самые смешные ситуации возникают в реальной жизни. Ничего не
надо придумывать, чем правдоподобнее – тем смешнее. На самом деле, этот фильм станет, пожалуй, самым
реалистичным из всех, которые мы сняли. Соответственно, ситуации, в которые попадают Аллен и Терри тоже
можно назвать запредельно смешными».
Уолберг утверждает, что работать с Феррелом и при этом удерживать себя в профессиональных рамках
было одновременно приятно и сложно. «Труднее всего для меня было просто смотреть Уиллу в глаза», – говорит
Марк. «Он настолько смешон, что несколько раз я сам не мог сдержать смеха. Наконец, я нашел выход –
смотреть либо левее его лица, либо правее. Складывалось ощущение, что я смотрю прямо на него и адекватно
реагирую на его поступки. Между тем, я только и думал – как бы не рассмеяться».
«С Марком было очень весело сниматься, особенно учитывая образ крутого парня, который он заработал
прошлыми ролями» – вторит своему коллеге Феррелл. «На самом деле, он – очень добрый парень и до смерти
хотел сниматься в комедии типа этой. Так что тормоза у него были отключены».
«Марк – не просто великий актер», – считает МакКей. «Он не только отличный семьянин, но и человек,
который может любому надрать задницу. Фокус в том, что Марк по природе своей
- человек мягкий и
добросердечный. И он не хочет никому «надирать задницу». Было очень забавно наблюдать за тем, как Марк
работал с Уиллом. Ведь последний известен своим неудержимым характером, темпераментом и харизмой».
РАБОТА С АДАМОМ МАККЕЕМ
Всего несколькими работами Адам МакКей сумел заявить о себе, как об одном из наиболее самобытных
комедийных режиссеров современности. Свои неподражаемый стиль МакКей продемонстрировал в фильмах
ТЕЛЕВЕДУЩИЙ, РИКИ БОББИ: КОРОЛЬ ДОРОГИ и СВОДНЫЕ БРАТЬЯ. Эти картины не только принесли ему
популярность у зрительской аудитории, но также вызвали повышенный интерес актеров к режиссеру.
Актеры любят работать с МакКеем, потому что он позволяет им «размять творческую мускулатуру» – в этом
состоит уникальный стиль работы режиссера. По словам Уолберга, МакКей поддерживал очень приятную
атмосферу на съемочной площадке – никто не боялся проколов и не было ничего невозможного. «Это просто
фантастика», – восторгается актер. «Я все ждал, что мне кто-то скажет: «Так, хватит портить пленку», но этого не
происходило. Режиссер позволял нам все, что мы только хотели попробовать. В работе Адам ни на кого не
похож».
Другие актеры тоже не могли не оценить необычного подхода создателей фильма. «Меня можно назвать
фанаткой творчества МакКея и Феррелла», – говорит Ева Мендес, которая играет Шейлу, жену персонажа Уилла
Феррелла. «Несколько лет назад AFI спросили меня о том, какой фильм можно назвать самым лучшим. Я могла
выбрать ПОХИТИТЕЛИ ВЕЛОСИПЕДОВ, но предпочла назвать ТЕЛЕВЕДУЩЕГО. И, знаете, менять это мнение
не собираюсь».
МакКея и Феррелла связывают долгие партнерские взаимоотношения. Встретившись в 1995 году за
кулисами шоу Saturday Night Live, они решили создать творческий союз. МакКей выступил соавтором сценария
трех фильмов Феррелла и режиссером четырех картин, а в одном из фильмов он стал исполнительным
продюсером. «Он – один из самых одаренных режиссеров из тех, с которыми мне довелось работать», – говорит
Феррелл. «Забавно находиться на съемочной площадке с актерами, которые никогда раньше не работали с
Адамом, и наблюдать за их реакцией на то, как он создает непередаваемую атмосферу, в которой все чувствуют
себя комфортно».
По словам МакКея, он всеми средствами старался поддерживать стремление актеров к экспериментам. При
этом надо было следить за тем, чтобы творческий поиск по-прежнему имел смысл в рамках сценария. «Очевидно,
мы не редко ведем себя абсурдно и даже глупо», – говорит МакКей. «Комедия КОПЫ В ГЛУБОКОМ ЗАПАСЕ
настолько же смешна, насколько все другие фильмы, которые мы сняли ранее. Но кроме того она более
динамична. Мы поэкспериментировали с различными элементами экшена, которые не использовали ранее. И мне
кажется, что у нас получились фантастические трюки».
ОБ АКТЕРАХ ВТОРОГО ПЛАНА
Гэмбл и Хойц идеализируют своих коллег по цеху – детективов Дэнсона и Хайсмита. Эти персонажи
представляли собой классическое клише крутых отчаянных полицейских, которые ходят на свидания с
красотками, появляются на ковровых дорожках светских мероприятий и регулярно устраивают шоу на улицах
города. Капитан Мо (Майкл Китон) считает, что у парней напрочь отсутствует чувство меры – ведь их рейды стоят
городу миллиарды долларов сопутствующего ущерба. «Дэнсон и Хайсмит могли бы стать лучшими копами в
истории, гордостью полиции Нью-Йорка», – объясняет Хенчи. «Но для этого пришлось бы закрыть глаза на
миллионы, если не миллиарды, если не триллионы, долларов, которые город тратит на то, чтобы нейтрализовать
последствия их действий».
Детективов Дэнсона и Хайсмита играют Дуэйн Джонсон и Самуэль Л. Джексон, соответственно. «Они –
лучшие из лучших», – описывает героев Джонсон. «Остальное не важно».
Джексона привлекла идея сыграть пародийного героя. А от шанса поработать с Ферреллом и Уолбергом он
просто не мог отказаться. Войдя в образ, Джексон говорит: «Мне понравилось работать с дылдой,
афроамериканцем и тем низкорослым парнем со злым выражением лица».
«Когда на площадке работают Сэм и Дуэйн, зрелищность динамичным эпизодам обеспечена», – считает
МакКей. «Кроме того, идеальной оказалась сюжетная тема – неудачники занимают место суперполицейских».
Роль Шейлы, супруги героя Уилла Фаррела, досталась Еве Мендес. «Большинство зрителей и не
догадываются о том, что я пойду на все ради комедийной роли», – говорит Мендес. «Я сразу дала понять Адаму,
Уиллу и Крису, что согласна на роль и не боюсь выглядеть смешной, страшной или глупой», – говорит Мендес.
«Это позволило им существенно развить линию моей героини. Получилось просто отлично».
«Шейлу можно назвать идеальной во всех отношениях женой для героя Уилла», – продолжает актриса.
«Она работает хирургом и день проводит в операционной. Затем она совершает рейд по бутикам нижнего белья,
посещает курсы ораторского искусства и успевает уложиться, чтобы приготовить полноценный обед к
возвращению супруга с работы. Она всегда старается угодить ему, потому что видит, насколько он
необыкновенный человек».
«Никто не может поверить в то, что у такого парня, как Аллен, может быть такая красивая жена, как героиня
Евы Мендес», – говорит Феррелл. «У Терри это никак не укладывается в голове, и эта идея муссируется на
протяжении всего фильма. Все привлекательные женщины не упускают возможности подмигнуть Аллену, и это
сводит Терри с ума. Аллен не видит в ситуации ничего необычного – этот парадокс очень интересно играть».
Когда Дэнсон и Хайсмит уходят с авансцены, в районе начинает ощущаться недостаток исполнительной
власти. Хойц и Гэмбл убеждены в том, что настало их время. Единственным препятствием на их пути становятся
детективы Мартин и Фосс, которых играют Роб Риггл и Дэймон Уайанс младший.
«Мартин – талантливый интеллектуал с мускулатурой атлета», – говорит Риггл о своем персонаже. «Если
бы он захотел, запросто мог бы стать моделью, но не захотел. Он предпочел органы исполнительной власти и
собирается выжать из этой работы все. Он жаждет добраться до вершины».
«Мой герой со своим партнером Риком Фоссом собирается идти до конца», – продолжает актер. «Так
получается, что детективы Терри Хойц и Аллен Гэмбл выступают конкурирующим дуэтом. Они – далеко не
лучшие представители участка. Скорее наоборот – балласт. Тем не менее, они работают в этом районе и с ними
приходится соперничать».
«Большую часть времени Фосс и Мартин посвящают саботажу операции Терри и Аллена», – говорит
Уайанс. «Это делает их путь к славе еще более безоблачным».
Майкл Китон играет капитана Мо, который заправляет полицейским участком. Он многое повидал, но,
несмотря на богатейший опыт, с трудом сводит концы с концами. «Он – один из тех парней, которые хотят просто
дождаться конца смены и перевернуть очередной календарный листок», – говорит Хенчи. «С появлением Мо, в
фильме появляется тема повседневных забот. Я сам рос в семье полицейских и кое-что знаю о пенсиях, о работе
на одном месте на протяжении 20 лет, о том, как растить двух детей. Может быть поэтому наш герой
подрабатывает в компании Bed, Bath and Beyond по продаже домашней утвари. Он достаточно крут для того,
чтобы по окончании рабочего дня в полицейском участке отправляться работать в магазин».
«Я решил, что мой персонаж нашел второе место работы не потому, что ему не хватает денег», – говорит
Китон. «Просто ему это нравится. Он чувствует себя в магазине куда комфортней, чем в полицейском участке».
Китон обожает сниматься и рассказывает о своей работе взахлеб. «Я просыпаюсь, читаю Times, пью
утренний кофе и отправляюсь на съемки», – рассказывает актер о своем рабочем дне. «На площадке часто
случаются комичные ситуации, и я в целом очень весело провожу время. Смеюсь, даже когда возвращаюсь в
отель – вспоминаю все то, что произошло за день. Меня ждет мягкая постель в комфортабельном отеле, а когда
просыпаюсь – все начинается заново. Ну разве это не лучшая работа?»
«Майкл Китон нравился мне еще с тех пор, когда он выступал в разговорном жанре», – говорит МакКей.
«Затем были БИТТЛДЖУС и НОЧНАЯ СМЕНА – фильмы, которые я мог пересматривать по многу раз. Как только
он появился на площадке, я подумал: «Ух ты, а он не растерял своего шарма». Для меня одним из самых
значимых событий за время съемок стала работа с Майклом Китоном».
Стиву Кугану досталась роль Дэвида Эршсона, банкира, который попался на финансовой афере. «Мой
герой похож на британского Берни Мадоффа», – говорит Стив Куган. «Он работает брокером на бирже и
присваивает миллиарды долларов, которые ему доверили другие люди. Это новый образ кинозлодеев – злодейфинансист».
Куган считает, что отлично вписался в концепцию максимально реалистичного комедийного боевика,
задуманного МакКеем и Ферреллом. «Я играл своего героя мягким и обходительным, но так, чтобы извлекать
смех каждым действием», – говорит Куган. «Я специально заикался и время от времени путал слова, чтобы
казаться еще более смешным. Я пытался найти юмор во всем. Уилл мне здорово в этом помогал, мы частенько
пересмеивались».
Рею Стивенсону досталась роль Уэсли – бывшего австралийского спецназовца, который выступает главным
антагонистом Гэмбла и Хойца. «Мой герой, Роджер Уэсли – австралиец; поэтому я решил сыграть его сухим, как
пустыня», – говорит актер. «Это – моя первая полноценная комедия. Но я решил довериться профессионалам в
этом жанре – Адаму, Уиллу, Марку и Стиву Кугану, который очень хорошо известен в Британии. Поразительно, но
чем естественнее я играл своего героя, тем больше им нравилось».
О ПРОИЗВОДСТВЕ И ТРЮКАХ
По большей части фильм снимался в Нью-Йорке. «Нам повезло работать именно в этом городе», – говорит
Феррелл. «Мы смогли продемонстрировать немало городских достопримечательностей – от Уолл Стрит до
Рокфеллер-центра. В кадр попали почти все запоминающиеся образы, ассоциирующиеся с Большим Яблоком. На
передний план этих кадров попали многочисленные погони и перестрелки, над которыми работала вторая
съемочная группа».
«Для нас было очевидно то, что Адам был заинтересован в съемках именно достопримечательностей
города», – говорит продюсер Патрик Кроули, который занимался поиском локаций для будущих съемок. «Этим же
желанием руководствовался и художник-постановщик Клейтон Хартли. Например, офис Эршона мы построили на
Рокфеллер Плаза. За основу мы взяли здание Time Warner, в котором находился джаз-клуб. Фасад украшали
гигантские окна – 9х12 метров. Лучшего экстерьера и не придумаешь».
Другие локации Нью-Йорка также идеально вписались в сюжет. «Мы воссоздали интерьер дорогого
ювелирного бутика, а потом в сцене ограбления разнесли его в пух и прах», – вспоминает продюсер. «Сцену
высокоскоростной погони мы снимали на встречной полосе Парк Авеню. Площадкой для съемок баскетбольной
игры стал стадион Кникс». Среди других локаций в Нью-Йорке можно отметить Уолл Стрит, Сити Холл парк,
гостиницу «Плаза отель», магазин «Bed, Bath and Beyond», а также популярную палатку хот-догов Натана на
Кони-айленде.
К тому моменту, как дело дошло до съемок динамичных сцен, у МакКея сложилось четкое представление
того, что он хочет видеть в кадре. «Мы опробовали этот прием на съемках фильма РИКИ БОББИ: КОРОЛЬ
ДОРОГИ – экшн-сцена не должна выходить за рамки благопристойности», – раскрывает режиссер свой
профессиональный секрет. «Сцена может не вызывать у зрителей взрыв смеха. Но в этом случае она должна
быть зрелищной, динамичной, интересной или интригующей. Мы очень старались снимать динамичные сцены
так, как их не снимал никто до нас».
Для осуществления задуманного в состав съемочной группы ввели Патрика Кроули, который в недалеком
прошлом работал над франшизой о похождениях Борна. По словам продюсера, кинематографисты ставили цель
– добиться максимальной реалистичности не только в комедийных сценах, но и в более динамичных экшн-сценах.
«Адам настаивал на том, чтобы напряженные экшн-эпизоды должны были быть максимально реалистичными», –
говорит Кроули. «Он не уставал повторять: «Я хочу, чтобы вы сами верили в то, что происходит с вашими
героями». Для такого жанра, как комедия, это нормально. В боевиках подобная практика часто заканчивается
карикатурными результатами. Но только не тогда, когда в кадре работает Марк Уолберг».
«Меня самого это сперва слегка напрягало», – отшучивается Уолберг. «Я подписался на съемки в комедии.
А тут вдруг выясняется, что придется прыгать сквозь стеклянные окна. К счастью, я люблю сниматься в подобных
сценах. К тому же, экшн выводит этот фильм на совершенно иной качественный уровень».
По словам Кроули, он был убежден в том, что фильм будет отлично выглядеть на большом экране.
«Оливер Вуд уже неоднократно работал с МакКеем», – отмечает продюсер. «Вместе они снимали фильмы
СВОДНЫЕ БРАТЬЯ и РИКИ БОББИ: КОРОЛЬ ДОРОГИ. Кроме того, Оливет работал оператором на съемках всех
трех фильмов о БОРНЕ. Поставив такого оператора за камеру, Адам мог быть уверен в том, что выполнит
задуманное».
Зрелищные сцены ставил координатор трюков Брэд Мартин. «Мы старались избегать зубодробильных
решений поставленных задач», – говорит Мартин. «Планировали трюк, репетировали, а затем снимали –
настолько реалистично, насколько позволяли наши инструментарий и опыт».
В одной из сцен Мартин предложил задействовать профессиональных паркурщиков. «Паркур –
гимнастическое искусство», – объясняет каскадер. «Спортсмены отталкиваются от машин и зданий, чтобы
преодолевать различные препятствия и совершать головокружительные прыжки. Владеющие этой техникой
«плохиши» кажутся еще более угрожающими».
В другой сцене Дэнсон и Хайсмит таранят автобус. Их машина застревает в салоне, и они продолжают
погоню по оживленным улицами Манхэттена с увязшем в автобусе авто. В конце сцены машина вылетает из
автобуса, словно камень из пращи. Трюк был выполнен в основном при помощи физических эффектов. «Нам
пришлось репетировать сцену несколько раз», – вспоминает Мартин. «Основная загвоздка касалась трамплина –
каков должен быть угол наклона трамплина? Какая должна быть скорость авто? С какого расстояния начинать
прыжок, чтобы Шевроле продырявил автобус?» – объясняет технику трюкового мастерства Мартин. «Во второй
части сцены за руль автобуса сел Рик Шиман, который дублировал Хайсмита. Автобус очень трудно направить в
занос, но Рику, одному из лучших каскадеров-водителей, это удалось. Он направил машину в занос на 90
градусов; остальное было делом команды специальных эффектов».
«Для сцены ограбления в ювелирном магазине команда по спецэффектам изготовила нам таран», –
продолжает Мартин. «Тяжелый – более 300 килограммов. По идее он должен был пробить насквозь здание и
протаранить микроавтобус. Машину мы поместили на гигантский рычаг. Когда водитель доезжал до определенной
отметки, мы могли нажатием кнопки перевернуть микроавтобус. Это – одна из моих любимых сцен в фильме.
Отличный получился трюк».
При подготовке к роли Феррелл некоторое время провел в полицейском участке, наблюдая за повседневной
жизнью копов. «Мне самому нужно было провести небольшое исследование, заглянуть на стрельбище», – говорит
актер. «Я наведался в несколько различных полицейских участков и понаблюдал за работающими там людьми,
чтобы понять их образ мышления. На самом деле, ничего особенного в их работе нет, ситуации из кричащих
новостных заголовков случаются не часто. В основном – банальная повседневная рутина. Хотя мой герой
считает, что эта работа настолько же важна, насколько погони и перестрелки».
«Это была сама веселая работа в кино на моей памяти», – говорит Кроули о сотрудничестве с МакКеем и
Ферреллом. «Адам демонстрировал на площадке нечеловеческую щедрость и открытость. Никакого напряжения
не чувствовалось. У него поразительная способность организовывать всех так, чтобы они выполняли задуманное
им. Полученный результат неизбежно вызывала улыбки на лицах».
ОБ АКТЕРАХ
УИЛЛ ФЕРРЕЛЛ (Аллен Гэмбл/продюсер) многого достиг с того времени, как выступал на подмостках шоу
Saturday Night Live. Сначала он добился статуса звезды телевизионного экрана, а затем - и лавров популярного
актера кино.
Недавно Феррелл дебютировал на Бродвее в комедии одного актера «Не за что, Америка: Последняя ночь
с Джорджем Бушем», собравшей полный зал. По словам номинированного на премию «Тони» режиссера Адама
МакКея, Феррелл улучшил созданного в шоу Saturday Night Live персонажа. После того, как бродвейские
постановки закончились, канал HBO показал шоу в эфире. Передача была номинирована на три статуэтки
«Эмми».
Недавно актер закончил съемки в художественном фильме EVERYTHING MUST GO режиссера Дэна Раша,
основанном на рассказе Раймонда Карвера. Кроме того, голосом Феррелла заговорил главный герой
мультфильма МЕГАМОЗГ, который студия Dreamworks Animation выпускает в формате 3D. Других персонажей
озвучили Брэд Питт, Тина Фэй и Джона Хилл. В ноябре фильм выйдет в американских кинотеатрах.
В 2006 году Феррелл продемонстрировал свои таланты не только комедийного, но и драматического актера.
За роль агента Харольда Крика в фильме Марка Форстера ПЕРСОНАЖ он был номинирован на «Золотой
глобус», как лучший актер в комедии или мюзикле. Его партнерами по съемочной площадке стали Эмма Томпсон,
Дастин Хоффман, Куин Латифа и Мэгги Джилленхол.
В том же году Феррелл снялся с Джоном Си Райли и Сашей Барон Коэном в хитовой комедии РИКИ БОББИ:
КОРОЛЬ ДОРОГИ. Картина собрала в американском прокате почти 150 миллионов долларов и стала лучшей
комедией сезона (не анимационной). Фильм продолжает ставить рекорды на рынке DVD.
Летом 2004 года Феррелл снялся в комедии студии DreamWorks Pictures ТЕЛЕВЕДУЩИЙ, которая собрала
в домашнем прокате более 85 миллионов долларов. Соавторами сценария выступили сам Феррелл и Адам
МакКей. Продюсировал фильм Джадд Апатов, исполнительным продюсером выступил Дэвид О. Рассел (ТРИ
КОРОЛЯ).
Свой седьмой и последний сезон на подмостках легендарного шоу Saturday Night Live Феррелл закончил в
2002 году триумфальной пародией на президента Джорджа Буша. Одними из самых запоминающихся его образов
в SNL стали лидер спартанцев Крейг, учитель музыки в средней школе Марти Калп и гиперактивный соведущий в
шоу Morning Latte. Среди других персонажей, которых он пародировал, можно отметить Джанет Рено, Алекса
Требека, Нила Даймонда и спортивного комментатора Chicago Cubs Гарри Кэри. В 2001 году его роль в шоу SNL
была отмечена номинацией на «Эмми» (исключительная актерская игра в музыкальных или развлекательных
программах и исключительный сценарий комедийных, музыкальных или развлекательных программ).
Среди ранних работ Феррелла в полнометражном кинематографе стоит обратить внимание на картины
ОБРАЗЦОВЫЙ
САМЕЦ,
ЭЛЬФ,
МЕЛИНДА
И
МЕЛИНДА
Вуди
Аллена,
а
также
на
комедии
ПОЛУПРОФЕССИОНАЛ, КОЛДУНЬЯ и СТАРАЯ ЗАКАЛКА. Киноадаптация ПРОДЮСЕРОВ в 2006 году принесла
Ферреллу его первую номинацию на «Золотой глобус», как лучшему актеру второго плана.
МАРК УОЛБЕРГ (Терри Хойц) был номинирован на премии «Оскар»® и «Золотой глобус» за исполнение
роли детектива Дигнама в драме Мартина Скорсезе ОТСТУПНИКИ.
Необычная карьера Уолберга началась с ролей в фильмах Пенни Маршала ЧЕЛОВЕК ЭПОХИ
ВОЗРОЖДЕНИЯ и ДНЕВНИК БАСКЕТБОЛИСТА с Леонардо ДиКаприо. Вскоре после этого на экраны вышел
триллер СТРАХ, в котором партнером Уолберга по съемочной площадке выступила Риз Уизерспун. Актеру
нравилось играть самых различных персонажей в фильмах самых различных режиссерах, включая Дэвида О.
Расселла, Тима Бартона и Пола Томаса Андерсона. Переломной в его карьере стала роль в фильме НОЧИ В
СТИЛЕ БУГИ, сделавшей Уолберга одним из самых обсуждаемых актеров Голливуда. Немногим позднее он
получил роли в фильмах ТРИ КОРОЛЯ, ИДЕАЛЬНЫЙ ШТОРМ с Джорджем Клуни и ОГРАБЛЕНИЕ ПОИТАЛЬЯНСКИ с Шарлиз Терон. Затем Уолберг перешел к работе на съемочных площадках футбольного биопика
ПРЕОДОЛЕНИЕ с Грегом Киннером и триллера СТРЕЛОК, основанного на бестселлере Point of Impact. Ему вновь
довелось поработать с режиссером фильма ЯРДЫ Джеймсом Греем и партнером по площадке Хоакином
Фениксом на съемках фильма ХОЗЯЕВА НОЧИ, который Уолберг также продюсировал. В 2008 году актер сыграл
главную роль в фильме-катастрофе М. Найт Шьямалана ЯВЛЕНИЕ, а также в боевике по популярной
компьютерной игре МАКС ПЕЙН.
ЕВА МЕНДЕС (Шейла) привлекла внимание аудитории небольшой, но яркой ролью в одобренном
критиками фильме ТРЕНИРОВОЧНЫЙ ДЕНЬ. Уже тогда за ней закрепился статус актрисы, которая хорошо
справляется
как
с
комедийными,
так
и
с
драматическими
образами.
С
момента
появления
на
кинематографическом небосклоне Мендес удавалось работать с самыми различными режиссерами и актерами и
зарабатывать репутацию серьезной актрисы.
Роль Мендес в ТРЕНИРОВОЧНОМ ДНЕ привлекла внимание режиссера Карла Френклина, который
пригласил актрису в студию MGM на съемки фильма ВНЕ ВРЕМЕНИ. Партнером Мендес по площадке вновь стал
Дензел Вашингтон. В том же году актриса появилась с Джонни Деппом в фильме Роберта Родригеса ОДНАЖДЫ В
МЕКСИКЕ: ОТЧАЯННЫЙ 2. Кроме того, Мендес снялась в боевике ДВЙНОЙ ФОРСАЖ, комедийном фильме ВСЕ
О БЕНДЖАМИНАХ с Айсом Кьюбом и в комедии братьев Фаррелли ЗАСТРЯЛ В ТЕБЕ с Мэттом Дэймоном и
Грегом Киннером.
Свой путь по звездному небосклону Мендес продолжила в фильме ПРАВИЛА СЪЕМА: МЕТОД ХИТЧА с
Уиллом Смитом и Кэвином Джеймсом. Комедийный блокбастер студии Columbia Pictures собрал в мировом
прокате более 367 миллионов долларов. Следом актриса получила роль в фильме Барта Фрейндлиха
ДОВЕРЬСЯ МУЖЧИНЕ с Джулианной Мур, Мэгги Джилленхол и Билли Крадапом, а также снялась с Николасом
Кейджем в блокбастере Sony Pictures ПРИЗРАЧНЫЙ ГОНЩИК. Снятый по мотивам комиксов Marvel Comic фильм
побил рекорды по мировому прокату в первый же уикэнд, собрав в общей сложности более 200 миллионов
долларов.
В 2007 году Мендес снялась в признанной критиками драме ХОЗЯЕВА НОЧИ с Хоакином Феником, Марком
Уолбергом и Робертом Дюваллем. В фильме СМЕРТЬ В ЭФИРЕ она не только сыграла главную роль, но и
дебютировала в амплуа исполнительного продюсера. Среди других ее работ в полном метре – роль в фильме
сценариста, режиссера и продюсера Дайаны Инглиш ЖЕНЩИНЫ с Мэг Райан, Аннетт Бенинг, Деброй Мессинг и
Джадой Пинкетт-Смит; роль в фантастическом триллере МСТИТЕЛЬ с Сэмуэлем Л. Джексоном, Гэбриелом
Махтом и Скарлетт Йохансон и роль в фильме Вернера Херцога ПЛОХОЙ ЛЕЙТЕНАНТ, на съемках которого
Мендес вновь довелось поработать с Николасом Кейджем. В ближайшее время на экраны выйдет картина
ПОСЛЕДНЯЯ НОЧЬ, в которой Мендес играет с Кирой Найтли и Сэмом Уортингтоном.
МАЙКЛ КИТОН (Капитан Мо) получил всемирное признание, сыграв роль в комедии НОЧНАЯ СМЕНА.
Закрепил он это положение благодаря ролям в фильмах МИСТЕР МАМОЧКА, ОПАСНЫЙ ДЖОННИ и КОМАНДА
МЕЧТЫ.
В 1998 году Национальное сообщество кинокритиков удостоило его звания лучшего актера за роли в
фильмах В ТРЕЗВОМ УМЕ И ЗДРАВОЙ ПАМЯТИ и БИТЛДЖУС Тима Бартона. С Бартоном Китон работал не раз
– он сыграл главные роли в блокбастерах БЭТМЕН и БЭТМЕН ВОЗВРАЩАЕТСЯ.
Актер сыграл роль Роберта Вайнера в одобренном критиками фильме ИЗ БАГДАДА В ПРЯМОМ ЭФИРЕ для
HBO. Картина рассказывала подлинную историю операторской группы CNN, которая передавала репортажи из
Багдада во время войны в Персидском заливе. За эту роль Китон был номинирован на «Золотой глобус».
Китон снимался в фильме РЕШАЮЩАЯ ИГРА. Ключевым действием картины стал исторический
бейсбольный матч команд Mets и Boston Red Sox, который проводился в рамках Мировой Серии 1986 года.
Недавно на экраны вышел фильм В ПОСЛЕДНИЙ РАЗ. Кроме того, его имя можно увидеть на канале TNT в
титрах сериала The Company – драматической истории об операциях ЦРУ во времена Холодной войны.
СЭМУЭЛЯ Л. ДЖЕКСОНА (Хайсмит) по достоинству считают одним из самых востребованных актеров
Голливуда. Фильмы с его участием собрали в прокате больше, чем может похвастаться любой другой актер в
истории кинематографа.
Появление актера в американском кинематографе было отмечено его ролью философствующего киллера
Джулса в фильме Квентина Тарантино КРИМИНАЛЬНОЕ ЧТИВО. Помимо многочисленных восторженных
откликов кинокритиков, роль принесла Джексону номинации на премии «Оскар»® и «Золотой глобус» в категории
«лучший актер второго плана. Актер получил приз в соответствующей категории от Британской Киноакадемии.
Недавно на экраны вышла драма Родриго Гарсии МАТЬ И ДИТЯ, в котором актер сыграл с Наоми Уоттс и
Аннетт Бенинг. В фильме ЖЕЛЕЗНЫЙ ЧЕЛОВЕК 2 он исполнил роль Ника Фьюри. Недавно Джексон закончил
сниматься в остросюжетном триллере СМЕРТЕЛЬНЫЕ ИГРЫ с Келланом Луцом. В конце года актер начнет
сниматься в фильмах студии Marvel КАПИТАН АМЕРИКА и МСТИТЕЛИ.
В 2009 году Джексон закончил съемки в фильме Sunset Limited для HBO – киноадаптации пьесы Кормака
МакКарти. Режиссером выступил Томми Ли Джонс, он же сыграл одну из ролей. В 2008 году Джексон успел
сняться в триллере Нила ЛаБута ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В ЛЕЙКВЬЮ! (премьерный показ состоялся в рамках
кинофестиваля в Довиле), в комедии Dimension Studios БЛЮЗМЕНЫ с Берни Маком, а также в остросюжетной
драме Фрэнка Миллера МСТИТЕЛЬ, в которой актеру досталось амплуа главного злодея по имени Спрут.
В том же году Джексон неожиданно появился в камео в блокбастере ЖЕЛЕЗНЫЙ ЧЕЛОВЕК. Актер уже
подписал беспрецедентный контракт со студией Marvel на девять картин, среди которых будут ТОР, КАПИТАН
АМЕРИКА и S.H.I.E.L.D. Кроме того, в 2008 году Джексон снялся в фантастическом боевике Дага Лимана
ТЕЛЕПОРТ для студии 20th Century Fox.
Среди многих других работ актера в полнометражном кинематографе можно отметить фильмы
ВОСКРЕШАЯ ЧЕМПИОНА, 1408, СТОН ЧЕРНОЙ ЗМЕИ, ДОМ ХРАБРЫХ, ЗМЕИНЫЙ ПОЛЕТ, ОБРАТНАЯ
СТОРОНА ПРАВДЫ, ТОТ САМЫЙ ЧЕЛОВЕК, ТРЕНЕР КАРТЕР, В МОЕЙ СТРАНЕ, ТРИ ИКСА и ТРИ ИКСА 2:
НОВЫЙ УРОВЕНЬ, три приквела саги ЗВЕЗДНЫЕ ВОЙНЫ, СУПЕРСЕМЕЙКА, S.W.A.T.: СПЕЦНАЗ ГОРОДА
АНГЕЛОВ, В ЧУЖОМ РЯДУ, ФОРМУЛА 51, КЛОШАР, ПРИСТАНИЩЕ ЕВЫ, НЕУЯЗВИМЫЙ, ШАФТ, ПРАВИЛА
БОЯ, ГЛУБОКОЕ СИНЕЕ МОРЕ, ПЕРЕГОВОРЩИК, КРАСНАЯ СКРИПКА, ДЖЕКИ БРАУН (за эту роль Джексон
был номинирован на «Золотой глобус» и получил «Серебряного медведя» на Берлинском кинофестивале, как
лучший комедийный актер), 187, ВРЕМЯ УБИВАТЬ (номинация на «Золотой глобус» и награда NAACP Image
Award), КРЕПКИЙ ОРЕШЕК 3: ВОЗМЕЗДИЕ и ЛИХОРАДКА ДЖУНГЛЕЙ. За последнюю картину Джексон впервые
и единожды в истории Каннского кинофестиваля получил от жюри приз за лучшую роль второго плана.
ДУЭЙН ДЖОНСОН (Дэнсон) заслужил почетное звание одного из самых успешных актеров Голливуда.
Фильмы с его участием собрали в международном прокате более 1,5 миллиардов долларов.
Актер родился в семье уникальных артистов − его отец и дед были профессиональными рестлерами. С
детства Джонсон начал постигать нелегкую науку выступления на публике. Наблюдая за их выступлениями на
площадках всей страны, Джонсон получил начальное образование, непохожее ни на какое другое. В юношестве
он переехал в Пенсильванию, всерьез увлекся футболом и был замечен во время игры представителем
Университета Майами. Получив футбольную стипендию, Джонсон начал играть на профессиональной основе и
вошел в состав команды, выигравшей Национальный чемпионат 1991 года. Пиком его молодежной спортивной
карьеры стала игра Национального чемпионата 1995 года, третья в послужном списке Джонсона. Тогда его
команда встречалась с командой университета Небраски.
После окончания учебы Джонсон смог направить свой метаболизм и дисциплинированность на то, чтобы из
страстного увлечения рестлингом сделать ослепительную карьеру. Дуэйн пошел по стопам отца и деда, имена
которых увековечены в зале славы Мировой ассоциации рестлинга, и без особых проблем вспомнил все уроки,
которые получил в детстве. Так появился рестлер под псевдонимом «Скала». Еженедельные выступления
Джонсона приковывали к экранам телевизоров 10-миллионную аудиторию. В залах, где проходили поединки,
собиралось более 70,000 человек. Билеты на шоу в самые обширные залы раскупались задолго до начала
представления. Джонсон выпустил свою автобиографию под названием СКАЛА ГОВОРИТ, и, благодаря
популярности героя, книга немедленно стала бестселлером.
Джонсону повезло – он смог осуществить свою мечту и перебраться из телевидения в полнометражный
кинематограф. В 2001 году он сыграл египетского получеловека-полубога Царя Скорпионов в блокбастере
МУМИЯ ВОЗВРАЩАЕТСЯ. Уже в следующем году ему предложили главную роль в фильме ЦАРЬ СКОРПИОНОВ.
Успех этого фильма вызвал повышенный интерес к актеру. В течение последующих нескольких лет Джонсон
исполнил главные роли в фильмах СОКРОВИЩА АМАЗОНКИ (его героем стал охотник за головами,
выслеживающий свою жертву в Южной Америке), ШИРОКО ШАГАЯ (ветеран войны в Персидском заливе,
защищающий свой родной город от наркоторговцев) и ВТОРОЙ ШАНС (сердобольный, но вместе с тем крутой
сотрудник исправительной колонии, вдохновляющий группу малолетних правонарушителей на перемены к
лучшему). Можно также отметить его яркую роль телохранителя в фильме БУДЬ КРУЧЕ.
Джонсон успел отметиться и в мире анимации – его голосом заговорил астронавт капитан Чарльз Бейкер в
фильме ПЛАНЕТА 51. В январе этого года актер вернулся к жанру семейной комедии, сыграв главную роль в
фильме ЗУБНАЯ ФЕЯ.
О СОЗДАТЕЛЯХ
АДАМ МакКЕЙ (режиссер/автор сценария/продюсер) выступил соавтором сценария и режиссером фильмов
ТЕЛЕВЕДУЩИЙ, РИКИ БОББИ: КОРОЛЬ ДОРОГИ, и СВОДНЫЕ БРАТЬЯ; для двух последних он выступил и
исполнительным продюсером.
В соавторстве с Ферреллом МакКей написал сценарии к трем фильмам. Долгая дружба между ними
началась с того, как они вместе провели несколько лет на подмостках шоу Saturday Night Live. МакКей выступал
главным сценаристом и создателем многих запоминающихся скетчей и эпизодов с 1995 по 2001 года.
В сериале «На дне» для канала HBO МакКей взял на себя функции исполнительного продюсера; один из
эпизодов первого сезона он режиссировал. Второй сезон планируется выпустить в эфир в сентябре. Для
большого экрана МакКей продюсировал фильм ПРОДАВЕЦ. Он выступил режиссером номинированного на
«Тони» шоу Феррелла «Не за что, Америка: Последняя ночь с Джорджем Бушем», поставленного на Бродвее. Он
же написал сценарий телевизионного шоу Майкла Мура The Awful Truth.
Адам МакКей, Уилл Феррелл и Крис Хенчи сообща запустили комедийный сайт Funny or Die (Смейся или
умри), который достиг посещаемости 35 миллионов пользователей в год. МакКей написал сценарий и сам снялся
в фильме ЗЕМЛЕВЛАДЕЛЕЦ. Роль в фильме получила и его 20-летняя на тот момент дочь Перл.
МакКей родился в Филадельфии. Мастерство театральной импровизации он изучал во Второй городской
театральной школе.
Контакты для прессы:
Бойкова Юлия - Julia_Boykova@spe.sony.com (тел. 995 3837)
Шталева Наталья – Natalia_Shtaleva@spe.sony.com (тел. 995 3832)
Скачать