Обобщение опыта работы "Развитие музыкально – творческих

Выступление на ММО музыкальных руководителей г. Рыбинска
Тема: "Развитие музыкально – творческих способностей детей
дошкольного возраста посредством театрализованной деятельности".
Музыкальный руководитель Клочкова Надежда Александровна
2014
Актуальность избранной темы на современном этапе очевидно: педагогика из
«дидактической становится развивающей», а значит использование элементов театрализации,
импровизации в процессе обучения и воспитания детей становится всё более заметным,
являя одним из перспективных направлений педагогической мысли. Знакомясь с
современными идеями развивающего образования, я уяснила для себя их суть, стараясь
придерживаться её главных принципов: развитие, творчество, игра. Поддерживаю те
педагогические идеи, суть которых сводится к единой концепции: развитие ребёнка может
быть понято как активный процесс самосознания, деятельного творения маленьким
человеком собственной личностной биографии.
В своей работе я опиралась на труды таких авторов, как Выготский А. С.
«Воображение и творчество в детском возрасте» - М., Просвещение, 1991., Воронова В. Я.
«Творческие игры старших дошкольников» - М., Просвещение, 1971., Фесюкова Л. Б.
«Воспитание сказкой» - Просвещение, 1990., Казакова Т. Г. «Развивайте у дошкольников
творчество» - М., Просвещение, 1985., Синицына К. С. «Умные сказки» - М., Просвещение,
1997., Сорокина Н. Ф. « Театральное творчество, дети», программа «Музыкальные шедевры»
Радынова О.П., «Музыкальное развитие детей» Радынова О., Антипина А. Е.
«Театрализованная деятельность в детском саду», Буренина А. «Театр всевозможного».
Театрализованные игры дают большой простор для творческих проявлений ребёнка.
Они развивают творческую самостоятельность детей, побуждают к импровизации в
составлении небольших рассказов и сказок, поддерживают стремление детей самостоятельно
искать выразительные средства для создания образа, используя движения, позу, мимику,
разную интонацию и жест.
Чем богаче опыт малыша, тем ярче творческие проявления в различных видах
деятельности. Поэтому очень важно с самого раннего возраста приобщать ребёнка к музыке,
театру.
Творческое развитие возможно только при наличии у ребёнка положительной
мотивации. Поэтому важным моментом в процессе организации развивающих занятий в
детском саду является создание мотивации, которая основывается на базовых потребностях
детей дошкольного возраста.
Целью данной работы является: совершенствование эстетического воспитания
через развитие личностной культуры ребёнка и формирование всесторонне – развитой
творческой личности.
Для достижения данной цели определены следующие задачи:
- пробуждать в душе каждого ребёнка чувство прекрасного и прививать любовь
к искусству;
-использовать в данной деятельности: театрализованные игры, музыкальные
спектакли и сказки, постановки кукольного театра;
- формировать потребность
театрализованную деятельность;
у
детей
духовно
обогащаться
- развивать формирование простых навыков творческое
дошкольников через различные виды театрализованной деятельности.
В
театрализованной
выразительности:

деятельности
пользуюсь
такими
через
воображение
средствами
Артикуляционная гимнастика, упражнения для губ и языка, дыхательная гимнастика,
звукоподражание голосам птиц, животных необходимо использовать для развития
выразительности речи детей. Это служит хорошим тренингом для развития речевого
аппарата, мышц лица, а самое главное, - дети любят эти упражнения, что
способствует положительному эмоциональному настрою на занятия. Также включала
фольклор: скороговорки, загадки, потешки, дразнилки, заклички, что также
способствует развитию эмоциональной сферы, речевому развитию в целом.

Для развития диапазона голоса, эмоциональности и ритма использовала игровые
упражнения В. В. Емельянова.

Для развития памяти, воображения, фантазирования использовала этюды,
пальчиковые игры, пальчиковый театр, обыгрывание стихов. Для развития
сценической речи при работе над постановками использовала речевые этюды Н. Ф.
Сорокиной.

Для развития навыков эмпатии эффективными оказались игры - двигательные
импровизации в парах. Они построены на невербальном взаимодействии двух
партнеров, основанном на мимике, жестах, движениях, тактильных ощущениях,
принимаемых позах.

Для развития выразительности движений я включила пальчиковые игры, упражнения
В. В. Емельянова, танцевальные движения, имитационные упражнения, сюжетные
игры, пантомимические движения, представленные жестами: «иди сюда», «привет»,
«желание» и т. д. Это очень близко детям и они легко справляются с заданиями,
действуя непосредственно.

Развитие выразительной публичной речи детей находит непосредственное отражение
в праздниках, досугах, развлечениях, где дети показывают небольшие этюды, сценки
из сказок, устраивают игры-пляски, водят хороводы. Непременно здесь используются
костюмы для ряжения, атрибуты того или иного персонажа, шапочки, или
маски. Дети с удовольствием выступали перед родителями и детьми других групп.
Обязательно привлекаем родителей к изготовлению костюмов, а иногда и к
выполнению ролей, детям это очень нравится.
В содержание занятий по театрализованной деятельности включаю:
- просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним;
- игры-драматизации;
- упражнения для социально-эмоционального развития детей;
- коррекционно-развивающие игры;
- упражнения по дикции;
- задания для развития речевой интонационной выразительности;
- игры-превращения («учим владеть своим телом»), образные упражнения;
- упражнения на развитие детской пластики;
- ритмические минутки (логоритмика);
- пальчиковый игротренинг для развития моторики рук, необходимый для свободного
кукловождения;
- упражнения на развитие выразительной мимики, элементы искусства пантомимы;
- театральные этюды;
- отдельные упражнения по этике во время драматизаций;
- репетиции и разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок.
Занятия по театрализации выполняют одновременно воспитательные, познавательные
и развивающие функции, ни в коей мере не сводятся только к подготовке выступлений. Их
содержание, формы и методы проведения должны преследовать одновременно выполнение
следующих целей:
1) Развитие речи и навыков театральной исполнительской деятельности
2) Создание атмосферы творчества
3) Развитие музыкальных способностей
4) Социально-эмоциональное развитие
Занятия в основном строятся по единой схеме:
1. Введение в тему, создание эмоционального настроения
2. Театрализованная игра (обыгрывание стихотворений, сказок):
• действия детей с кукольными персонажами
• непосредственные действия детей по ролям
• литературная деятельность (диалоги и монологи)
• изобразительная деятельность — дети создают декорации, костюмы персонажей
• музыкальное исполнительство- исполнение знакомых песен от лица персонажа, их
инсценирование, напевание.
Нельзя долго задерживать внимание детей на одном упражнении. Занятие не должно
быть монотонным, лучше, если они будут проведены в форме игры.
Заканчивать занятия необходимо заданиями на расслабление, несложными
танцевальными упражнениями, этюдами из простых движений.
Примеры этюдов и упражнений
Этюды на выразительность движения.
Показать как идет волк, лиса, заяц, мышь.
Также детям можно предложить изобразить отдельные эпизоды из прочитанного
произведения, например, показать, как лиса строила ледяную избушку, а заяц — лубяную. В
сказке об этом говорится в одном предложении, следовательно, дети сами должны продумать
поведение персонажей, их диалоги, реплики, а затем — проиграть.
Содержательную основу составляют игровые этюды репродуктивного и
импровизационного характера «Угадай, что я делаю», где требуется выбрать любое событие
из сказки и молча разыгрывать его. Остальные зрители угадывают, какой эпизод представлен.
Также для обучения детей средствам выразительности я использовала упражнения.
Например, можно предложить детям произнести с разной интонацией самые привычные
слова: ‘возьми’, ‘помоги’, ‘здравствуй’ (приветливо, небрежно, просяще, требовательно).
Для развития воображения проходят такие задания, как: «Представьте море, песчаный
берег. Мы лежим на тёплом песке, загораем. У нас хорошее настроение. Поболтали ногами,
опустили их, разгребли тёплый песок руками» и т. д. Создавая обстановку свободы и
раскованности, необходимо побуждать детей фантазировать, видоизменять, комбинировать,
сочинять, импровизировать на основе уже имеющегося опыта. Так, они могут переиначивать
начало и концовки знакомых сюжетов, придумывать новые обстоятельства, в которые
попадает герой, вводить в действие новых персонажей.
Совершенствованию отдельных элементов движений, интонаций помогают
специальные упражнения и гимнастика, которую дошкольники могут проводить сами.
Например, упражнение на звуковое воображение:
Можешь ли ты услышать, что говорит облако? Может, оно поёт, вздыхает? Представь
и услышишь необыкновенные звуки или придумай свои, никому пока неизвестные. Опиши
или нарисуй свой собственный звук.
Игра «Кто я?» Представь и расскажи. Я:
- ящерка;
- ветерок;
- макаронина;
- рыбка;
- книжка;
и т. д.
Упражнения на развитие мимики:
Съели кислый лимон. Рассердились на драчуна. Удивились. Обиделись.
Успешным занятиям театрализованной деятельностью в нашем детском саду
способствуют:

музыкальный зал со сценой и зрительным залом;

костюмы и декорации;

музыкальный центр, диски с записями сказок и музыкальным материалом;

комплекты дисков «Народная музыка», «Классическая музыка»; музыка из детских
мультфильмов;
В качестве музыкального оформления подбирается такой репертуар, понятный и
доступный для детей.
Музыка играет неоценимую роль в развитии творческих способностей у детей
дошкольного возраста. Она помогает двигаться ритмично, выразительно, координировано.
Музыкально-ритмичные движения дают ребенку возможность почувствовать радость от
слияния движения тела с музыкальным ритмом, выразить свое настроение. Характер
музыкального произведения придает выразительность движениям тела. Содержание, темп
и форма музыкального произведения, должна соответствовать характеру движений, тогда
она будет способствовать формированию двигательных навыков и их совершенствованию.
Только научившись слушать музыку и воспроизводить её в движениях, ребенок может понять
и услышать свое тело. Благодаря этому, ребенок сможет передать свое настроение через
движения,
мимику,
пантомимику.
Постепенно
движения
ребенка
становятся
«музыкальными» даже в отсутствии музыки. Сначала предстоит научить детей красиво и
осознанно двигаться в соответствии с характером музыки ,сделать связь музыки с движением
привычной, естественной. Для этого нужно с самого начала включить в занятия простые,
интересные, доступные для детей упражнения. В этом смысле очень хорошо использовать
движения, имитирующие характерную походку животного, элементарные жесты, мимику,
пантомимику, соответствующую определенному настроению человека. В своей работе я
использую музыкальные игры-анимашки, в которых звучит текстовое задание, затем муз.
отрывок. Дети показывают соответствующие движения. («Анимашка-коняшка» (изображают
лошадок),
«Анимашка-играшка»(имитируют
игру
на
различных
музыкальных
инструментах), «Анимашка- зверяшка» (имитируют различных животных) «Анимашкапритворяшка» (изображают людей различных профессий) и др.

детские музыкальные инструменты;

различные атрибуты к занятиям;
наличие кукол для театра и ширм; (куклы разных систем: би – ба – бо, марионетки,
теневой театр, театр картинок, пальчиковый театр, пальчиковые игры —
тантамарески.
Очень интересны для детей игрушки-топотуньчики, имеющие подвижные ножки или
задние лапки, функцию которых выполняет указательный или средний пальцы ребенка. На
эти пальцы одеваются «башмачки» наперстки или крышечки, и поэтому каждый шаг такой
игрушки самостоятельно озвучен. Отсюда и название топотунчики. Дети легче вживаются в
образ, все их внимание сосредотачивается на персонаже, его передвижении, что помогает
раскрепоститься, забыть о речевых трудностях.
 использование в работе ИКТ (показ презентаций, дидактических игр на проекторе).


Разработка сценариев театрализованных праздников и представлений.
Подготовку спектаклей я обычно строю по следующей схеме:
1. мы вместе читаем сказку-сценарий, обсуждаем его, выбираем, кто кем бы хотел быть;
2. рисуем персонажей сказки, эскизы предполагаемых костюмов, декораций;
3. слушаем музыку и вместе выбираем фрагменты для озвучивания сцен, при
необходимости подбираем шумовые инструменты;
4. по возможности создаем необходимые костюмы или элементы костюмов, делаем
декорации, украшаем помещение (музыкальный зал) ;
5. репетируем, играем, слушаем музыку для создания нужного настроя, необходимой
атмосферы.
В своей работе учитываю и то, что дети захотят поменяться ролями, и эту
возможность им предоставляю.


Требования к сценарию:
Сценарий театральной постановки должен быть написан лаконичным и доступным
детям языком, диалоги персонажей простроены короткими фразами;
Литературный материал, взятый в основу сценария театральной постановки, должен
иметь воспитательное значение, способствовать формированию у детей основ
нравственности, культуры.

Текст сценария должен быть написан с соблюдением литературно-языковых норм;

В сценарии должна быть раскрыта тема (смысл) произведения;

Наличие оригинальных идей (придумки, фантазия) в приемах подачи материала, в
костюмах, декорациях; наличие звуковых и световых эффектов и т. д.;

Соответствие используемой внешней атрибутики (костюмы, декорации, музыкальное
оформление) оригиналу (решению автора литературной основы спектакля);

Соответствие средств подачи материала заявленному жанру постановки (в
музыкальной постановке подача литературного материала должна осуществляться
средствами музыкальных видов деятельности, театральное действие в
хореографической постановке должно быть основано на хореографии);
Занимаясь с детьми театрализованной деятельностью в процессе наблюдения,
обратили внимание на следующее:
1. Дети стали больше участвовать в игре, проявлять активность и
инициативность.
2. У детей развиваются нравственно-коммуникативные и волевые качества
личности (общительность, вежливость, чуткость, доброта, умение довести дело или
роль до конца).
3. Дети стали эмоциональнее и выразительнее исполнять песни, танцы, стихи.
4. У детей появилось умение выразить своё понимание сюжета игры и
характера персонажа (в движении, видодеятельности, речи).
5. У детей появилось желание придумать рассказать сказку, историю, сочинить
танец и т.д.
6. У детей появились позитивные изменения, которые можно сравнивать по
результатам начальной характеристики ребёнка и характеристики к концу
обучающего периода. Причём такую характеристику могут дать как родители, так и
воспитатели.
Работа над данной темой продолжается. А пока результаты работы радуют.
Сценическая игра детей повышается от спектакля к спектаклю. Дети не просто проигрывают
знакомые действия, а фантазируют, творчески подходят к изображению каждого героя
сказки, показывают способности мимики и пантомимики. Дети становятся сплоченнее и
внимательнее друг к другу. Повышается интерес к совместной игре. Достаточно хорошо
распределяют роли и договариваются о последствии совместных действий. Для развития
игровых действий используют известных сказочных персонажей, выражают через них свои
эмоции. Более легко и свободно проявляют свои исполнительские умения. Театрализованная
игра раскрывает духовный и творческий потенциал каждого ребенка, формирует
эстетический вкус, развивает коммуникативные качества личности ребенка, показывает его
индивидуальность.
Театрализованная деятельность – одна из самых демократичных, доступных для детей
видов искусства, она позволяет решать актуальные проблемы педагогики и психологии,
связанные с художественным и нравственным воспитанием, развитием коммуникативных
качеств личности, развитием памяти, воображением, мышлением, фантазии, инициативности
и т. д. И, по моему мнению, театрализованная деятельность - одна из самых мощных,
сильных видов деятельности для развития у детей дошкольного возраста музыкально –
творческих способностей.