Научно-исследовательская деятельность учащихся

Терехова Елена Александровна
лицей № 8 «Олимпия»
Использование проектных технологий во внеучебной
деятельности
Научному обоснованию и методической разработке проекта как формы
внеурочной деятельности посвящено немало исследований и разработок, их
результаты активно внедряются в практику современной школы. Проектную
технологию
обычно
используют
в
учебном
процессе,
научноисследовательской деятельности школьников. Однако в настоящее время
актуальным является использование проектного метода во внеклассной
работе с учащимися. Ведь проект — это не только совместная учебнопознавательная, но и совместная творческая или игровая деятельность
учащихся, это возможность максимального раскрытия творческого потенциала
ученика. А важнейшим условием творческого развития личности школьника,
становления его как субъекта собственной жизни и деятельности является
включение его в коллективную деятельность.
Осознание этого привело к пониманию необходимости использования
метода проекта во внеклассной работе по литературе в старших классах.
Проектная деятельность во внеклассной сфере может иметь множество
проявлений: издание поэтического сборника, организация школьного музея,
литературный клуб и. т.д. Я предлагаю еще один интересный проект –
классная, созданная на базе одного ученического класса, театральная студия.
Цель, которую ставит перед собой каждый классный руководитель,
заключается в создании условий для самоутверждения, самореализации,
развития творческого потенциала воспитанников. Чтобы реализовать данную
цель, необходимо решить следующие задачи:
- создать условия для интеллектуального, эмоционального самовыражения
личности старшеклассника, открытия и развития его способностей в
артистической, художественной, литературной деятельности;
- обеспечить педагогическую поддержку творческих устремлений
учащихся;
- привлечь родителей к подготовке и проведению классных мероприятий.
Все это поможет осуществить театрализованная деятельность, позволяющая
школьнику проявить себя индивидуально и в группе, попробовать свои силы,
раскрыть свои, часто скрытые, таланты, предстать перед окружающими в
неожиданном облике, показать публично достигнутый результат. Ведь самый
короткий путь эмоционального раскрепощения, снятия зажатости,
заторможенности, обучения чувствованию и художественному воображению –
это путь через игру, фантазирование. Такую форму внеклассной работы, как
долгосрочная театрализованная проектная деятельность, уже третий год я
использую в классе, в котором являюсь классным руководителем и учителем
русского языка и литературы.
В содержание проекта входит:
- погружение, работа с литературой;
- беседы, репетиции;
- постановка спектакля;
- рефлексия (анализ деятельности, подведение итогов).
Основные этапы реализации проекта:
1.
Выбор пьесы, коллективное чтение в присутствии всех участников
проекта, распределение ролей. На начальном этапе режиссер с
артистами определяет основную идею постановки, обрисовывает
характер персонажей.
2.
Репетиционный период. На этом этапе главной является работа над
сценической речью, мизансценами. Одновременно идет подготовка
костюмов, декораций (вот здесь без помощи родителей
не
обойтись!). В этот же период продумывается музыкальное решение
спектакля, необходимые сценические эффекты. Обязательной
является генеральная репетиция в костюмах со всеми
составляющими спектакля, чтобы не было неожиданностей.
3.
Выступление со спектаклем. Перед выходом на сцену важно
настроить артистов на игру.
Рефлексия. После показа нужно обязательно провести с участниками
проекта анализ и самоанализ выступления.
Идея создания классного театра пришла не сразу, и я даже не скажу, что она
целиком принадлежала мне. Все началось с творческих заданий на уроках
литературы. Во время изучения драматических произведений я просила ребят
самостоятельно подготовить инсценировки понравившихся сцен. Они с
удовольствием выполняли эти задания, представляя друг другу героев Д.И.
Фонвизина, Н.В. Гоголя. Мысль о постановке спектакля появилась у моих
учеников, когда подходила к концу работа над анализом комедии А.С.
Грибоедова «Горе от ума» в 9 классе. Пьеса им очень понравилась, захотелось
проинсценировать ее целиком. Мне ребята отвели роль режиссера, сами же
стали актерами. Проблема заключалось в том, что участвовать в спектакле
хотели почти все, а ролей явно не хватало. Из затруднительного положения
вышли следующим образом: роли Софьи и Лизы исполняли несколько девочек,
которых в нашем классе большинство (это создает некоторые проблемы в
подборе репертуара сейчас). Спектакль было решено показать родителям и
учителям в конце учебного года. И началась работа: надо было выучить слова,
придумать мизансцены, достать костюмы и соорудить декорации, подобрать
музыку и научиться танцевать. Справились с этим мы только потому, что все
делали вместе. Кто-то отвечал за реквизит, кто-то печатал программки и
пригласительные билеты, костюмы помогли сшить родители. Музыку
подбирала и исполняла я сама (пригодилась музыкальная школа, оконченная в
детстве), с тех пор все наши спектакли идут только в сопровождении «живой»
музыки – это одна из наших традиций. Большую роль в «Горе от ума» автор
отводил сцене бала, а бал без танцев невозможен. Пришлось ребят учить
танцевать. Им это так понравилось, что мы танцуем до сих пор, в нашем активе
несколько концертных номеров. Репетировали каждую свободную минуту:
после уроков, по выходным и по праздникам. Мои ученики перечитали
всевозможную критическую литературу, посвященную пьесе «Горе от ума»,
пересмотрели множество одноименных постановок. Все это позволило создать
свой оригинальный спектакль. Сколько было смеха, шуток, розыгрышей на
репетициях! Конечно, не все было гладко: случались споры, разногласия. Но
работа над спектаклем постепенно помогла моим ученикам стать дружнее,
сплоченнее, научила их сопереживать друг другу, думать не о собственном
успехе, а о совместном содействии, сотворчестве. После того, как спектакль
«вышел в свет», каждый из нас понял, что без всего этого теперь просто не
может жить. Тогда мои ребята были девятиклассниками, сейчас они совсем
взрослые – одиннадцатиклассники. Теперь мы называемся «КлассТеатр»,
потому что наш класс – это театр и театр – это наш класс. В нашем репертуаре
5 спектаклей – «Внезапный приезд, или Все беды от ума» по пьесе А.С.
Грибоедова «Горе от ума», «Тартюф» Ж.Б. Мольера, чеховские «Юбилей» и
«Свадьба», «Счастье – это…» по пьесе Г. Полонского «Подсвечник Чаадаева».
В конце 10 класса мы провели целый театральный фестиваль: в течение недели
ребята показывали все свои спектакли. Недавно наш театр представил на суд
зрителей литературно-музыкальную композицию «Испанские мотивы», идет
работа над новыми спектаклями. После каждого выступления обязательно
происходит «последействие» - анализ спектакля: актеры-школьники
высказывают мнение о удачах и недостатках в игре друг друга. Мы с успехом
выступаем перед родителями, (которые являются нашими горячими
поклонниками и помощниками), сверстниками, учителями, хотя
не
усматриваем театральную студию только как средство достижения некоего
художественного результата, то есть создания спектакля. Гораздо важнее, на
мой взгляд, чтобы занятия театральным искусством активизировали у ребят
мышление и познавательный интерес, пробудили фантазию и воображение,
научили сочувствию и сопереживанию. Этот проект предусматривает не
столько приобретение старшеклассниками профессиональных навыков, сколько
развитие их игрового поведения, эстетического чувства, умения общаться со
сверстниками, способствует овладению навыками общения и коллективного
творчества, учит объективному оцениванию себя, успехов и неудач друг друга.
Классный театр – благоприятная среда самовыражения и самореализации
детей, позволяющая практически всем ребятам в классе «найти себя», поверить
в себя, преодолеть собственную робость, застенчивость, комплексы
неполноценности. А для моего 11 «Г» «КлассТеатр» стал неотъемлемой частью
школьной жизни.