произведения великих художников выполненных в религиозно-мифологическом жанре. «

Урок изобразительного искусства в 7 классе на тему
«Библейские темы в изобразительном искусстве»
Тип урока: комбинированный
Форма проведения урока: лекционно-практическая.
Учитель: изобразительного искусства Галирахманова Р.Г.
Ц е л ь: создать условия для формирования у учащихся умений анализировать
произведения великих художников выполненных в религиозно-мифологическом жанре.
Задачи:
1. Познакомить учащихся с библейской темой в изобразительном искусстве;
2. Развивать интерес к творческому наследию величайших художников; умение находить
красоту, гармонию, прекрасное в окружающей жизни
3. Развивать умения работать в группе; активизировать познавательный интерес к
окружающему миру и интерес к процессу обучения.
Демонстрационный материал и оборудование : презентация «Библейские сюжеты в
живописи»
План урока:
1. Орг.момент
2. Актуализация знаний
3. Рассказ учителя о религиозно-мифологическом жанре
4. Деление класса на группы по 4-5 человек
5. Постановка задачи ( подготовить материал в группе о картине)
6. Презентация картины от группы
7. Подведение итогов, выставление оценок
Раздаточный материал
Группа № 1
Описание картины А. А. Иванова «Явление Христа народу»
Грандиозное полотно «Явление Христа народу» создавалось А.А.Ивановым на
протяжении 20 лет, с 1837 по 1857 год. Произведение стало настоящим подвигом живописца,
находившегося в постоянном духовном поиске, ищущего возможности для разрешения
глубоких жизненных противоречий.
В своей картине А.А.Иванов стремился показать, как возвышенное и божественное
оказывает влияние на формирование и преображение человека.
Работая над полотном, Иванов глубоко и детально изучает тему, несколько раз изменяет
первоначальную композицию, делает множество этюдов. Содержание картины –
евангельский сюжет, который живописец трактует как подлинное историческое событие –
приход Спасителя к толпе «скорбящих и безутешных».
Полотно имеет сложную многофигурную композицию – на нем изображены люди разных
сословий, возрастов и характеров, собравшихся на берегу Иордана вокруг пророка Иоанна
Крестителя. Пророк указывает людям на приближающегося Христа, вдохновляя их на скорое
избавление от горя и страданий. Со страхом и надеждой смотрят люди на величественную
фигуру, показавшуюся вдали.
Работая над полотном, Иванов полностью отрекся от условных приемов академической
живописи. И в композиционном, и в цветовом решении картины, и в выразительности
изображенных лиц много реалистических достижений. Огромных успехов добился Иванов и
в изображении объема и пространства.
В процессе работы над картиной «Явление Христа народу» произошли изменения в
мировоззрении автора. В конце жизни он уже не верил в возможность преобразования
человека с помощью религиозной проповеди посредством искусства.
Эти настроения, а также прогрессирующая болезнь глаз помешали А.А.Иванову закончить
произведение. Однако даже в таком виде оно является грандиозным образцом классического
монументализма, произведением, в котором художник добивается огромного философского
обобщения и глубины.
Группа № 2
Описание картины Сандро Боттичелли «Рождение Венеры»
Эта картина находиться в Галерее Уффици, во Флоренции. Картина была написала
примерно в 1484 году маслом на холсте.
Известная картина живописца из Флоренции Сандро Боттичелли «Рождение Венеры»
является шедевром эпохи возрождения.
Перед зрителями предстает открытое пространство, море и небо, художник изобразил
раннее утро, когда уже рассеялась мгла ночи и мир увидел прекрасную Венеру, которая
только что родилась из морской пены. Эта богиня Красоты стоит на морской раковине, а
подгоняет ее по волнам бог ветров Зефир и помогает ей подплыть к берегу.
Появление этой богини на земле триумфально – к ее ногам летят розы, а богиня Ора
преподносит юной богине Красоты драгоценный плащ, чтобы укрыть ее. А плащ украшен
вышитыми нежными цветами.
Образ героини представлен живописцем с идеально красивыми чертами, в которых
поражает безупречность и гармония. Лицо богини, будто овеяно тенью печали, кротости, на
ее плечи спадают длинные пряди прекрасных золотистых волос, которые развивает ветер.
В картине присутствует ясная и четкая композиция. Поза, в которой предстает перед нами
богиня напоминает позу античной статуи Венеры Пудика (от латинского – «целомудренная,
скромная, стыдливая»), которую мы также знаем под названием статуя Венеры Медичи.
Группа № 3
Описание картины Леонардо да Винчи «Тайная вечеря»
Тайная вечеря является фреской работы Леонардо Да Винчи, которая представлена в виде
сцены последнего ужина Христа в окружении своих учеников. Художник создал ее в 14951498 годах в монастыре под названием «Санта-Мария» находящимся в Милане. Эта работа
достаточно традиционно для той эпохи. Она расположена в трапезной монастыря.
Художник начал свою работу в 1495 году, а закончена она была через три года, так как
были в процессе работы перерывы. На сегодняшний день известны три копии фрески,
которые по предположениям искусствоведов создал помощник художника. Роспись уже
успела заслужить почетный статус настоящего веха эпохи Ренессанса благодаря правильно
воспроизведенной глубине перспективы, которая смогла изменить вектор направления
связанного с развитием живописи на Западе.
По мнению искусствоведов на фреске отчетливо выявляется момент, когда Иисус говорит
слова касающиеся того, что кто-то из апостолов окажется его предателем, а также реакция на
слова Иисуса каждого его ученика.
Практически все предыдущие произведения художника на данную тему придавали Иуде
исключения в виде его расположения за столом отдельно от других учеников, где он
располагался напротив их, или же на предшествующих произведениях Иисус был изображен
со всеми своими учениками за исключением Иуды.
Отчетливо видно, как Иуда сжимает в руке мешочек маленького размера, скорее всего
значение которого гласит о находившемся в нем серебре, которое было получено Иудой за
то, что он предал своего наставника, или же изображенного в его руках в виде намека на его
ключевую роль среди всех двенадцати учеников, которую он выполняет в качестве самого
главного казначея. Он единственный из двенадцати апостолов, который изображен с
поставленным на стол локтем. Ноже изображенный в руке Петра вероятнее всего направляет
зрителя к сцене происходящей в Гефсиманском саду при задержании Христа.
Группа № 4
Описание картины Рембрандта «Возвращение блудного сына»
У некоторого человека было два сына; и сказал младший из них отцу: отче! дай мне
следующую часть имения. И отец разделил им имение. По прошествии немногих дней
младший сын, собрав всё, пошел в дальнюю сторону и там расточил имение свое, живя
распутно. Когда же он прожил всё, настал великий голод в той стране, и он начал нуждаться;
и пошел, пристал к одному из жителей страны той, а тот послал его на поля свои пасти
свиней; и он рад был наполнить чрево свое рожками, которые ели свиньи, но никто не давал
ему. Придя же в себя, сказал: сколько наемников у отца моего избыточествуют хлебом, а я
умираю от голода; встану, пойду к отцу моему и скажу ему: отче! я согрешил против неба и
пред тобою и уже недостоин называться сыном твоим; прими меня в число наемников твоих.
Встал и пошел к отцу своему. И когда он был еще далеко, увидел его отец его и сжалился;
и, побежав, пал ему на шею и целовал его. Сын же сказал ему: отче! я согрешил против неба
и пред тобою и уже недостоин называться сыном твоим. А отец сказал рабам своим:
принесите лучшую одежду и оденьте его, и дайте перстень на руку его и обувь на ноги; и
приведите откормленного теленка, и заколите; станем есть и веселиться! ибо этот сын мой
был мертв и ожил, пропадал и нашелся. И начали веселиться.
Старший же сын его был на поле; и возвращаясь, когда приблизился к дому, услышал
пение и ликование; и, призвав одного из слуг, спросил: что это такое? Он сказал ему: брат
твой пришел, и отец твой заколол откормленного теленка, потому что принял его здоровым.
Он осердился и не хотел войти. Отец же его, выйдя, звал его. Но он сказал в ответ отцу: вот, я
столько лет служу тебе и никогда не преступал приказания твоего, но ты никогда не дал мне
и козлёнка, чтобы мне повеселиться с друзьями моими; а когда этот сын твой, расточивший
имение своё с блудницами, пришел, ты заколол для него откормленного теленка. Он же
сказал ему: сын мой! ты всегда со мною, и всё мое твое, а о том надобно было радоваться и
веселиться, что брат твой сей был мертв и ожил, пропадал и нашелся.
На картине изображён финальный эпизод притчи, когда блудный сын возвращается домой,
«и когда он был ещё далеко, увидел его отец его и сжалился; и, побежав, пал ему на шею и
целовал его», а его старший праведный брат, остававшийся с отцом, осердился и не хотел
войти.
Созданная в 1668-69 годах картина великого художника Рембрандта Харменса ван Рейна
«Возвращение блудного сына» основывается на Библейском сюжете о Блудном сыне из
Евангелия от Луки и является воплощением духовного и плотского, божественного,
небесного и земного начал.
Данное полотно явилось результатом сомнений и мучительных чувств и переживаний
зрелого автора. Он скорбит об утраченной молодости и сожалеет о невозможности изменить
текущие дни. Многие искусствоведы и богословы трактовали изображение на картине с
точки зрения воплощения земных страстей и божественной первоосновы.