МОУ ДОД «Дворец пионеров и школьников г. Курска» КАКОГО

МОУ ДОД «Дворец пионеров и школьников г. Курска»
КАКОГО ЦВЕТА МУЗЫКА?»
Методическая разработка
Выполнила: педагог дополнительного образования
МОУ ДОД «Дворец пионеров и школьников г. Курска»
Меркулова Лариса Дмитриевна
Курск, 2011 год
Умение относиться к музыке, как к выразительному искусству, уметь
понимать музыку со всеми красками и нюансами - «сверхзадача» любого педагога
музыки, в том числе и педагога, занимающегося обучением эстрадно-джазовым
вокалом.
На занятиях перед обучающимися стоит задача - постоянно открывать для
себя новые стороны в разучиваемом произведении. Открытие нового сопряжено с
различными этапами работы в поисках нужного звучания, деталей и нюансов,
технических сторон исполнения.
Прежде чем приступать к работе над произведением, педагог должен
заинтересовать ребенка, сделать так, чтобы над данным произведением он захотел
работать. Рассказывая о музыке, помогая ее лучше понять, полезно использовать
различные ассоциации, сравнения, сопоставления, абстракции, знакомые ребёнку по
его жизненным впечатлениям, т.е. с позиций возрастной психологии.
Здесь хочется поделиться некоторым своим опытом, который я использую в
работе.
У детей, да и у взрослых вызывает живейший интерес такое понятие, как
«цветной слух».
У некоторых людей восприятие неразделимо: каждый образ окружающего
мира они воспринимают как единое целое. Такое слияние образов называется
синтестезия.
У композиторов Н.А.Римского-Корсакова, А.Н.Скрябина, Н.К.Чюрлениса
зрение было неразрывно связано со слухом. Римский - Корсаков видел «ми мажор»
синим, «ми минор» - сиреневым. Тембр флейты для него в низком регистре был
матовым, а в высоком - блестящим.
У Скрябина звук порождал переживания не только цвета, но и света, вкуса и
даже прикосновения.
Эта практическая работа, конечно небесспорна, ведь восприятие
индивидуально. Но сделана она вместе с учениками, многие из которых являются и
учениками изостудий, художественных школ, и не сразу, а в процессе изучения
нотного материала и, конечно же прослушивания музыки
«Какого цвета музыка
или характеристика образно-эмоционального строя
отдельных ладотональностей».
До мажор (С) - тональность столь же «простая», как и обычнопростая,
объективных настроений и картин, имеет ровную жемчужно-матовую окраску.
Пример: р.н.п. «Вечерний звон», И.С.Бах «Первая прелюдия и фуга, ХТК, 1 том ».
Соль мажор (G) - ласковая, спокойная, открытая тональность, в характере
пастушечьего наигрыша; «цвет изумрудных газонов после весеннего дождя»
(Асафьев). Пример: М.Минков «Эти летние дожди», Шостакович «Прелюдия и
фуга».
Ре мажор (D) - мужественная, настойчивая, упорная, жизнерадостная,
немного горделивая, дневная, властная; тональность солнечных лучей и блеска.
Пример: П.Чайковский «Масленица», «Вальс цветов», И.Гайдн «Соната Ре мажор»,
М.Глинка «Попутная песня».
Ля мажор (А) - тональность сладких полнозвучных контилен с
виолончельным тембром для шотенок с низким голосом; радостного, пьянящего
настроения, «тональность весны, утренней зари» (Римский-Корсаков). Пример:
В.А.Моцарт «Соната Ля мажор», Варламов «Красный сарафан», Шопен «Полонез».
Ми мажор (Е) - тональность восходящих воздушных потоков, любви; цвет
ночного, очень звездного неба с глубокой перспективой; тональность умеренных
темпов. Пример: Григ «Утро», Н.А.Римский-Корсаков «Море» («Шахеризад»).
Си мажор (Н) - особо-мягкая с глубоким содержанием, интонируется с
восхищением; серовато-белого цвета. Пример: А.Макаревич «Снег».
Фа мажор (F) - жизнерадостная, прозрачно-голубая, беззаботна по юношески,
«пастерально-яснозеленый цвет весенних березок» (Скрябин). Пример:
И.Дунаевский «Марш» (из кинофильма «Веселые ребята»), П.Чайковский
«Растворил я окно», р.н.п. «Пойду ль я, выйду ль я да...».
Си бемоль мажор (В) - величественно-сильная, радостная, со светлым
звуком; цвет - стальной с металлическим блеском, если тихо - то мерцающие
вдалеке звезды. Пример: «Интернационал», Туликов «Ленин всегда' с тобой»,
М.Глинка «Венецианская ночь», Ф.Шуберт «Ave Maria».
Ми бемоль мажор (Es) - тональность «крепостей и градов», интонируется
точным, крепким звуком, если медленно, то звучит как контилена. Пример:
И.Дунаевский «Веселый ветер», П.Чайковский «Ариозо Гремина» (из оперы
«Евгений Онегин»), «Испанский танец» (из балета «Щелкунчик»).
Ля бемоль мажор (As) - воплощение нежного, мечтательного, поэтического
характера и в тоже время радостная, прозрачно-торжественная атмосфера; цвет пурпурно-фиолетовый. Пример: И.Дунаевский «Летите голуби», П.Чайковский
«Декабрь» (из цикла «Времена года»), Верди «Марш» (из оперы «Аида»).
Ре бемоль мажор (Des) - умиротворенно-величавая тональность; если быстро,
то звучит капризно и прихотливо. Пример: Туликов «Родина», Шуберт «Форель».
Соль бемоль мажор (Ges) - интонируется бесстрастно, приближенно к
звучанию холодно-прозрачной флейты. Пример: К.Дебюсси «Девушка с волосами
цвета льна», Сен-Сане «Лебедь».
Ля минор (а) - нежная, слегка задумчивая тональность, интонируется как бы
издалека. Пример: Л.Бетховен «К Элизе», Тухманов «День победы».
Ми минор (е) - звучит элегично, кротко, с нежностью; русская тональность.
Пример: р.н.п. «Тонкая рябина», И.Дунаевский «Ой, цветёт калина», «С чего
начинается Родина».
До минор (с) - активно-драматическая, тяжелая. Пример: творчество
Л.В.Бетховена, «Брянский лес», «Тёмная ночь», «Ромашки спрятались».
Ре минор (d) - тональность мрачных предчувствий, строгая, удрученномстительная, уязвленная в сочетании с глубокой затаённой нежностью. Пример:
Бизе «Кармен», П.Чайковский «Осенняя песня» (из цикла «Времена года»), Шуберт
«Серенада», Р.Паулс «Старинные часы».
Си минор (h) - одна из самых мрачных тональностей, «это сама смерть»
(Скрябин), оплакивать которую будут в си бемоль миноре; звучит тяжело, мрачно,
грузно, иногда - ностальгия, воспоминание о былом, безвременно ушедшем.
Пример: Григ «Смерть Озе», М.Глинка «Вальс-фантазия», В.Мурадели
«Бухенвальдский набат».
Си бемоль минор (Ь) - интонируется томительно, тоскливо, подавленно, как
бы на рыдании. Пример: р.н.п. «Замучен тяжелой неволей», «Орлёнок»,
А.Бабадженян «Ноктюрн».
Фа минор (f) — интонируется горестно, глухо и устало, совсем иногда —
активно-негодующе.
Пример:
Л.Бетховен
«Аппосионата»,
П.Чайковский
«Сентиментальный вальс», Блантер «Катюша».
Соль минор (g) - тональность без определённой окраски, мягкого и
одновременно чёткого рисунка, характер - элегико-иделический, иногда личных
воспоминаний. Пример: р.н.п. «Среди долины ровная», «Клён, ты мой опавший».
Листов «В землянке», Минков «Не отрекаются любя».
Фа диез минор (fis) - пассивно-созерцательная тональность, интонируется
уныло, без выражения, подходит для образов смутности, неопределенности.
Пример: П.Чайковский «Осень», И.С.Бах «Прелюдия и фуга», ХТК 2 том .
Ми бемоль минор (es) - интонируется нерешительно, с чувством глубокой
печали, когда наворачиваются нескрываемые слёзы. Пример: И.С.Бах «Прелюдия и
фуга», ХТК 1 том.
По мысли В.В.Медушевского «союз музыки и психологии возможен, даже
естественен... только научной психологии нужно бы освободиться от
примитивности оснований, перестать быть наукой об отсутствии души,
обратившись в согласии с собственным названием к самой душе, жаждущей...
духовной пищи. Вернув себе духовные основоположения, она и себя избавит от
серости, и музыке поможет, и культуре, педагогике, воспитанию, истории - всем
гуманитарным наукам.