Тема поэта и поэзии в ... известных произведений - стихотворении "Смерть ... трагической гибели А. С. Пушкина, -...

Тема поэта и поэзии в лирике М. Ю. Лермонтова В одном из своих самых
известных произведений - стихотворении "Смерть поэта», написанного после
трагической гибели А. С. Пушкина, - молодой поэт выступил как выразитель гнева
народного, защитник славы народной и русской национальной культуры. Лирика
Лермонтова, как писал Луначарский, — "это последнее эхо декабрьского восстания».
Его по праву можно назвать одним из основоположников реализма в русской
литературе. Его лирика носит революционный характер, в ней выражен протест
против самодержавия и рабства в лице крепостного права, в ней звучит презрение к
современности, жажда борьбы, отчаяние от сознания одиночества. Стихи Лермонтова
носят исповедальный характер. Творчество М. Ю. Лермонтова разнообразно.
Он затрагивает в нем разные темы: тема поколения, отрицания современной
действительности, тема одиночества, любви, дружбы, родины и другие. Одной из
таких тем в лирике Лермонтова является тема поэта и поэзии. Поэт, образ которого
возникает в лермонтовских стихотворениях, — это человек с твердой и страстной
волей. В стихотворении "Поэт» ("Когда Рафаэль вдохновенный», 1828), одном из
первых стихотворений Лермонтова, поэт сравнивается с художником, который,
восхищенный своим искусством, "перед картиною упал». Но вскоре этот порыв
восхищения проходит, и художник о нем забывает. Лермонтов пытается понять
сущность поэта и такого явления, как вдохновение: Таков поэт: чуть мысль блеснет,
Как он пером своим прольет Всю душу...
И вдруг хладеет жар ланит, Его сердечные волненья Все тише, и призрак бежит!
Лермонтов рисует образ поэта, который под властью вдохновенья "чарует свет»
своими стихами, но, когда вдохновенье покидает его, он забывает этот "огонь
небесный» и только хранит в себе "первые впечатления» о нем. В стихотворении
"Молитва» ("Не обвиняй меня, всесильный»), написанном в 1829 году, Лермонтов
называет
творчество
"всесожигающим
костром»,
а
"жажду
песнопений»
—
"страшной». Это существенно отличает его от поэтов прошлых лет, в особенности от
Пушкина, для которого поэзия - дар, приходящий легко и естественно. Но Лермонтов
- человек уже другой эпохи, он видит разъединение людей, а не их общность. Он
видит, что люди изменились, что общество уже не то, и это нашло отражение в душах
людей, в их жизненных потребностях. Лермонтов также замечал, что в сей век
"позорно малодушных» людей поэт утратил свое истинное назначение, "на злато
променяв ту власть, которой свет внимал в немом благоговенье». Об этом он четко
сказал в своем стихотворении "Поэт» ("Отделкой золотой блистает мой кинжал»)
1838 года.
Автор использует символ-иносказание для сравнения поэта с грозным некогда
оружием. Боевой кинжал был снят отважным казаком с убитого господина, затем
стал предметом купли-продажи. В конце концов - это игрушка с золотой отделкой:
Теперь родных ножон, избитых на войне, Лишен героя спутник бедный, Игрушкой
золотой он блещет на стене - Увы, бесславный и безвредный! Такой кинжал
безвреден, но и бесславен. Автор пользуется положением бездейстия кинжала для
сравнения его с поэтом: В наш век изнеженный не так ли ты, поэт, Свое утратил
назначенье, На злато променяв ту власть, которой свет Внимал в немом благоговенье?
Поэт вспоминает славное прошлое, когда поэт достойно выполнял свою Миссию:
Бывало, мерный звук твоих могучих слов Воспламенял бойца для битвы, Он нужен
был толпе, как чаша для пиров, Как фимиам в часы молитвы. Твой стих, как божий
дух, носился над толпой И, отзыв мыслей благородных, Звучал, как колокол на башне
вечевой
Во
дни
торжеств
и
бед
народных.
Лермонтов
заканчивает стихотворение вопросом: Проснешься ль ты опять, осмеянный пророк.
Иль никогда, на голос мщенья Из золотых ножон не вырвешь свой клинок,
Покрытый ржавчиной презренья?.. Лермонтов обвиняет поэтов-современников,
променявших высокое назначение поэта на обеспеченное, сытое существование. Он
осознавал то печальное положение, в котором находились поэт и поэзия, и старался
бороться за жизнь настоящего, подлинного искусства, а не заменять его пустой
болтовней ради денег.
Художественное
своеобразие
стихотворения
заключается
в
том,
что
поэт
сравнивается с кинжалом - грозным оружием. В стихотворении много риторических
вопросов, метафор ("покрытый ржавчиной презренья»), эпитетов ("осмеянный
пророк»). Для самого Лермонтова творчество — это спасительное освобождение от
страданий, приход к вере, к гармонии. Он осознавал, что поэзия призвана объединять
людей, сила заключенного в слове чувства — зов человечества к высшей духовности.
Из стихотворения "Есть речи - значенье...
» (1840) мы понимаем, почему в Лермонтове побеждала вера в поэзию при всей
мучительности творческого процесса. "Из пламя и света рожденное слово» вызывает
не просто волнение, а страстное желание творчества, порыв броситься к нему
навстречу: Как полны их звуки Безумством желанья! В них слезы разлуки, В них
трепет свиданья. Это творчество, вера в "слово», помогают поэту сохранить веру в
жизнь, в духовные, нравственные ценности и не пасть духом. К сожалению, он
чувствовал себя одиноким в своих убеждениях. В стихотворении "Журналист,
читатель и писатель» (1840) Лермонтов показывает три разные точки зрения на
проблемы современности.
Для читателя творения писателей не представляют никакой духовной ценности, они
обращают внимание на: Во-первых, серая бумага, Она, быть может, и чиста; Да как-то
страшно без перчаток... Читаешь - сотни опечаток! Для читателей скучен простой и
гордый язык, их тешат глупые романы, блеск и обманы, читатель замечает: "В
чернилах ваших, господа, И желчи едкой даже нету - А просто грязная вода».
Журналист тоже ругает писателей, но у него, в основном, мелкие нападки: он говорит,
что рад бы вовсе не браниться. Но в этом мире все опирается на деньги, и
материальное благополучие для него важнее: Приличье, вкус - все так условно; А
деньги все ведь платят ровно... Поэтому журналист уговаривает сочинителя написать
что-нибудь, чтобы было, что критиковать. Но писатель не хочет представить свои
творения на суд читателя: Но эти страшные творенья Читает дома он один, И ими
после без зазренья Он затопляет свой камин.
Автор не хочет, чтобы его творения назвали "бранью коварной», но он не хочет и
покупать славу такой ценой. В этот век "позорно малодушных» людей поэт, "на
мелочь душу разменяв», гибнет жертвой общих мнений, что для него особенно
болезненно. "Да и о чем писать?» - спрашивает писатель, ведь все уже давно описано.
Такое положение вещей угнетает поэта, он становится одиноким.
Последним стихотворением Лермонтова является "Пророк», написанное в 1841 году.
Темой
стихотворения
является
высокая
миссия
поэтического
призвания
и
непонимание этого толпой Возвышенная идея общественного служения поэта ярко
выражена Лермонтовым в образе пророка, одухотворенного высокой идеей и готового
отречься от всех земных благ жизни во имя служения этой высокой идее В основе
стихотворения лежит скорбь поэта-гражданина о том, что высокое учение пророка не
признается толпой. Эгоистическая, мелкая толпа отнеслась к пророку-поэту жестоко,
она дошла до преследования, глумления и унижения его: С тех пор как вечный судия
Мне дал всеведенье пророка, В очах людей читаю я Страницы злобы и порока.
Провозглашать я стал любви И правды чистые ученья: В меня все ближние мои
Бросали бешено каменья. Картине грубости, мелочности мещански настроенной
толпы
Лермонтов
противопоставляет
величественный
образ
природы,
необыкновенной силы и красоты: И вот в пустыне я живу...
Мне тварь покорна там земная; И звезды слушают меня, Лучами радостно играя. В
этом противопоставлении восторженного внимания звезд к пророческой речи поэта
бездушному, жестокому отношению людей чувствуется глубокий протест Лермонтова
против этого бездушия. В. Г. Белинский писал по поводу "Пророка»: "Какая глубина
мысли! Какая страшная энергия выражения! Таких стихов долго, долго не дождаться
России». Лермонтов выступил достойным преемником Пушкина в вопросах о месте и
назначении поэта и поэзии в современном обществе. Он продолжил мысль о
гражданском назначении поэзии, она должна откликаться на насущные нужды
современности.