РОМАНСОВОСТЬ И ПЕСЕННОСТЬ В ТВОРЧЕСТВЕ Г.В.СВИРИДОВА

РОМАНСОВОСТЬ И ПЕСЕННОСТЬ В ТВОРЧЕСТВЕ Г.В.СВИРИДОВА
Георгий Васильевич Свиридов – один из самых ярких и своеобразных художников нашего времени, достойный наследник и продолжатель великих традиций русской национальной музыки.
В нынешнем веке редко можно встретить композитора, сознательно посвятившего своё творчество вокальной музыке, раскрывающего в произведениях этого жанра сокровенные мысли о жизни и смерти, добре и зле, о Родине, её
истории и народе, о своих предках и современниках.
Оратории и кантаты, вокально-инструментальные поэмы, циклы романсов и песен - всё это многочисленное разветвление избранного композитором
рода музыки, ни одна из ветвей которого не является побочной, второстепенной.
Собрание романсов и песен Георгия Свиридова охватывает более ста
произведений. Не будучи исчерпывающим, оно, тем не менее, полно знакомит с
вокальным творчеством композитора почти за сорокалетний период (с 1935 по
1972 годы) и даёт представление об его эволюции.
Трудно найти в современной музыке собрание вокальных сочинений одного автора, аналогичное по богатству и разнообразию; всё созданное Г. Свиридовым по ценности и значению для нашего времени сопоставимо с шубертовским песенным наследием в европейском музыкальном искусстве XIXвека.
Первые сочинения, сразу сделавшие известным его имя, - пушкинские
романсы - написаны в 1935 году, когда их автору ещё не было двадцати лет.
Однако окончательно он обрёл себя лишь спустя полтора десятилетия на рубеже сороковых и пятидесятых годов. Тогда-то и начался расцвет его
творчества, ознаменованный многими замечательными и самобытными сочинениями, среди которых – вокальная поэма «Страна отцов» на слова А. Исаакяна, цикл песен на слова Р. Бёрнса, «Поэма памяти Сергея Есенина», «Пате1
тическая оратория» на слова В. Маяковского, «Курские песни», «Петербургские
песни» на слова А. Блока.
Все эти произведения Свиридова резко отличаются по образному содержанию и стилю от большинства написанных им в конце тридцатых и в сороковых годах. Различия их так велики, что кажется, будто перед нами два разных
автора. В действительности же зрелые работы композитора закономерно продолжали одну из линий, проходящую через всё его творчество, - линию вокальной музыки, связанной с народной песней.
В вокальном творчестве композитора намечаются четыре различные по
тематике и стилю группы сочинений. К первой, кроме пушкинских романсов,
относятся восемь романсов на слова М. Лермонтова (1937; вторая редакция,
включающая и несколько новых названий, сделана в 1957 году) и цикл «Слободская лирика» (1938 и 1948; вторая редакция - 1958); сюда же примыкают
три обработки болгарских народных песен. Третья группа образуется песнями
и замечательной поэмой «Страна отцов» на слова АветикаИсаакяна (19491950). Наконец, четвертая - есенинские циклы «У меня отец - крестьянин»
(1956) и камерный вариант маленькой кантаты «Деревянная Русь» (1964); эти
произведения безоговорочно принадлежат перу сложившегося мастера.
В своем творчестве Свиридов громадную роль отводит поэтическому
слову, к вершинам мировой поэзии - русской и советской. Бережно воссоздавая
индивидуальные черты разных поэтов, композитор вместе с тем сближает ихв
процессе отбора.
Тема поэта, его рождения, судьбы, предназначения - одна из главных
свиридовских тем. Сама по себе не новая в европейской музыкальной культуре
(поэт, художник - избранник эпохи романтизма), в русской музыке она впервые
прозвучала именно у Свиридова.
Свиридовский Поэт – гражданин, прежде всего. Гражданское чувство его
столь же органично, как чувство любви к родной земле. В этом - его жизненный стержень, на нем сосредоточены все душевные силы, вся страсть, вся глубина и сложность чувств. Это - очень есенинская интонация («Край ты мой за2
брошенный», «В том краю, где жёлтая крапива»), ей созвучны и «Эти бедные
селенья» Ф. Тютчева, и «Ты и во сне необычайна» из оратории «Пять песен о
России» на слова А. Блока. Гражданско-патриотическое чувство прорывается
безудержной стихией, как в финале «ДеревяннойРуси» [3, с.8].
Необычайно ярко раскрывается оно в образе поэта «революцией мобилизованного и призванного» в «Поэтической оратории» на слова Владимира
Маяковского - грандиозной поэме о русской революции, произведении,
обобщившем идеи, исторические события и героический пафос революционной советской эпохи.
Тема Родины, сплетённая с темой поэта, его личности и судьбы, - у Свиридова она постепенно утвердилась кактема России - многогранна, ветвиста.
Она - в картинахприроды, особое свойство которой - ее одушевлённость, символичность, её таинственность, дарящая изумление, возрождающая ощущение
чуда жизни. Композитору удается совершить «скачок» от воспринятого пейзажа, знакомого и близкого с детства, к философскому осмыслению всеобщей
связи времени, сопряженности Родины и мира. Родина - это обычаи, жизненный уклад народа, его идеалы, обряды,её история, её будущее. Герой Свиридова - современник, и его судьба неотделима от неё[3, с.10].
Все эти мотивы, многократно и разносторонне воплощённые в размашистых вокально-симфонических полотнах Свиридова, запечатлелись
во
многих романсах и песнях.
Традиционная для вокальной музыки любовная лирика в его творчестве
занимает более скромное место. Она своеобразна по окраске, светла, открыта:
«Подъезжая подИжоры» из пушкинских романсов, «Был бы у меня баштан»
из «Страны отцов», «В Нижнем Новгороде» на слова Б. Корнилова, «Утро в
Москве» на слова А. Блока.
Только поэзия Блока ввела в трактовку этой темы томительные, напряженно-страстные интонации, обогатившие ее новыми звучаниями («ПерстеньСтраданье», «Как прощались, страстно клялись...», «На чердаке» из «Петербургских песен», «За горами, лесами ...»).
3
Интересно проследить развитие еще одной темы - темы юности, осмысливаемой и оцениваемой, когда она уже миновала, с наступлением «осени»
жизни. Вступает она элегически («Осень» из «Песен на слова Роберта Бернса»), как тема прекрасной и естественно отцветающей поры жизни, мысль о
которой полна возвышенной и просветленной грусти. Затем преобразуется в
тему попусту растраченных сил, утраченной свежести и горького, отравляющего сознания позднего раскаяния («Есть одна хорошая песня у соловушки»
из есенинского цикла, «У меня отец - крестьянин»). Неожиданно она меняет
свой облик и оказывается уже темой юности вновь обретенной - в новом поколении.
Наряду с центральным образом Поэта - этим, по существу, «лирическим
героем» всех циклов Свиридова, в вокальных произведениях развернута целая
галерея портретов, излюбленные «объекты» которых - люди труда.
Особенность свиридовской трактовки - от «сквозных» в его творчестве
тем и до отдельных стихотворений - в органичном сочетании и непосредственном воздействии свежего, непредвзятого видения мира и глубокой анализирующей мысли. В произведениях разных периодов свойство это распределяется неравномерно, наиболее концентрированно оно выражено в вокальных
пьесах зрелых лет. Свиридов называет их также песнями, и по совокупности
многих признаков это действительно песни, хотя и особенные.
Прежде чем анализировать их подробнее, следует хотя бы вкратце рассмотреть те разновидности романсов и песен, которые относятся к периоду
становления индивидуальности композитора и трактованы им более традиционно. Однако в каждой из разновидностей содержатся ростки будущих свиридовских открытий.
К группе романсов принадлежат и пушкинские, и лермонтовские, и ряд
исаакяновских. Они прочно опираются на многообразные традиции русской
вокальной лирики прошлого века: бытовой романс, элегию, монолог. Романсовость обнаруживает себя в интонационном строе, в фактурных приёмах, в
композиционных признаках этой группы произведений. Причём, если в одних
4
случаях черты преемственности затрагивают различные стороны сочинения,
то в других они сочетаются с рядом особенностей, позволяющих говорить о
проявлении индивидуально свиридовского [4, с.320].
Даже на раннем этапе жанровые разновидности реализуются у композитора довольно отчётливо, песенность всё же проникает в романс, как и романсовость – в песню.Вокальное творчество Г.Свиридова опирается на стилистически разнообразные интонационные истоки. Это, с одной стороны, народнаяпесня, крестьянская и городская: протяжная и хороводная, частушкастрадание, эпический сказ и бытовой романс, а с другой - современная песня,
преимущественно лирическая. Их взаимное переплетение совершается на основе какой-либо превалирующей группы признаков, приближающих песни Г.
Свиридова к тому или другому истоку.
Ряд песен соприкасается с народными, что сказывается на особенностях
мелодии, её интонационном строе, сохраняющем связь с избранным жанром
народной песни. Фактура сопровождения также насыщаетсястилистически
близкими элементами, например, гармошечными или балалаечными переборами, свирельными наигрышами или певучими подголосками.
Душа музыки Г. Свиридова – мелодия. В лучших его произведениях она
настолько сливается, срастается со словом, что кажется: иначе и сказать, не
только что пропеть, нельзя. Происходит это совершенно естественно благодаря тонкомуслышанию эмоционального строя текста в целом и отдельной фразы, её подъёмов и спадов, а также способности чутко улавливать жанровые,
красочные или другие ассоциации. Эти качества, органически сочетаемые с
песенной интерпретацией стиха, складываются в выразительную песеннодекламационную мелодию.
Вокальные произведения Г. Свиридова 50 - 60-х годов представляют
собой качественно новый этап в его творчестве, и песни зрелого периода – это
песни особого рода. Они не только скрещивают, сплавляют различные жанровые истоки, не только вбирают лучшие достижения и тенденции прошлых
5
лет, но поражают новизной и обилием художественных открытий высокой
ценности.
Список литературы:
1. Свиридов Г.В. Музыкальная энциклопедия. – М., 1978.
2. Свиридов Г.В. Музыка как судьба. – М., Молодая гвардия,2002.
3. Свиридов Г.В. Романсы и песни, т.1. – М., 1975.
4. Сохор А.Н. Георгий Свиридов. – М., Советский композитор, 1972.
5. http://www.belcanto.ru/or-sviridov-pushkin.html
6. http://to-name.ru/biography/georgij-sviridov.htm
7. www.peoples.ru/art/music/classical/sviridov/
6