Тел./факс: Телефон касс: (8202) 51-91-22, 51-90

Тел./факс:
(8202) 51-91-22,
51-90-83
Телефон касс:
(8202) 518-999
АФИША НА ОКТЯБРЬ 2014
Стоимость
число
день
время
Мероприятие
билетов/ руб.
1
ср.
19:00
«Выходили бабки замуж»
130-250
Ф. Буляков. Трагикомедия в 2-х действиях [16+]
2
чт.
19:00
3
пт.
19:00
ГАСТРОЛИ! Камерный драматический театр! (Вологда)
«Шекспир-Russkiy»
300-500
Э. Брентон. Сюита для бедного Йорика [16+]
«Тектоника чувств»
170-350
Э.-Э. Шмитт. Мелодрама в 2-х действиях [16+]
4
сб.
18:00
Гастроли!
«Моя судьба - Таганка» [12+]
250-500
Артист театра и кино Александр ЦУРКАН.
Песни и стихи В. Высоцкого, Л. Филатова,
фрагменты из спектаклей "Пугачев", "Москва-Петушки", "Павшие и живые" и др.
5
вс.
12:00
«Золушка»
170-230
Е. Шварц. Сказка [6+]
7
вт.
19:00
ГАСТРОЛИ! Московский независимый театр!
«Мастер и Маргарита»
М. Булгаков. Драма о любви и предательстве
9
чт.
19:00
700-1000
[16+]
«Мишель»
170-350
В. Азерников. Комедия в 2-х действиях [16+]
10
пт.
19:00
11
сб.
12:00
17
пт.
19:00
18
сб.
18:00
19
22
вс.
вт.
18:00
18:00
Мужской род, единственное число»
Ж.-Ж. Брикер, М. Ласег. Комедия в 2-х действиях [18+]
«Жила-была Сыроежка» [0+]
130-250
120-200
В. Зимин. Музыкальная сказка для детей от 3-х лет
ПРЕМЬЕРА!
Барышня-крестьянка»
180-400
«
А.С. Пушкин. (Инсценировка А. Житинского) [12+]
Музыканты-виртуозы-мультиинструменталисты
ALIZBAR (Венгрия) и группа ANN’SANNAT (Россия) [6+]
300-600
Кельтская арфа и ханг "Сказка вне времени"
23
чт.
19:00
24
пт.
19:00
26
вс.
12:00
300
Премьера!
«Кентервильское привидение» [12+]
Оскар Уайльд. Инсценировка Л.Макаровой. Путешествие в старинный замок
«Приключения Мухомора»
[0+]
170-230
В. Зимин. Лесная сказка из жизни грибов
30
чт.
19:00
!! Последний показ !!
«Дачный роман»
130-250
Б. Рацер, В. Константинов. Лирическая комедия в 2-х действиях [16+]
Заказ билетов: (8202) 518-999, 51-90-83. Кассы театра - Советский пр., 35-б.
Группа ВКонтакте: http://vk.com/club7542635
Сайт: http://www.kam-theater.ru
ПРЕМЬЕРА!
БАРЫШНЯ-КРЕСТЬЯНКА
А.С. Пушкин (Инсценировка А. Житинского) [16+]
Спектакль поставлен по одноимённому произведению А.С. Пушкина и приурочен к 215-й годовщине со дня рождения
классика русской литературы. Перед зрителями предстанет хорошо известная история о вражде соседей-помещиков Григория
Муромского и Ивана Берестова. Именно эти обстоятельства и побудили юную Лизу Муромскую переодеться крестьянкой и
отправиться в лес, чтобы увидеть молодого Алексея Берестова. И, конечно, он будет очарован красотой и обаянием девушки.
В.Г.Белинский назвал «Барышню-крестьянку» вещью «неправдоподобно водевильной». И в этом есть доля истины. Действие
строится на основе многочисленных театральных переодеваний главной героини, неожиданной смене ситуаций и завершается
подчёркнуто благополучным финалом. Спектакль в полной мере сохраняет шутливую иронию пушкинского текста, но в то же
время ориентирует зрителя на глубокое прочтение классики. Главное место в театральной постановке занимает проблема
счастья и путей его достижения.
В центре спектакля – первая чистая и искренняя любовь двух юных сердец. Ради этого чувства герои готовы на любые
испытания. В постановке органично сочетаются дворянская и народная культуры, озорное лукавство и серьёзные раздумья.
Лирическую атмосферу спектакля удачно дополняют яркие музыкальные и хореографические номера.
Режиссёр-постановщик Елена Баталина.
В спектакле заняты С. Павлов, С. Максимовский/А. Чадов, М. Пирушкин, О. Бойко/ Е. Калошина, М. Миронович, А. Храмова, Н. Лелюк, М. Корнева и др
ВЫХОДИЛИ БАБКИ ЗАМУЖ
Трагикомедия в 2-х действиях [16+]
Ф. Буляков
Живут-поживают четыре подружки, за спиной каждой уже нелегкая жизнь. Но возраст не помеха ни
силе характера, ни надежде на лучшее. А когда вдруг жалует жених, (в единственном, правда, числе), еще и
с собственной избой, возникает закономерный вопрос: кому же он достанется?.. «Приключения»
неизбежны.
«Выходили бабки замуж» - что же это: комедия? абсурдистская пьеса? фарс? Да, но с притчевой
самоиронией героев, поскольку речь о человеческих судьбах. И это смешение жанров создает удивительное
обаяние пьесы - смешной и грустной, доброй и мудрой, заключающей в себе немало смыслов и подтекстов.
Режиссер-постановщик: Татьяна Макарова. Художник-постановщик: Марина Браулова.
Продолжительность 2 ч.,10 мин. с антрактом.
Гастроли! Камерный драматический театр (Вологда)
ШЕКСПИР-RUSSKIY
Сюита для бедного Йорика [16+]
Э. Брентон
«Шекспир Русский» — это театральная постановка, где известный драматург по размаху слова и широте душевных
порывов становится частью России. Здесь наиболее яркие сцены из пьес мирового классика переплетаются
с произведениями известных русских классиков: А. Пушкина, Н. Лескова, А. Чехова, Н. Гоголя.
Это самый масштабный проект Вологодского камерного театра. Впервые в пьесе задействовали не часть актеров,
а всю труппу, а на сцене каждый артист сможет выступить в роли разных персонажей.
«… Почему я заговорил о Шекспире как о русском?… Пушкин однажды сказал, что, после Бога, Шекспир —
величайший творец человеческих существ, “гигант, создавший целое человечество”… Первыми книгами, которые
приобрел Чехов, были переводы “Макбета” и “Гамлета”, а “Чайка” во многом построена на мотиве ревности сына к
любовнику матери — по гамлетовской модели. Но писатель, о котором я думаю как об истинном наследнике Шекспира
в России, — Достоевский. Он называл Шекспира пророком, посланным Богом… Великое исключение из этого русского
поклонения Шекспиру в XIX веке — Толстой… Он критиковал произведения Шекспира как “ничтожные и
безнравственные”, считая, что у Шекспира “преувеличены поступки, преувеличены последствия их, преувеличены речи
действующих лиц”, особенно в пьесе “Король Лир”. В конце жизни, когда Толстой бежит из дома в сопровождении
единственной оставшейся верной ему дочери, бежит, чтобы умереть на захолустной железнодорожной станции, он если
и напоминает кого-то, то только короля Лира… Но вернемся к Шекспиру… По своему размаху и богатству, по тому,
как его слова ложатся в ваш язык, по тому, как его персонажи прижились на ваших сценах и улицах, — по крайней
мере, часть его — русская. Так что я отдаю вам его — русского Шекспира».
Посол Великобритании Сэр Энтони Рассел Брентон.
Режиссёр-постановщик: Яков Рубин
ТЕКТОНИКА ЧУВСТВ
Мелодрама в 2х действиях [16+]
Э.-Э. Шмитт
Спектакль поставлен по пьесе Эрика-Эмманюэля Шмитта – самого читаемого французского автора, модного,
блестящего и вместе с тем глубокого писателя, которого волнуют фундаментальные вопросы морали и смысла жизни,
темы смерти и религии.
«Тектоника чувств» - это история любви. Слово «тектоника» мы слышим, когда речь идет о природных
деформациях в земной коре. Иногда катастрофических. Подобное проявление земных человеческих чувств происходит
в сердцах и душах наших героев. Умная преуспевающая женщина Диана имеет все: карьеру, деньги и любовь. Но
внезапно героиней овладевают сомнения: любит ли ее Ришар – тот, кого однажды выбрало ее сердце? Душевный мир
Дианы расколот и погребен под руинами недоверия. Но оба героя слишком щепетильны и горды, каждый принимает
надуманное за реальность.
Идет исследование любовных отношений, проверка на прочность, жестокая игра, сталкивающая не только наших
героев, но и окружающих их людей. Прекратить ее может только взаимное доверие и любовь.
Режиссёр-постановщик: Елена БАТАЛИНА.
ГАСТРОЛИ ! Московский независимый театр
МАСТЕР и МАРГАРИТА
Драма о любви и предательстве [16+]
М. Булгаков
Вообще, «Мастер и Маргарита» не особенно охотно поддается постановке. Не так-то просто внести довольно
крупное произведение в рамки спектакля. Задачу усложняют тесно-тонкое переплетение сюжетных линий, да и вообще
роман сам по себе окутан мистическим ореолом. Режиссер Валерий Белякович не побоялся осуществить постановку (а
не хорошего романа) Михаила Булгакова. Необычно, оригинально, блестяще. Такие эмоции переполняли зрителей,
когда на сцене разыгрывалось настоящее мистическое действо. И действительно, удачно продуманные режиссером
мизансцены, множество танцев, роскошные костюмы, лазерные шоу, мастерство художника по свету и блестящая игра
актеров раздвинули тесную черноту и сделали, как казалось раньше, невозможное: самый знаменитый роман Булгакова
наконец-то ожил на сцене.
Причем театральная версия, поверьте, оказалась не менее впечатляющей и колдовски чарующей, чем сам оригинал.
С помощью постановки и игры актеров, зрители как будто перенеслись в старую Москву 30-х годов, со всеми ее
подробностями конкретного быта, атмосферой, красками и даже запахом. Живая игра актеров, волшебные звуки
музыки, буквально притягивают к себе и очаровывают.
Потрясающе выглядит решение проблемы мистики на сцене (как поставить на театральных подмостках
булгаковские перемещения во времени, прозрения, перевоплощения шута Бегемота в кота и наоборот?!). Действие
спектакля происходит в дурдоме имени Ленина. Воланд, ведьмы, коты, гаеры, исторические личности – все это бред,
горячка, плод больного воображения пролетарского поэта Ивана Бездомного. А реальность – это лозунговые стихи
плохого поэта, правда, их распевает рыжая полунагая Гелла. В противовес своей шизофрении Иван Бездомный
выставляет удостоверение поэта, которое «кому попало не дают», как известно. Так же, как сюжет, лаконична и
сценография. Огромная вывеска «Дурдом имени Ленина», профиль вождя, тень от которого есть сатаны, афиши
«Впервые в СССР! Профессор Воланд! Сеанс черной магии! Только для сумасшедших! Плата за вход: разум, буржуйка,
садовая скамья и трон мессира — на сцене больше ничего нет. «Такой аскетизм в оформлении сцены постановщик
Валерий Белякович компенсирует световыми эффектами – лазерные лучи высвечивают то профиль Маргариты, то
башни Ершалаима и крест с распятым Га-Ноцри, то горящие листы романа Мастера. Сыграть в этой постановке мечтает
любой актер, но удается это далеко не всем. С чем это связано не ясно. Толи из-за сложности сюжета, толи из-за
мистики которой окутан роман, но точно известно одно, самое главное играть искренне. И действительно, сыграть
честно и искренне историю любви, пережить ее, пропустить через себя всю боль и страдание, под силу только самым
опытным актерам, актерам которые действительно верят в то, что любовь на самом деле сильнее смерти.
Спектаклю уже больше 10 лет. И он давно заслужил репутацию самого популярного спектакля в странах СНГ и
зарубежья,
побившего
все
известные
рекорды
зрительского
спроса
и
кассовых
сборов.
«Мастер и Маргарита» — подлинный шедевр искусства театра двадцать первого века.
Режиссер: н.а. России Валерий Белякович.
Музыкальное оформление: В.Белякович, Д.Рачковский.
Артисты: Игорь Хализов, Анна Малафеева, Сергей Поздняков, Сергей Миляев, Дмитрий Исаев, Владимир Филатов, Наталья
Гончарова, Ивар Калныньш, Анна Михайловская.
Продолжительность: 2 часа 40 минут с учетом 1 антракта
Премьера!
КЕНТЕРВИЛЬСКОЕ ПРИВИДЕНИЕ [16+]
Инсценировка Л. Макаровой. Перевод Ю. Каргалицкого
Оскар Уайльд
Спектакль поставлен по одноимённому произведению классика английской литературы Оскара Уайльда, который видел «цель
искусства в том, чтобы поучать развлекая». Зрители побывают на экскурсии в старинном готическом замке Кентервиль, над которым
тяготеет древнее проклятие в виде привидения сэра Симона, убившего в 16-м веке свою супругу леди Элеонору. Таинственный замок
покупает американский посол в Великобритании Хайрам Отис. Жуткое кровавое пятно, звон цепей и леденящий душу вой привидения в
сочетании с прагматизмом лишённой предрассудков американской семьи создают искромётный иронический эффект. Как точно заметил
Корней Чуковский: «Оскар Уайльд взял очень старую, банальную тему и вывернул её наизнанку».
В спектакле, полном юмора и парадоксов, затронуты вечные проблемы подлинной красоты, нравственного выбора, милосердия и
жертвенности. Режиссёр-постановщик Евгений Зимин (Санкт-Петербург) определил жанр постановки как фэнтези. А это значит, что
зритель сможет окунуться в яркий мир приключений, фантастики и в полной мере насладиться интерактивными спецэффектами.
NB! Спектакль идёт на малой сцене. Зрителей ждёт оригинальная сценография, полная необычайных сюрпризов, главный из которых –
возможность увидеть настоящее привидение на расстоянии вытянутой руки.
Премьера!
МИШЕЛЬ
комедия в двух действиях [16+]
Валентин Азерников
Мари – одинокая художница, которой очень не везёт в личной жизни. Рядом с ней её верная подруга Жанна, которая
помогает Мари справиться с тоской и бытовыми проблемами. Электромонтёр Виктор приносит в жизнь главной
героини свет и в прямом, и в переносном смысле. Семь дней летней жизни на даче становятся для Мари не просто
неделей, а периодом сотворения нового мира и обретения счастья.
Слово «Мишель», ставшее названием лирической комедии современного российского драматурга Валентина
Азерникова, звучит в спектакле множество раз. Что это – фантазия, романтический идеал героини или реально
существующая личность? А может, это название знаменитой песни группы «Битлз»? Об этом зрители узнают только в
финале театрального действия.
Режиссёр-постановщик: Елена Баталина
В спектакле заняты: Татьяна Шестерикова, Ольга Бойко, Сергей Шарыгин, Матвей Пирушкин, Анатолий Чадов.
МУЖСКОЙ РОД, ЕДИНСТВЕННОЕ ЧИСЛО
Комедия в 2х действиях [18+]
Ж. Брикер, М. Ласег
Французская комедия о современности... Обаятельная, очень смешная, игривая. Даже человек с самой богатой и
необузданной фантазией не может представить себе те невероятные сюжетные повороты, которые ожидают зрителей в
этой бесконечно смешной, обаятельной и грациозной французской комедии. Что мы знаем о себе? Готовы ли к тем
переменам, которые предлагает нам жизнь? Узнаем ли друг друга в новом обличии? Впервые театр касается темы, о
которой раньше не принято было говорить!
Режиссер-постановщик Федор Гукасян.
Продолжительность 2 часа с антрактом.
ПОСЛЕДНИЙ ПОКАЗ!
ДАЧНЫЙ РОМАН
Лирическая комедия в 2-х действиях [16+]
Б.Рацер, В.Константинов
Любви все возрасты покорны… На сцене мужчина и женщина, «достигшие вечера жизни». Вернее, сначала одна
женщина, живущая в загородном доме. И ее взрослые дети, которые, желая ей счастья, всеми силами препятствуют,
когда это нежданное счастье появляется в виде случайного отпускника, приехавшего порыбачить на отдыхе.
Трогательная история любви, история о запоздалом счастье и эгоизме молодости не оставляет равнодушным ни
одно поколение зрителей.
Режиссеры-постановщики: Татьяна Макарова, Федор Гукасян.
Роли исполняют: Т. Макарова, Ф. Гукасян, М. Лебедева, Л. Маковкина, С. Шарыгин, А. Родина\ М. Басова.
Продолжительность: 2 часа, с антрактом.
ЗОЛУШКА [6+]
Сказка
Е. Шварц
Всем хорошо известна сказка о доброй, трудолюбивой, безвинно гонимой девушке, которая получает за своё
терпение и благородство чудесную награду - становится невестой принца.
Русский драматург ХХ-го века Евгений Шварц по новому взглянул на традиционный сюжет, внёс в него новые
смысловые оттенки, сохранив при этом самое главное - веру в чудо человеческой любви и доброты. Шварц – создатель
оригинальной сказочной драматургии. Его пьеса-сказка «Золушка» отличатся тонким сплавом юмора и лиризма,
поэтому новая работа Камерного театра будет интересна зрителям любого возраста.
Вас ждёт феерический спектакль с волшебными превращениями, наполненный неожиданными сюрпризами от
актёров и режиссёра.
Режиссёр-постановщик: Татьяна МАКАРОВА.
ПРИКЛЮЧЕНИЯ МУХОМОРА
Лесная сказка из жизни грибов [0+]
Пьеса современного драматурга В. Зимина является логическим продолжением полюбившейся зрителям сказки о
грибах «Жила-была Сыроежка». У обитателей сказочного леса праздник. Волнушка, Груздь, Рыжик, Боровичок,
Сыроежка готовятся к лесному конкурсу - каждый из грибов должен продемонстрировать свою шляпку. Лучший из
участников получит необыкновенный приз-сюрприз. Но ядовитый Мухомор, имеющий репутацию вредного и
коварного, решает помешать общему веселью и обманным путём заполучить награду. Грибное братство дружно
борется за победу добра. Сюжетная интрига спектакля полна неожиданных поворотов и невероятных событий, в
которых юные зрители тоже принимают активное участие. Безусловным украшением театрального действия является
музыкальное оформление спектакля, который построен в лучших традициях сказочного жанра. Это яркое зрелище,
которое никого не оставит равнодушным.
Режиссёр-постановщик: Олег ХОРОШАВИН
В спектакле заняты: Майя БАСОВА, Николай ФИЛАТОВ, Алёна РОДИНА, Матвей ПИРУШКИН, Марина МИРОНОВИЧ, Алёна ХРАМОВА,
Сергей ЧЕРНЕВ, Мария КОРНЕВА, Николай ЛЕЛЮК, Владимир УЛЬЯНОВ.
ЖИЛА-БЫЛА СЫРОЕЖКА
Музыкальная сказка для детей от 3 лет [0+]
В. Зимин
В одном лесу росла красавица Сыроежка. Были у нее верные товарищи: три Масленка, Старичок-боровичок и
влюбленный в нее Рыжик. И хранили они у себя волшебный ящичек с грибным дождиком.
Однажды злодей Мухомор и вредные Поганки решили похитить дождик, чтобы царствовать в лесу. Пришлось
нашим друзьям отправиться в опасное путешествие.
Вперед, навстречу приключениям, вместе с маленькой, отважной Сыроежкой!
Режиссер-постановщик: Олег Хорошавин.
Продолжительность: 1 ч. 15 мин., без антракта.
------------------------------------------------------«МОЯ СУДЬБА - ТАГАНКА»
Артист театра и кино Александр ЦУРКАН [12+]
Программа «Моя судьба – Таганка» посвящена 50-летию легендарного московского театра. Она проходит в
интерактивном прямом общении со зрителями, с рассказами о самом театре, его актерах, спектаклях, таких как
«Пугачев», «Павшие и живые», «В. Высоцкий» и другие.
В концерте звучат стихи и песни В. Высоцкого, Л. Филатова, Б. Окуджавы, Д. Самойлова, А. Тарковского, Б.
Слуцкого. Программа обращена ко всем, кто любит Россию, ее историю, поэзию, театр, культуру.
Зрители увидят уникальные видеоматериалы о Таганке, о В. Высоцком, услышат эксклюзивные комментарии к ним
Александра Цуркана – артиста театра и кино, известного по ролям многочисленных фильмах, спектаклях уникального
театра драмы комедии на Таганке.
Музыканты-виртуозы-мультиинструменталисты
ALIZBAR (Венгрия) и группа ANN’SANNAT (Россия) [6+]
Кельтская арфа и ханг "Сказка вне времени"
Уникальный концерт музыкантов-виртуозов-мультиинструменталистов.
Группа исполняет композиции в стиле арт-неофолк, блюгресс с оригинальными аранжировками в манере
импрессионизма, минимализма. Лидер группы Элизбар – музыкальный феномен, играющий на виолончели, скрипке,
гитаре, мандолине, самых различных флейтах и уникальных духовых этнических инструментах.
Главным же «голосом» в составе ансамбля является арфа, игре на которой в совершенстве владеет Элизбар. Сама арфа
тоже уникальна, она распространена в Ирландии и почитается там как национальное достояние. Звучание арфы
наполнено чистотой и светом, оно создает вокруг себя атмосферу покоя и умиротворения, приводящую слушателей к
душевной гармонии и согласию, демонстрируя волшебную силу МУЗЫКОТЕРАПИИ.
Программа концерта построена на авторской музыке, наполненной интонациями старинных кельтских, балканских,
венгерских мотивов, на музыке, ни на что не похожей, но которую хочется слушать снова и снова. Именно это
определяет неизменный успех группы и ее огромную популярность во многих странах мира.
На концертах зрители стремятся увидеть и услышать это чудо. Для череповчан это уникальный случай открыть для себя
музыку, которая завораживает, пульсирует вместе с сердцем, уносит в страну грез и фантазий, которую невозможно
забыть.