Слайд 1 - Государственная публичная историческая библиотека

1. Презентация для урока «Из истории вазописи».
2. Текст к презентации.
3. Сценарий игры «Юные археологи».
4. Приложение 1. Раздаточный материал.
5. Приложение 2. Плакаты.
«Он уже покрыл чашу чёрным блестящим
лаком, а теперь принялся проводить
внутри
её
тонкие
линии,
вновь
обнажавшие красную глину. Черта за
чертой – и вот уже за нимфой в
развевающихся одеждах погнался сатир.
Алексид стоял и дивился уверенности, с
которой его дед выцарапывал фигуру за
фигурой на вогнутой поверхности чаши.
Нельзя было заметить ни единой
погрешности. На блестящем чёрном фоне
красиво выделялись все мельчайшие
детали: глаза, пальцы на руках и ногах.
До чего же искусен был дядюшка
Живописец!»
(Триз Дж. Фиалковый венец. – М., 1993. - С. 83.)
Вазописью в истории искусства называлась декоративная роспись
сосудов, орнаментальная или изобразительная, выполняемая почти
исключительно керамическим способом, т. е. специальными красками с
последующим обжигом.
Именно использование уникального нетускнеющего состава красок и
применение сильнейшего обжига (около 900 градусов) стали
отличительными чертами вазописи как искусства. Вазопись это
настоящее искусство, требующее высокого мастерства, точности глаза
и лёгкой руки, способной выводить на выпуклых формах сосудов
удивительные по красоте узоры.
Залы минойских дворцов
Минойский царь, гуляющий среди
орхидей
Отличительные особенности стиля:
 Дата зарождения: Крит. 20-17 вв. до н.э.
 Богатый линейный орнамент окаймляющий изделие;
 Насыщенность рисунка, живость и чувственность
изображения, узор из волнистых и закругленных линий;
 В росписи изделия могли использовать красный,
черный, оранжевый и коричневый цвета.
Древнее изображение «Тавромахии»
Изображение быка на стенах дворца в Кноссе
Отличительные особенности :
 Дата и место зарождения стиля: Крит. Эпоха Новых
дворцов;
 Морские мотивы, изображения морских животных и
рыб;
 Волнообразный орнамент, волнистость самого
изображения;
 Изображения выполняются тёмной краской на светлом
фоне;
 Насыщенность рисунка, изображение пытается заполнить
все пространство стенок сосуда.
Сохранившаяся часть древней
крепостной стены в Микенах
«Львиные» ворота
Отличительные особенности :
 Место зарождения стиля:
Микены;
 Многослойные геометрические
орнаменты;
 Рисунок наносился черной краской
на светлом фоне;
 Преобладающий сюжет:
марширующие воины,
батальные сцены.
Отличительные особенности :
 Дата и место зарождения стиля: 9-8 вв.
до н.э. Аргос, Афины;
 Насыщенный,
лентообразный
орнамент, состоящий
из меандра,
квадратов, линий, треугольников и
зигзагов;
 Повторяемость,
линейность
непрерывность изображения;
и
 Строгость, условность форм и линий;
 Роспись выполняется тёмной
красной краской по светлому фону.
или
Отличительные черты стиля:
 Дата и место зарождения
стиля: первая половина 6 века до
н.э., Коринф;
 Мифологические
мотивы,
изображение
животных
и
мифических существ;
 Яркость
и
изображения;
насыщенность
 Богатый
растительный
или
животный орнамент (иногда с
изображением богов и людей);
 Роспись выполняется тёмной
или красной краской по светлому
фону.
Храмы афинского акрополя
(современный вид)
Отличительные особенности стиля:
 Вторая половина
Афины;
6
века
до
н.э.,
 Роспись наносится тёмной, белой или
красной краской на светлый фон;
 Изображение сцен из мифологии или
повседневной жизни людей;
 Выразительность поз и жестов людей
и героев;
 Чёткость и строгость силуэтов;
 Животные,
растительные
и
геометрические мотивы в орнаменте.
Отличительные особенности стиля:
 Дата и место зарождения стиля: 490 –
450 гг. до н.э., Афины;
 Изделие закрашено чёрным лаком,
изображение
светлого
оттенка,
возможно использование и других
цветов.
 На
рисунках
изображаются
мифологические сцены, боги и герои,
а так же повседневная жизнь людей;
 Детализация изображения;
 Глубокий эмоциональный подтекст
изображаемого на рисунке события.
Говорящие позы, жесты персонажей.
Восточный стиль
Чернофигурный
стиль
Камарес
Микенская
керамика
Краснофигурный
стиль
Морской стиль
Геометрический
стиль
Вернуться к содержанию
1 слайд.
«Вазы, взгляд в прошлое».
Ребята, вы когда-нибудь замечали, что иногда достаточно взглянуть на одежду и вещи какого-нибудь человека и сразу можно
догадаться о его интересах, увлечениях, взглядах на окружающий мир. Все это отражено в вещах, которыми он себя окружает
или сам создает, и так было всегда, с древнейших времен.
Но, ровно как менялись взгляды человека на мир, так менялись образы и формы предметов, создаваемых человеком. В них
люди отражали красоту мира, а своей фантазией пытались добавить что-то свое в окружающую действительность. И
отпечатки этих смелых идей несут на себе сквозь время и буквально все предметы, прошедшие с человеком путь от глубокой
древности и до нашего времени. И вазы не стали исключением…
2 слайд.
«В гончарной мастерской».
Давайте перенесемся с вами в Древнюю Грецию, в Афины, где посередине города возвышается белокаменный Акрополь. Но
нас интересует не он. По простым городским улочкам шагает простой юноша по имени Алексид, он идет навестить своего
дядю – живописца, и войдя в дом, застает его за работой.
«Он уже покрыл чашу чёрным блестящим лаком, а теперь принялся проводить внутри её тонкие линии, вновь обнажавшие
красную глину. Черта за чертой – и вот уже за нимфой в развевающихся одеждах погнался сатир. Алексид стоял и дивился
уверенности, с которой его дед выцарапывал фигуру за фигурой на вогнутой поверхности чаши. Нельзя было заметить ни
единой погрешности. На блестящем чёрном фоне красиво выделялись все мельчайшие детали: глаза, пальцы на руках и ногах.
До чего же искусен был дядюшка Живописец!» (Триз Дж. Фиалковый венец. – М., 1993. - С. 83.)
Вопрос детям: Ребята, чем занимается дядя Алексида, какой предмет он расписывает?
3 слайд.
«Вазопись как искусство».
Дядя Алексида занимается росписью керамики или вазописью.
Вазописью в истории искусства называлась декоративная роспись сосудов, орнаментальная или изобразительная, выполняемая
специальными красками с последующим обжигом. Именно использование уникального не тускнеющего состава красок и
применение сильнейшего обжига (около 900 градусов) стали отличительными чертами вазописи. Вазопись - это настоящее
искусство, требующее высокого мастерства, точности глаза и лёгкой руки, способной выводить на выпуклых формах сосудов
удивительные по красоте узоры. В настоящее время искусство вазописи считается утраченным.
4 слайд.
«Древний Крит».
А история этого красивого вида искусства, секреты производства которого в наши дни во многом утрачены, уносит нас ещё
дальше от Афин, во времена, когда в Средиземном море процветала Минойская цивилизация на Крите.
Крит это скалистый, но красивый остров, со всех сторон окруженный морем. Минойцы, народ населявший Крит, имея сильный
флот, не боялись нападений других государств и воспевали в своем искусстве мирные картины сбора урожая, городские
празднества, заросли цветущих трав, животных и птиц.
5 слайд.
«Камарес».
Глиняные сосуды минойцы украшали крупными растительным орнаментом, не скупясь на краски: красный, белый, коричневый
и оранжевый цвета пестрили на их посуде, радуя глаз. Этот стиль минойской росписи получил название – «камарес».
6 слайд.
Фотографии Кносского дворца.
А как минойцы любили море! Море окружало их остров, по морю ходили их торговые суда. Жители Крита поклонялись
морскому божеству в образе огромного быка и устраивали в честь его игры с акробатическими соревнованиями.
Вопрос детям: Ребята, вспомните, какой герой древнегреческих мифов имел голову быка и туловище человека? (Минотавр, и
тоже жил на Крите)
7 слайд.
«Морской стиль».
Морские мотивы в вазописи минойцев очень выразительны. Чаще всего на светлом фоне, куда только хватало места,
художники помещали осьминогов, кальмаров, разных рыб и ветвистые морские водоросли. И все это довершали красивым
орнаментом – меандром.
Вопрос детям: На что похож меандр, почему ученые относят его к морскому стилю? (Он похож на набегающие на берег
волны)
Минойская цивилизация через несколько столетий пала под ударами стихии. На соседнем острове Фера произошло
извержение вулкана, воздух заполнился серой и пеплом. На Крит обрушились огромной силы приливные волны, нанесшие
невосполнимый ущерб оплоту Минойской цивилизации – военному флоту. Плодоносные поля Крита оказались засыпаны
пеплом и погибли урожаи. Беду довершили разбойные нападения воинствующих ахейских племен. Минойская цивилизация
пришла в упадок, Крит опустел.
8 слайд.
«Древние Микены - вотчина воинственных царей…».
Наследниками Крита стали Микены – величественный город на материковой Греции. Микенцы были воинственным народом,
они жили в городах-крепостях, обнесенных мощными каменными стенами (Почему минойцы, жившие на Крите, не строили
оборонительных сооружений, что их защищало?). Микенцы воспевали образ сильного воина, сражающегося ради славы и
богатства.
9 слайд
«Микенская керамика».
Керамика Микен - технически более сложная, чем критская, рисунок подчеркивал форму сосуда и наносился черной краской.
Разбавляя темные краски, вазописцы добивались красивого оранжево-красного и красно-коричневого цветов.
Вопрос детям: Ребята, как вы считаете, почему микенцы любили изображать на вазах вооруженных воинов и боевые
колесницы?
10 слайд.
«Геометрический стиль».
Но войны и раздоры положили конец и господству Микен (около 12 века до н.э). Для Эллады наступили «Темные века» - эпоха
крайнего запустения экономической и культурной жизни. Но спустя 200 лет в 9-8 веках до н.э., наступает «возрождение
греческой культуры». Появляются новые архитектурные и скульптурные формы, начинают складываться песни «Илиады» - о
подвигах греческих воинов в Троянской войне. Вазопись тоже приобретает новые мотивы - геометрические. В росписи
преобладает орнамент, строгие бесконечные линии, появляются острые углы, даже волнообразный меандр становится
«квадратным».
11 слайд.
«Восточный стиль».
С 7 по 6 века до н.э. - время расцвета строительства городов. Особенное величие в эту эпоху приобретает древний Коринф,
крупный торговый город на Пелопоннесе. Именно Коринф становится производителем лучшей в те времена керамики. Особая
техника подготовки глины, рисунок, заполняющий вазу целиком, силуэтные фигуры, выполненные темной краской и
подсвеченные светлой краской по контурам, выделяли коринфскую керамику из ряда других. Изображения были крупными,
яркими и насыщенными, преобладали сюжеты с животными, растительностью и мифическими существами.
Вопрос детям: Ребята, каких мифических существ, встречающихся в древнегреческих мифах вы знаете? (Кентавры, сфинксы,
сирены. Ребята, сфинксы в мифы древних греков возможно попали из Египта, а сирен встречают аргонавты по пути на восток
- в Колхиду, за золотым руном. Как вы видите, все эти существа попали в искусство греков с востока - поэтому иногда такой
стиль в вазописи называют ориентализующим, то есть подражающим восточному.)
12 слайд.
«Величественные Афины».
Во второй половине 6 века до н.э., гончары, тогда ещё небольшого города Афины, превзошли Коринф по качеству и размаху
производства керамики. Сначала копируя коринфский стиль, гончары квартала Керамик (где и сосредотачивалось гончарное
производство) создали свой уникальный стиль – аттическую чернофигурную вазопись.
13 слайд
«Чернофигурный стиль».
Фигуры, изображаемые на стенках ваз увеличиваются, приобретают разнообразие поз и движений, становятся более детальными
и свободными. Орнамент может быть как растительным, так и геометрическим в несколько слоев.
Основными сюжетами в вазописи становятся подвиги героев мифов и легенд, деяния богов, спортивные олимпийские
состязания, сцены из повседневной или праздничной жизни простых людей.
14 слайд.
«Краснофигурный стиль».
Позже особую популярность приобретает краснофигурный стиль вазописи, где в отличие от чернофигурного, черным цветом
красили не силуэты фигур, а наоборот фон, оставляя фигуры не закрашенными. Яркие фигуры словно проявлялись сквозь
темный фон, придавая изображению четкость и живость.
15 слайд.
«Повторим материал».
Так подходит к концу наша беседа о древнегреческой вазописи. Мы проследили как от века к веку менялись её стили и сюжеты.
Увидели как ажурный и чувственный «камарес» сменился волнообразным морским стилем, как тонкими, бесконечными линиями
обвил керамические изделия строгий и чёткий геометрический стиль. Мы обратили свой взгляд на восток, к величественному
Коринфу, подарившему древнему искусству вазопись восточного стиля. А потом мы вернулись в Афины, чтобы полюбоваться на
красоту и грацию тёмных силуэтов чёрнофигурного стиля, и, наконец нам открылся мир краснофигурной вазописи, где словно из
тьмы веков на чёрной вазе проясняются светлые фигуры героев, богов и людей.
16 слайд.
Игра «История застывшая в керамике»
Ребята, на стенках древнегреческих сосудов пред нами открываются сюжеты древних мифов и легенд, события истории или
моменты повседневной жизни древних греков. И всё это настолько чувственно донесли до нас древние вазописцы, что, кажется
никакие другие предметы не передадут нам знания о той эпохе лучше, чем это сделают удивительные керамические изделия
эллинских мастеров. Посмотрите внимательно на сюжеты изображенные на сосудах, какие события жизни древних греков они
иллюстрируют?
(Ответ: атлетические упражнения)
17 слайд
Игра «История застывшая в керамике»
Перед вами эпизод мифа о Геракле (когда герой приносит царю Эврисфею пойманного эфиманского вепря, а тот пугается и прячется
в железном сосуде), рядом стоит богиня Афина, покровительница героя.
18 слайд
Игра «История застывшая в керамике»
Сцена из повседневной жизни женщин античности: хозяйка дома, закутанная в покрывало, слушает игру служанки на кифаре.
19 слайд.
Игра «История застывшая в керамике»
Военная сцена (в одной из фигур участников угадывается Геракл, в львиной шкуре).
20 слайд
Игра «История застывшая в керамике»
Сцена из школьной жизни: учителя занимаются с учениками, спрашивают выученный урок и музицируют.
21 слайд
Игра «История застывшая в керамике»
Праздник Диониса. На верхнем рисунке изображен Гермес, возглавляющий шествие вакханок с виноградными лозами, а на нижнем
рисунке изображен веселый сатир, играющий на кифаре.
Вернуться к содержанию
Цели и задачи:
1. Активизировать интерес учащихся к истории и искусству Древнего мира.
2. Сформировать у них знания о вазописи, как о виде искусства.
3. Усвоить конкретный фактический материал и закрепить новые понятия и термины, связанные с искусством
Древней Греции.
4. Закрепить умение работать с источниками информации, анализировать и аргументировать свой ответ.
5. Развить коммуникационные компетенции.
6. Познакомить с профессией археолога.
Предварительная работа: знакомство со стилями древнегреческой вазописи (отличительные черты каждого стиля, их
сравнение).
Время проведения: 20-30 минут.
Место проведения: зал, группа, класс.
Оборудование:
• Плакаты с изображением разных видов вазописи;
• Разрезанные иллюстрации керамики Древней Греции (формат А4), имитирующие осколки древнегреческой
керамики;
• Значки для участников («Полевой археолог», «Научный сотрудник лаборатории», «Музейный сотрудник»);
• Карточка-шпаргалка для учащихся с различными видами вазописи, по которым ученики будут рассказывать о
найденных керамических изделиях;
• Листы бархатной бумаги, на которых ученики будут собирать разрезанные кусочки.
Рекомендуемая литература:
• «Энциклопедия для детей. Т.7. Искусство. Ч.1: Архитектура, изобразительное и декоративно- прикладное искусство с
древнейших времен до эпохи Возрождения» (М.: Аванта +, 1999).
• «О чем рассказали Древнегреческие вазы» (М.: Художник и книга, 2006).
Ход занятия:
Первый этап. «Археологи на раскопе».
Преподаватель обустраивает импровизированный археологический раскоп. Он раскидывает разрезанные заранее кусочки
картинок античной керамики на столах (можно расстелить на полу коричневую материю, имитирующую землю, и разложить
кусочки разрезанных картинок на эту материю). Преподаватель делить детей на команды по два-три человека и раздает роли и
значки «Полевой археолог», «Научный сотрудник лаборатории» и «Музейный сотрудник».
Далее преподаватель создает сюжетно-игровой момент и предлагает полевым археологам из каждой команды отправиться в
экспедицию на берег Эгейского моря, где ученые нашли множество черепков древней керамики, но их так много, что они вызвали
подкрепление.
Полевые археологи каждой из команд подходят к импровизированному раскопу и начинают отбирать «осколки» керамической
посуды. Чтобы усложнить задание, к цветным кусочкам для усложнения можно подмешать просто белые кусочки. Надо
попросить археологов собрать похожие «осколки», чтобы можно было составить из них целое изделие. Если у них в процессе
сбора античной посуды попадутся лишние или каких-то фрагментов будет не доставать, можно вернуться к раскопу или
обменяться с другими командами.
Второй этап. «В научной лаборатории».
Полевые археологи приносят своей команде кусочки античной посуды. Преподаватель объясняет ребятам, что после того как
археологи завершили раскопки, находки поступают в научные лаборатории, где научные сотрудники изучают найденное.
Научные сотрудники каждой из команд собирают на листе бархатной бумаги, целую античную вазу из кусочков, найденных
археологами.
Третий этап «Экспонат для музея».
Когда все команды справятся, педагог рассказывает детям о том, что археологические находки нередко становятся музейными
экспонатами, занимают свои места на выставках и в галереях. Но для того, чтобы правильно определить место античной
расписной керамики в экспозиции музея, надо определить дату создания, место и стиль.
Преподаватель раздает ребятам карточку-шпаргалку с различными видами вазописи, по которой дети определяют стиль, время и
место создания собранной ими вазы.
Музейный сотрудник каждой из команд рассказывают о собранном его командой изделии. На одном из столов создается
импровизированная музейная экспозиция. На ней все собранные изделия размещаются в тематическом или хронологическом
порядке.
После окончания игры, все участники могут подойти и посмотреть вазочки разных команд.
Вернуться к содержанию
 Дата зарождения: Крит. 20-17 вв. до н.э.
 Богатый
линейный
орнамент
окаймляющий изделие;
 Насыщенность рисунка и
живость и
чувственность
изображения,
узор
из
волнистых из округленных линий;
 В росписи изделия использовались красный,
черный, оранжевый и коричневый цвета.
 Дата и место зарождения стиля: Крит. Эпоха
Новых дворцов;
 Морские
мотивы,
изображения
морских
животных и рыб;
 Волнообразный орнамент, волнистость самого
изображения;
 Изображения
выполняются
тёмной
краской на светлом фоне;
 Насыщенность рисунка, изображение пытается
заполнить все пространство стен сосуда.
 Место зарождения стиля: Микены;
 Многослойные геометрические орнаменты;
 Рисунок
наносился
черной
краской
на светлом фоне;
 Преобладающий
сюжет:
марширующие
воины, колесницы, батальные сцены.
 Дата и место зарождения стиля: 9-8 вв. до. н.э.
Аргос, Афины;
 Насыщенный, лентообразный орнамент состоящий
из меандра, квадратов, линий, треугольников;
 Повторяемость, линейность и непрерывность изображения;
 Роспись выполняется тёмной или красной краской по светлому
фону.
 Дата и место зарождения стиля:
первая
половина 6 века до н.э., Коринф;
 Мифологические
мотивы,
изображение
животных и мифических существ;
 Яркость и насыщенность изображения;
 Богатый
растительный
или
животный
орнамент;
 Роспись выполняется тёмной или красной
краской по светлому фону.
 Вторая половина 6 века до н.э., Афины;
 Роспись наносится тёмной, белой или
красной краской на светлый фон;
 Изображение сцен из мифологии или
повседневной жизни людей;
 Выразительность поз и жестов людей и героев;
 чёткость и строгость силуэтов;
 животные, растительные и геометрические
мотивы в орнаменте.
 Дата
и
место
зарождения
стиля:
490 – 450 гг. до н.э., Афины;
 Изделие
закрашено
чёрным
лаком,
изображение светлого оттенка, возможно
использование и других цветов;
 На рисунках изображаются мифологические
сцены,
боги
и
герои,
а
так
же
повседневная
жизнь
людей
глубокий
эмоциональный
подтекст
изображаемого
на рисунке события. Говорящие позы, жесты
персонажей;
 Детализация изображения.
Вернуться к содержанию
Материал подготовлен
отделом методической и инновационной
деятельности
Государственной публичной исторической
библиотеки России