тема. полоролевые отношения в искусстве первобытного

ТЕМА. ПОЛОРОЛЕВЫЕ ОТНОШЕНИЯ В ИСКУССТВЕ
ПЕРВОБЫТНОГО ОБЩЕСТВА. ГЕНДЕР В ИСКУССТВЕ
ДРЕВНЕГО ВОСТОКА
▪ Полоролевые отношения в первобытном обществе. Характерные особенности первобытного
искусства.
▪ Отражение женских образов в искусстве первобытного общества на территории Азербайджана.
▪ Гендерные отношения в искусстве древних вавилонян, финикийцев, египтян, индусов.
▪ Отношение зороастризма к женщине.
В своем социально-культурном развитии человеческое общество прошло целый ряд сменяющих друг
друга исторических эпох, каждая из которых представлена определенным типом и уровнем культуры. В
процессе этого развития происходит постоянное воспроизводство, возникших в недрах первобытного
общества, общечеловеческих идеалов, материальных и духовных ценностей, произведений искусства, их
совершенствование в интеллектуальном, этическом и эстетическом отношении.
Развитие человеческой культуры начинается с появлением на исторической арене человека типа
«Homo Sapiens», ознаменовавшего переход от антропогенеза к социогенезу в период среднего и верхнего
палеолита. Об уровне развития духовной культуры в тот далекий исторический период свидетельствует
развитие сознания, языка, искусства, мифологии, религии, переход от группового брака к экзогамии и
парной семье, общественная регуляция брака.
В анналах истории отсутствуют сведения о нормах и обычаях половой жизни, об отношениях между
мужчиной и женщиной первобытного общества. Данные археологии дают некоторые представления о
материальной культуре и искусстве дописьменного периода, но не могут прояснить существа
взаимоотношений между полами. В какой-то мере эти проблемы помогает восполнить сравнительная
этнография – наука о быте и нравах различных современных народов, в том числе и продолжающих
оставаться на стадии доклассового общества. У ряда племен Австралии, Африки, Азии распространена та
же материальная и духовная культура, как и у первобытных людей. Поскольку она предположительно
соответствует образу жизни, нравам, обычаям, и верованиям первобытного общества, можно в какой-то
мере составить представления о моральных установках древних, о взаимоотношениях полов, об отношении
к женщине, о гендерных отношениях в искусстве. Сочетая анализ данных истории, археологии, этнографии,
искусствознания, палеопсихологии и других дисциплин, исследователи по крупицам воссоздали картину
того далекого времени, хотя полученную картину можно все же считать весьма условной.
Процесс формирования человека был весьма продолжительным и на первых порах характеризовался
прежде всего борьбой чисто животных инстинктов с возникающими социальными установками. Диалектика
этих двух проявлений и составляет суть начального этапа истории человека. Очевидно, что соотношение
биологического и социального поначалу сказывалось в пользу первого. Более того, биологическое и
социальное начало в человеке долгое время находились в состоянии антагонизма. Предчеловек отдавал
предпочтение животной пище, все его существование было направлено на борьбу за выживание в условиях
жесткой конкуренции, а поведение определялось в первую очередь его инстинктами. Вероятнее всего,
биологические инстинкты были на первых порах стимулами жизнедеятельности первобытных людей, но
они составляли определенную угрозу формированию социальных отношений в праобщинах. Только
коллективное взаимодействие обеспечивало им успех за выживание. Другим гарантом было интенсивное
увеличение потомства. Учитывая наличие стадного образа жизни, исследователи полагают, что реализация
полового инстинкта проходила в рамках каждой общины без всяких ограничений и вначале без учета
родственных связей.
Вопрос о промискуитете (неупорядоченности половых отношений на ранней стадии первобытного
строя) до сих пор является предметом острых дискуссий. Исследователи М.Морган, Э.Спенсер, Т.Леббок,
К.Блох и другие – все в разной степени, но признают существование промискуитета, который предполагал
общность владения женщиной в ожесточенной борьбе с соплеменниками. Им противостоят те
исследователи, которые считают брак изначальной формой отношений первобытных людей (У.Риверс,
Ю.Бромлей). Прямых подтверждений о существовании промискуитета в столь далекую историческую эпоху
вряд ли удастся получить. Но косвенных доказательств тому немало в искусстве, мифологии. Легенды и
предания о том периоде, когда брак был еще неизвестен, наличествуют почти у всех народов мира. В
индийском эпосе «Махабхарата» говорится, что было время, «когда женщины были свободны и блуждали
повсюду, по своему желанию, в полной независимости». Китайские литературные источники сообщают, что
сначала люди ничем не отличались в своем образе жизни от остальных животных, вследствие чего дети
никогда не знали своих отцов, а только матерей. Историки Геродот, Страбон, Плутарх писали о
беспорядочности половых отношений у древних племен.
Постепенно на смену этим беспорядочным половым отношениям пришел групповой брак, а затем уже
и парная семья. Известно, что на определенном этапе первобытного общества существовал матриархат.
Матриархат – это форма организации первобытного строя, которая характеризуется главенствующей ролью
женщины в общественном производстве, социальной жизни родовой общины. Влияние женщины возросло
настолько, что кровнородственные отношения стали определяться матрилинейно, т.е. по линии женщины.
Матриархат включал также матрилокальность – обычай, согласно которому супруги проживали в общине
жены, а также полиандрию – многомужество. Тотемное имя женщины становилось главным для всех членов
родовой общины. Она имела право даже жить отдельно – обособленно и самостоятельно, мужчины
отселялись в отдельные жилища. Женщины пользовались неограниченной властью и оказывали решающее
влияние на жизнь соплеменников. Исследователи этого периода истории отмечают, что в эпоху матриархата
даже религиозная система развивалась по линии культов природы, где отдельные силы и элементы природы
олицетворяются в женском обличье и соответствующие духи носят женские имена. (8) Причем элементы
матриархальной идеологии и мифологии, хотя и в переосмысленном виде, продолжали сохраняться и в
эпоху патриархата на протяжении тысячелетий в классовом обществе.
Как субъект эстетического творчества и восприятия человек сформировался в процессе трудовой
деятельности на основе психобиологической эволюции. Наряду с каменными орудиями и оружием
первобытные люди оставили произведения своего искусства, в которых выражалось их отношение к
женщине.
В конце XIX в. на юге Франции в гротах Брассемпуи, Лонжери-Басс и Ментоны были найдены
женские статуэтки, вырезанные из кости мамонта и рогов оленя. «Венеры из Брассемпуи» сохранились в
виде обломка кости высотой 8 см. Интересна также рукоятка кинжала, изображающая торс женщины с
большой грудью, животом и бедрами. К тому же периоду относятся находки в мергелевых отложениях в
Вахау (Австрия), среди которых так называемые «Венеры из Вилендорфа». На месте древних поселений в
Предмостье (у города Пршов в Чехии) найдена «Геометрическая Венера» – стилизованное изображение
женской фигурки на куске бивня мамонта. Единство художественного метода подтверждается и
аналогичными находками неолитического периода в Восточной Европе, Италии, Египте – Венеры из села
Дольни Вестонице в Моравии (II, 5х4, 5 см.), Венеры из села Гагарино в Украине (10х4 см.), Венеры из
Парабито в Италии (IIх3 см.). В отношении всех этих статуэток можно сказать, что это ранние формы культа
женщины в искусстве, ее исторического предназначения, олицетворенные в своеобразной эстетической
форме.
Большое место в искусстве первобытного общества занимают так называемые «Кроманьонские
Венеры» – фигурки из кости, найденные во Франции в пещере близ деревни Кро-Маньон. В них пропорции
женского тела демонстративно деформированы. Что это? Результат неумения первобытного художника?
Нет. Здесь мы сталкиваемся с воплощением свойственных палеолитическому человеку представлений о
назначении женщины с вытекающей отсюда эстетической оценкой. Деформация имеет определенный
смысл: скульптор гепертрофировал вторичные половые признаки: большой живот, широкие бедра, огромная
грудь. Все это символизирует ту жизненную функцию женщины, которая в эпоху матриархата
представлялась основным идеальным ее призванием – функцию деторождения. Для людей, живших сотни
тысяч лет тому назад, такой тип красоты связывался с главным предназначением женщин – материнством.
Гендерный анализ дошедших до нас различных произведений первобытного искусства позволяет сделать
вывод, что этими фигурками древние люди выражали свое уважением к прародительнице человеческого
рода.
В первобытный период матриархат существовал также и на территории Азербайджана. Вообще об
Азербайджане, и не без основания, сложилось представление как о стране, почти вся территория, которой
является своеобразным музеем. Трудно назвать здесь область, которая бы не сохранила древних памятников
материальной и духовной культуры азербайджанского народа.
Недалеко от Баку в районе Кобустана – страны оврагов, полупустынной местности (на некоторых
картах XIX в. именовалась Кабристаном – страной мертвых) и по сей день сохранился целый комплекс
памятников глубокой древности. Огромные каменные глыбы – Беюкдаш, Кичикдаш, Джингирдаг сохранили
несколько тысяч наскальных изображений, запечатлевших сцены жизни, быта и труда древних людей.
Изображения эти охватывают разнообразный круг сюжетов – охоту, сцены труда, хороводы пляшущих
человеческих фигур, женские и мужские изображения. Всего в Кобустане было обнаружено 6 тысяч
наскальных изображений и 10 стоянок каменного века.
Кобустан с его изобилием наскальных рисунков является ценнейшим источником древней истории и
искусства Азербайджана, позволяющим раскрыть место и роль женщины в этот далекий исторический
период. С точки зрения гендерной проблематики интерес вызывают большое количество найденных
женских графических изображений в фас и профиль в полусидящем и стоячем положениях. У некоторых
женщин наискось через плечо перекинуты лук и стрелы. Женщины почти везде изображены с большой
грудью, узкой талией, массивными бедрами и толстыми ногами. Относятся эти изображения к периоду
раннего палеолита, когда главой рода являлась мать. Подтверждением наличия матриархата в Азербайджане
могут служить многочисленные женские статуэтки, найденные археологами в мезолитических,
неолитических и энеолитических поселениях в Кобустане, Гаргалар тэпэси и других районах, имеющих
прямую аналогию с «палеолитическими Венерами», обнаруженными на Ближнем Востоке.
Кура-Араксинская культура позволяет нарисовать картину культурно-исторического развития
древних племен на территории Азербайджана, показать переход к плужному земледелию, ирригации,
возникновение и развитие металлообработки, гончарного дела, ткачества и других ремесел, появление
прибавочного продукта, первых признаков имущественного расслоения, возрастание роли мужчины во всех
сферах общества (о чем свидетельствует появление мужских статуэток) и в связи с этим, утверждение в
дальнейшем патриархата, патриархальных отношений.
Из большого количества женских изображений в комплексе Кобустан выделяются некоторые,
особенно колоритные и выразительные. К ним относятся изображения женщины у пещеры «Ана-зага»
(«пещера-Мать») и женские рисунки в пещере «Едди Гезял» («Семь красавиц»). Данные композиции
высечены на верхней террасе горы Беюкдаш. На камне № 29 около входа в пещеру с левой стороны
высечены 77 изображений, из которых 24 – женские, изображенные в обнаженном виде. Фигуры женщин
превалируют над всеми изображениями, поэтому убежище и называется «Ана-зага». Многие фигуры держат
лук, что свидетельствует об умении женщин пользоваться оружием и участии их в охоте. (11)
А на огромной глыбе, находящейся к западу от пещеры «Ана-зага», найдены 9 рисунков, из которых 8
– женские изображения. Четыре женских изображения расположены на фоне быка и пересекают его
контуры. Женщины высечены стоя, анфас, размеры рисунка достигают 62-90 см. У многих фигур на талии
имеются украшения из горизонтальных линий в виде пояса, возможна татуировка. Талии тонкие, бедра
широкие, объемистые, суживаются к коленям, икры обеих ног соединены вместе, ступни не выражены,
головы изображены в виде отростков. Руки не отмечены, как и на всех древних рисунках кобустанских
женских фигур. По общей конфигурации на 7 рисунках показаны украшения. Убежище это было названо
«Едди Гезял». Следует отметить, что «кобустанская тематика» нашла свое яркое художественно-образное
воплощение в балете современного азербайджанского композитора. Ф.Караева «Тени Кобустана», в котором
он своеобразно и оригинально раскрыл тему первобытных людей, их жизнь, взаимоотношения мужчин и
женщин в тот далекий исторический период жизни человечества.
Большое количество наскальных изображений были найдены также в ряде мест в районе города
Шыхгая и Шонгардаг, на Апшеронском полуострове в зоне поселков Мардакян, Шувелян, Зиря, близ
поселка Гала, на побережье Каспийского моря в местности Дюбенди, и у начала дамбы, соединяющей
материк с островом Артем (Пир-Аллахи). Найденные в этих областях наскальные изображения датируются
периодом каменного века.
В поселении Гаргалартэпэси была обнаружена изящная глиняная фигурка сидячей женщины,
аналогичная кобустанской. Такого рода фигурки и изображения являются персонификацией плодородия в
образе женщин – прародительниц, которые, несомненно, были предметами культа, фетишами отдельных
семей. Они свидетельствуют о том, что местные корни в процессе выработки иконографического типа
«сидящей богини-матери», богини-земли были устойчивы, жизненны и восходят к местному искусству.
Появившиеся в позднем палеолите скульптурные изображения женщин из кости и мягких пород
камня указывают на родовой характер общественной структуры. По числу находок и тщательности отделки
и исполнения им принадлежит первое место, включая обломки торсов, отдельных головок, различных
заготовок. В основном – это изображение обнаженных женщин, имеющих гипертрофированные вторичные
половые признаки женщины-матери.
Ученые предпринимали неоднократные попытки истолкования этих женских фигурок. Часть
исследователей считают их воплощением образа женщины-прародительницы, связанной с материнским
родом и выражающим его идеологию и мировоззрение. Другие считают их олицетворением женщины –
хозяйки домашнего очага. В любом случае они дают основание судить о большой роли женского начала в
обществе того периода и представления людей эпохи верхнего палеолита. Наличие данных статуэток
говорит о том, что образ женщины-матери находился в центре общественного сознания того времени, и это
идейное содержание образа было связано с определенным явлением общественной жизни – установлением
матриархального родового строя на территории Азербайджана.
В ряде курганов на Апшероне (около селения Тюркян) были обнаружены каменные изваяния грубой
формы (начало эпохи бронзы). Особое внимание привлекает обнаруженная в погребении скульптура,
изготовленная из местного известняка, отличающаяся от раннее найденных на Апшероне каменных
скульптур по строению. В ней отчетливо выделена голова, руки скрашенные на груди и пояс. Это изваяние
предположительно имеет культурно-религиозное значение. Обломки двух каменных статуэток из
известняка, относящиеся к эпохе мезолита, были найдены в камере на верхней террасе горы «Беюкдаш» в
Кобустане у убежища стоянки «Кяниз».
Большой интерес вызывают обнаженные женские фигурки периода кувшинных погребений к. I тыс.
до н.э. – I в. н. э. Они имеют некоторое сходство с наскальными изображениями Кобустана. Сделаны эти
статуэтки из красной глины, хорошо обожжены, на некоторых отчетливо видны ожерелья и браслеты.
Исследователи предполагают, что некоторые изображения женщин, обнаруженные в различных районах
Азербайджана как графические, так и скульптурные – обозначали один и тот же символ – Богиню
плодородия Анахит, культ которой был широко распространен в ряде стран Ближнего Востока, Средней
Азии, Закавказья и Иране.
В ряде районов Азербайджана археологами были обнаружены женские и мужские статуэтки без голов
и конечностей. В селении Молла-Исаклы Исмалинского района были найдены женские статуэтки, на одной
из которых не отмечены руки и грудь. Длинная, суживающаяся к верху шея заканчивается головой с
распущенными волосами. На шее в виде лепки виднеются пять рядов бус. В селении Нуран, в нагорной
части Ахсуинского района Ширвана найдена женская статуэтка из глины. Голова, обрамленная локонами,
обнаженная грудь, на шее – ожерелье с крупным медальоном, ноги прикрыты материей (к. II – н. I тыс. до
н.э.).
По поводу истолкования этих статуэток существуют различные точки зрения. Одни исследователи
видят в них символизацию эротических и эстетических мотивов, другие связывают их с религией, считая,
что эти женщины-жрицы, исполнительницы обрядов. Многие ученые считают их матерямипрародительницами, ссылаясь на то, что эти фигурки были найдены в непосредственной близости от
домашнего очага. Наиболее соответствующей истине считается точка зрения ученых, которые видят в них
хозяйку огня. В таком случае перед нами памятники ранней формы культа женщины.
Культ женщины был связан также с культом огня. Именно женщина была хранительницей домашнего
очага, огня, поддерживала его, готовила на нем пищу соплеменникам, танцевала вокруг него с магическими
песнями и заклинаниями. Женщины принимали также большое участие в охоте, они выделывали шкуры,
шили из них одежду, коптили мясо. Собирание растительной пищи также относилось к женским
обязанностям. Все эти обстоятельства, конечно, создавали вокруг нее ореол, атмосферу почитания и
уважения, которая еще более усиливалась вследствие того, что с женщиной было связано деторождение и
воспитание потомства. Ведущая роль женщины в воспитании детей усиливалась еще и тем, что она была
хранительницей легенд и мифов, традиций и обрядов, которые складывались у людей в процессе познания
ими окружающего мира.
Искусство первобытного общества дает разнообразный материал для определения представлений о
верованиях, нравах, обычаях, культовых актах жителей того периода. Но несмотря на то, что женское
начало превалировало в искусстве, религии и идеологии первобытного общества, мужское начало тоже
имело очень большое значение. Мужчины и женщины были в то время социально равноправными и между
ними было гораздо больше душевной близости, чем соперничества и неравноправия. Психологический
уровень этих людей был достаточно на высоком уровне, душевные отношения глубоки. Можно сказать, что
это общество было партнерским, и ни одна половина человечества не главенствовала над другой, женское и
мужское начало гармонично сосуществовали рядом друг с другом, в процессе социогенеза и становления
общественных отношений. Существовало разделение труда между полами, разделение обязанностей и
занятий, но не господство одного пола над другим. Многие века человечество не знало гендерной
дискриминации, алгоритмы их отношений не предполагали угнетение или подчинение одного пола другому.
Нормой было равенство полов и равноправные, дружественные отношения между мужчиной и женщиной.
Древнейшие цивилизации занимают огромное место в истории мировой культуры и искусства, т.к.
именно во время их формирования и развития, процесса создания письменности сформировались образцы и
эталоны жизнедеятельности людей, составившие фундамент для последующего развития материальной и
духовной культуры человечества. Эпоха первых цивилизаций стала важной вехой развития мировой
культуры – на смену первобытному обществу пришел рабовладельческий строй. В то время достигла своей
зрелости и расцвета египетская, китайская, вавилонская, индийская, иранская и другие цивилизации
древнего мира.
Потребность фиксировать этические и социально-общественные нормы в произведениях искусства и
философско-религиозных трактатах возникла в глубокой древности. Образцы народной мудрости
содержатся в фольклоре, собраниях «Эпоса о Гильгамеше», «Махабхарате», в книгах Ветхого Завета, в
«Авесте» зороастрийцев. Известны записи, относящиеся к взаимоотношениям мужчины и женщины,
половой морали, которые восходят к культуре и искусству Ассирии, Шумера, Вавилона, и других
государств Месопотамии и Малой Азии. Дошедшие до нас клинописные таблички, различные произведения
искусства и литературы даже содержат конкретные указания и советы в области семейной жизни, установки
сексуального поведения, отношения к женщине и т.п. Известно, что в далекое время, несмотря на различные
ограничения, свойственные патриархату, на религиозные табу, женщине часто удавалось добиться
признания в обществе. Многие женщины были экономически самостоятельными, имели свое имущество.
Женщины, относящиеся к средним сословиям, работали наравне с мужчинами.
Одним из ранних рабовладельческих государств, где искусство получило высокое развитие, был
Египет. Уже в додинастический период (IV тыс. до н.э.) здесь наблюдается развитие строительного дела,
прикладное искусство, скульптура, архитектура, портретная скульптура, рельефы и росписи,
художественное ремесло, различные виды искусства слова. Изучение памятников изобразительного
искусства Древнего Египта и лингвистические исследования различных литературных произведений
свидетельствуют о том, что в творчестве египетских художников большое место занимают
взаимоотношения полов, мужские и женские образы.
Четыре тысячи лет назад у египтян был культ Хатор – богини любви, красоты и веселья. Ее также
называли Владычицей звезд, Прекрасной, в ее честь слагались гимны, оды, были созданы многочисленные
ее скульптурные изображения. В это же время в Египте сложилась любовная лирика, возвышенная и
утонченная, в которой воспевалась любовь к женщине, духовные чувства к женщине, «вечные», во многом
похожие на нынешние. (12) В «Сказаниях о Сатни-Хемуасе», записанных 23 века назад, речь идет о другой
истории любви: дочь фараона Ахура любит своего возлюбленного и даже под угрозой смерти не хочет
выходить замуж ни за кого, кроме него.
Рождение любви видно и в других областях искусства Египта. Три с половиной тысячи лет тому назад
египтяне создают знаменитый скульптурный портрет – голову Нефертити, запечатлевший высокий
эстетический уровень, высоту духа. В то время ее изображение считалось идеалом женской красоты.
Любовь фараона Эхнатона к Нефертити была, пожалуй, первой известной из истории высокой и
возвышенной любовью. В скульптурах, надгробьях, надписях провозглашал и демонстрировал фараон свою
любовь к Нефертити, и легенды об этой любви передавались из поколения в поколение и дошли до наших
дней.
Египетская цивилизация – пример высокого статуса женщины. И хотя он заметно снижался с
течением времени, тем не менее, многое свидетельствует о том, что египетские женщины не знали
произвола мужчин. Египетские мужчины даже многое переняли у женщин в манере одеваться и украшать
себя. Фрески Древнего Египта нередко изображают женщину равной мужчине. Известна даже легендарная
женщина – фараон Хатшенсут, которая облачалась в мужскую одежду и прикрепляла бороду во время
официальных церемоний.
В Египте идолопоклонство воплотилось в древних таинствах Изиды и Осириса. Эмблемой Осириса в
Мемфисе был бык Анис, а эмблемой Изиды – олицетворение земного плодородия – корова. Особенно
почиталась египтянами богиня Изида, скульптурные изображения которой существовали повсеместно.
Историк Геродот пишет, что на празднествах Изиды ежегодно собиралось до 700 тыс. паломников.
В плане исследования гендерной проблематики интерес представляет литературный трактат Бань Гу
«Всеобъемлющие дискуссии в зале Большого Тигра». Трактат составлен в I в. н.э. знаменитым китайским
ученым-литератором и является энциклопедическим сводом сведений об идеологии императорского Китая
эпохи III в. до н.э. – III в. н.э. Сведения даны по разделам, каждый из которых посвящен одной из
важнейших категорий ханьской идеологии. IX глава трактата посвящена семейно-брачным отношениям,
взаимоотношениям мужчины и женщины. Хотя текст обращен прежде всего к императору, и в нем
значительное место занимают реалии императорской жизни, автор делает упор на общеконфуцианских
принципах, которые постепенно становились общекитайскими. Поэтому описание в данной главе сведения
о браке, о свадебных ритуалах, об отношениях к женщине имеют значение и для императора и для простого
китайца вплоть до начала XV в. Изложенные в этой главе правила характерны вообще для китайской
полигамии. Однако, никто кроме императора не мог иметь 9 жен как описывается в тексте. Трактат написан
на классическом литературном китайском языке вэньянь (иногда называемом древнекитайским) и насыщен
стихотворными вставками.
Известен также литературный этический трактат анонимного автора «Сочетание инь и янь»,
обнаруженный в ходе раскопок в 70-е годы XX в. в Китае в захоронении, датируемом II в. до н.э. Трактат
написан в стихотворной форме и посвящен сексуальным отношениям мужчины и женщины. Сексология в
китайском варианте – это раздел каллистеники (дисциплины, ставящей задачу сохранения здоровья и
продления жизни). В нем также содержатся сведения о социально-общественных отношениях полов, где
мужчина занимает господствующее положение, а женщина-подчиненное.
Показательно, что взаимодействие «инь» и «янь» как сочетание мужского и женского начал нашло
свое отражение как в литературных и этико-моральных трактатах, так и в музыкальном искусстве Китая.
Древнекитайская музыкальная эстетика базируется на самобытном философском понимании музыки. С
одной стороны, эта философская доктрина придает религиозно-обрядовой характер жизни Китая, с другой –
характеризует особенности китайского мышления. (2) До наших дней сохранился памятник конфуцианской
мысли – трактат о музыке «Люйшигуньцзю» («Летопись весны и осени»). В главе «Даюэ» («Великая
музыка») утверждается, что музыка возникла в эфире (Вселенной). Свое начало музыка берет в Едином,
которое делится на 2 части – небо и землю. В небесах царит гармония, созданная движением Единого, она
приводит в движение землю. Движение рождает музыку. Два элемента великого Единого – небо и земля
создают «инь» и «янь» (тьма и свет, мужское и женское, отрицательное и положительное). В процессе
изменения и превращения «инь» и «янь» как мужского и женского начала, сочетаются и образуются формы.
Это называется постоянством природы и неба. Далее в трактате говорится, что круговоротное движение
небесной сферы создает внутреннюю связь между всеми существами, между мужским и женским началом,
т.е. происходит вечное возвращение к началу и уход от него – процесс нисхождения и восхождения. В этом
круговороте движения небесной души рождается великая согласованность, которая определяет форму и
движение всех вещей, предметов и их проявлений, смену времен года. Все глубоко отражается в душе, уме,
сердце человека. Таким образом, согласно положениям, изложенным в трактате, непрерывное
взаимодействие и взаимосвязь «инь» и «янь», мужского и женского начал, их борьба между собой и
гармония между ними пронизывает всю Вселенную, все сферы жизни общества, в том числе и искусство.
Говоря о социально-общественной и культурной жизни Древнего Китая, о роли женщины в обществе,
следует остановиться на таком явлении как «бинтование ног» женщинам. Истоки этой традиции восходят к
глубокой древности, когда в Китае было положено начало физического, духовного и интеллектуального
унижения женщины, которое отразилось в данном обычае. Этот обычай расценивался как необходимый и
прекрасный и существовал на протяжении многих веков. Он отражал и утверждал низшее по сравнению с
мужчинами положение женщины в социальном и психологическом плане, т.к. «бинтование ног» делало
женщин только объектом секса и кормилицей детей.
Существут мнение, что традиция «бинтования ног» восходит к китайскому искусству и возникла в
среде танцовщиц императорского Китая. Легенда повествует об этом следующим образом: «У императора
Ли Ю была любимая наложница по имени «Прекрасная девушка», которая обладала утонченной красотой и
была одаренной танцовщицей. Император заказал для нее цветок лотоса, сделанный из золота и
украшенный жемчужинами. Танцовщице было приказано обвязать пальцы таким образом, чтобы изгиб
стопы напоминал лунный серп. Танцуя в центре лотоса, «Прекрасная девушка» кружилась, напоминая
восходящее облачко». От этого реального события перевязанная ступня получила эвфемистическое
название «Золотой лотос», хотя очевидно, что нога в данном случае была перевязана свободно: девушка
могла танцевать.
Забинтованные ноги женщин были искалечены, при ходьбе женщина хромала или передвигалась с
помощью слуг. При заключении брака родители жениха сначала спрашивали о стопе невесты и лишь потом
о ее внешности. Ступня считалась главным человеческим качеством. Мышление и интеллект женщины,
прошедшей обряд «бинтование ног», был таким же малоразвитым, как и их ступни. Девушек обучали лишь
спектру «женских» обязанностей: готовить еду, смотреть за хозяйством, заниматься рукоделием. Традиция
эта существовала около тысячи лет и была официально запрещена законом в 1911г.
Тема любви, взаимоотношений между мужчиной и женщиной – одна из ведущих в индийской
литературе; встречается в самых древних ее памятниках, Кама (любовь) – воспевается в текстах «Ригведы»,
относящихся ко II тыс. до н.э. Позднее появляются и научные трактаты о любви. Самый древний из
сохранившихся и одна из самых знаменитых «книг о любви» в истории человечества – «Кама-сутра»,
написана, согласно новейшим источникам, во 2 пол. III в. н.э. индийским литератором Малланагой
Ватсьяяной.
В своем сочинении автор излагает положения о необходимости следовать трем жизненным целям,
перечисляет 64 искусства, доставляющие человеку удовольствие, описывает жизнь горожан и горожанок.
Далее следует классификация типов физической конституции мужчин (заяц, бык, жеребец) и женщин (лань,
кобыла, слониха). Автор обсуждает вопросы о выборе невесты, способах ухаживания за ней, сватовстве. В
книге описывается жизнь женщины после замужества, ее поведение с мужем и другими женами гарема.
Обсуждаются способы обольщения чужих жен и чужих мужей на основе классификации их характеров,
даются советы как проникнуть в чужой гарем. В заключении описываются нравы гетер, а также даются
медицинские советы и средства совершенствования собственной привлекательности.
В Древней Индии изучение «камы» (любви) рассматривалось как необходимая часть светского
образования и галантной культуры богатых горожан. Это ценный источник медицинских, этнографических,
социологических сведений о Древней Индиии. Под влиянием этого трактата были написаны лучшие
сочинения классической литературы – «Кадамбари» Бонны, «Сказания 20 принцев» Дандина, «Океан
сказаний» Сомадеви, драмы индийского драматурга Калидасы.
«Кама-сутра» легла в основу и последующей богатой традиции любви Индии, в частности,
знаменитого сочинения Кокки «Ратира-хасья» («Тайна любви»), написанного на хинди изысканными
стихами в XII в. Коккоки предложил другой тип психофизической классификации характеров. Женщина, в
частности, разделена на четыре группы по степени привлекательности и свойств характера: падлинилотосовые, читрини-искусницы, шанкини-раковины и хастини-слонихи. Например, вот, как автор описывает
образ индийской Афродиты – лотосовой женщины: ее лицо прекрасно, как полная луна; тело, достойно
облеченное плотью, мягкое как шираз – цветок горчицы; ее кожа нежна, чувствительна и прекрасна, как
желтый лотос; очи ярки и прекрасны как глаза молодого оленя, а ее голос, низкий и музыкальный, подобен
пению «кокиллы» – земляной кукушки.
Каждый тип женщины, впрочем, по-своему хорош; что же касается «слоних» – то для индийцев в
этом названии не было никакой иронии, т.к. для них слон – животное мудрое, красивое и грациозное.
Труд Ватсьяяны неоднократно комментировался. Самым древним комментарием является
«Джайямангала» Яшадхари (между X и XIII вв.) Автор его страдал от разлуки со своей любимой женщиной,
как он сам писал в конце каждой главы. Без его вставок не обходится ни одно издание «Кама-сутры». Эти
комментарии, как и «Кама-сутра», написаны на санскрите и тщательно разъясняют ее сложные места, а в
некоторых случаях дается подробное описание встречающихся у Ватсьяяны реалий.
Древнеиндийская культура дает нам образы любовной лирики, в которой описываются отношения
мужчин и женщин. Это сборники народных песен «Панчантра», состоящие из пяти книг, где проходят
образы индийских женщин – умных, находчивых, красивых. Это известная поэма индийского драматурга V
в. н.э. Калидасы «Шакунтала» об отшельнице, которую полюбил царь. Ради высокого чувства любви к ней
царь готов пожертвовать всем – и престолом и своим общественным положением. В знаменитой «Рамаяне»
индусов, которой сейчас две с половиной тысячи лет, любовь Рамы и Ситы духовна и индивидуальна.
Интересно, что любовь появляется во времена, когда женщина попадает под господство мужчины.
Можно было бы подумать, что любовь возникла в истории как психологическое возмещение за женское
«рабство»: подчинив женщину, мужчина сам попал к ней в плен. Но это, конечно, внешний подход – и очень
односторонний. Ясно, что рождение любви – как и других духовных чувств – зависело не от одной
причины, а от многих и было только одним звеном в цепи общего развития человека. Для рождения любви
было много и других причин и прежде всего, духовное усложнение человека, отношений между полами,
рождение новых идеалов, подъем на новые ступени этического и эстетического развития.
На Древнем Востоке существовали профессиональные исполнительницы, которые пением, танцами,
музыкой услаждали мужчин. В Египте их называли алмеями (от араб. аlima – ученая). Аналогичные
объединения музыкантш, танцовщиц существовали и в Индии. Знаменитые индийские баядеры
(танцовщицы) начинали свою деятельность совсем юными. Они жили при храмах, прислуживали браминам,
участвовали в культовых церемониях, пели, танцевали, играли на музыкальных инструментах. Они также
присутствовали на свадьбах, славили новобрачных, импровизировали стихи, слагали песни. Танцы и пение
баядер – настоящая пантомима любви.
Музыкальное искусство испокон веков считалось в Индии божественным искусством, искусством
любви. В пении выявляется высший интерес души и разума, голос передает все свойства, присущие
возвышенной натуре мужчины и женщины. Голос и пение являются высшими средствами музыкального
познания мира. Именно пение вызывает чувство блаженства и способствует божественному настрою души.
Музыка в самой глубокой древности использовалась в религиозных ритуалах; стихотворные священные
тексты, если они произносились нараспев, широкой популярностью использовались любовные песни и
стихи. Музыка и танцы были непременной частью театральных представлений. Царей и знать во дворцах
развлекали профессиональные музыканты. (9) Музыка, согласно древнеиндийским воззрениям,
непосредственный путь познания истины, требует соответствующего состояния, когда человек находит
истинное в себе. Так возникает музыкальное восприятие мира. Характерно, что богиня музыкального
искусства в Индии – женщина. В одном из древних трактатов «Маркандейя-пурана» повествуется о том, что
царь мифического подземного царства нагов (змей) просит богиню музыки Сарасвати дать ему знание о
всех сварах (свары – основы музыки). Сарасвати обучает царя музыкальному искусству, и он прельщенный
необычной красотой и талантами богини, влюбляется в нее, и женится на ней.
В плане взаимоотношений мужского и женского начал определенный интерес представляет древнее
индийское религиозное учение тантризм, получивший широкое отражение в индийском искусстве. Если во
многих учениях и религиях древности мужское начало выражено активностью, энергией, твердостью, а
женское – пассивностью, мягкостью, кротостью, то в тантризме активным считается женское начало,
пассивным – мужское. Мужское начало характеризуется как недифференцированный абсолют, пробудить и
оживить который может только энергия, идущая от женщины. Творческое начало вовсе не мужчина, а
женщина. В тантризме большая роль отводится, сексу, который символически олицетворяет процесс
сотворения мира, его происхождение. Сюда входит также йога, медитация и жертвоприношение.
В любви индивид как бы возвращается к первоисточнику мира, приближается к его энергетическому
потенциалу. Слияние мужчины и женщины – это отголосок космического процесса, благодаря которому
человек приближается к праобразу Бога. Мужчина может реализовать себя только посредством женщины. В
тантризме главенствующая роль отводится богине времени – Кали, которая творит весь окружающий мир и
показывает себя через каждую женщину – носительницу божественной энергии. Скульптурные и
живописные изображения Кали встречаются в Индии повсеместно и играют большую роль в индийском
искусстве. Однако процесс сотворения мира имеет и негативную сторону – когда богиня Кали производит
мужчину и мир во времени, она отдаляется от него. Поэтому Кали одновременно и разрушительница,
уничтожающая богиня, несущая войны, болезни. Но от этого она не менее любима индусами.
Тантризм – культ экстаза, эманации, основанный на взаимоотношениях мужского и женского начал. В
этом учении сам космос – это поток энергии, космический порядок, энергию которого дает человеческое
тело. (14) В тантризме говорится, что космический разум и разум человека, так же как и космическое тело и
тело человека, в своей сущности идентичны. Человек должен заниматься медитацией и йогой, чтобы,
развивая возможности своего тела, приблизиться к образцу космического тела. Человек должен
соприкоснуться с космической любовью, являющейся одновременно всеохватывающей и деструктивной,
социальной и индивидуальной. Так выглядит одна из мифологических версий отношений между мужчиной
и женщиной, которым еще не известна любовь как глубокое и тонкое интимное чувство и переживание.
Такой любовь становится одновременно с развитием человека на определенной ступени исторического
развития, одновременно с открытием личностью собственного «Я».
В шумеро-вавилонской культуре особо почиталась богиня Иштар-Инин – покровительница любви и
распри, вожделения и войны. Вражда и дружба, высший вид приязни и неприязни – эти нисходящие полюсы
сходятся в ней. Возможно, культ этой богини возник тогда, когда любовь еще только начинала выделяться в
особую силу жизни, когда ее еще не осознавали как отдельное чувство. Образ богини Иштар был создан в
«Поэме о Гильгамеше», написанной в XXIII-XXII вв. до н.э. на аккадском языке. Однако в любви Иштар
вероломна; она легко отказывается от своего супруга Таммуза, отправив его в преисподнюю, от пастуха,
которого она любила, сделав его волком, от садовника, который не захотел ее любви, превратив его в паука.
В те времена, когда акт деторождения был священен, шумерам смутно казалось, что от него зависит
не только плодородие семьи, но и каким-то образом общее плодородие страны; и вождь-правитель,
олицетворявший общину перед лицом бога, гордился не только своим богаством, отвагой, но и мужской
силой. (15) При древних храмах жили тогда жрицы любви, их почитали, им поклонялись, а их любовь
обожествляли и возвышали до некоей таинственной силы. Гильгамеш находит такую жрицу, чтобы научить
дикого человека Энкиду морали, приличиям, приобщить с помощью любви дикаря к культуре людей.
Энкиду, живший раньше в лесу среди зверей, полюбив жрицу Шамхат, становится совсем другим
человеком. В сказании описывается его любовь, отношение к женщине, очеловечившие его. «Стал он умней,
разумней и глубже», – говорится в эпосе о Гильгамеше.
Дошедшие до нас древние летописи, а также современные археологические открытия дают довольно
объемные представления о положении женщин-вавилонянок. Известный в истории царь вавилонской
династии Хамураппи (2067-2025 гг. до н.э.) составил знаменитый кодекс законов, состоящий из 282 статей.
Прекрасное произведение искусства – гранитовая плита с изображением царя и бога Шамаша, высотой 2,25
м., на которой аккадской клинописью высечены тексты законов, ныне хранится в Лувре. Один из
параграфов «Законов» (№ 59) под названием «Зеркало женщины», содержит информацию об обрядах
свадьбы, выплаты приданого, развода, наказания за неверность. В те далекие времена замужество было
принудительным. Мужчина являлся богом семьи, собственником жены и детей. Богатый вавилонянин
обычно имел основную жену и несколько наложниц. Причем авторитет главной жены – матери детей и
хозяйки – был несравненно выше остальных. Развод мог осуществляться только по инициативе мужа.
Супружеская неверность каралась очень жестоко – смертью обоих любовников. Жена должна была
следовать за мужем и в загробное царство. При археологических раскопках в Уре, относящиеся к раннему
династическому периоду (3-е тыс. до н.э.), были обнаружены захоронения членов семьи, погребенные
вместе с монархом. Жен в таком случае умертвляли и вместе с утварью, драгоценностями и музыкальными
инструментами отправляли в захоронение. Но вне дома женщины пользовались определенной свободой. Во
многих документах упоминается об участии женщин в общественной, религиозной жизни, об их роли в
культуре. Имеются сведения, что они участвовали в создании произведений искусства, были поэтессами,
играли на музыкальных инструментах, танцевали. Законом предусматривалось право женщины на владение
собственностью и рабами, правда с согласия мужа или отца. Среди них было немало прорицательниц и
жриц, которые участвовали в написании законов. Они содержали цирюльни, прядильные, кабачки,
участвовали в сельскохозяйственных работах. Женщины обучались профессиям писцов и акушерок,
специализировались в химии и фармацевтике.
Древние легенды недвусмысленно подчеркивают лидерство женщины на острове Крит, где
зародилась древняя минойская цивилизация. По свидетельству Плутарха, жители называли свою страну не
отечеством, а землей-матерью. Культовыми церемониями руководили исключительно жрицы, а мужчины,
исполнявшие религиозные ритуалы, должны были носить женскую одежду. Предполагается, что подобно
жрецам богини Изиды, они были кастрированы. Показательно, что женских божеств на Крите больше, чем
мужских. Фрески минойской культуры, обнаруженные археологами, также свидетельствуют о
господствующем положении женщины в ту эпоху, они содержат многочисленные женские изображения.
Резюмируя все отмеченное выше, следует отметить, что письменные источники, произведения
искусства древности свидетельствуют о том, что женщина, как в обществе, так и в семье не была
закабаленной рабыней. Почитание силы и могущества женских божеств, многочисленные женские
изображения в произведениях искусства отражали отношение к женщине, уважение к ней, преклонение
перед ней. В то же время, женщина давно уже лишилась тех прав, которые она имела при матриархате.
Теперь она была, прежде всего, матерью, воспитательницей детей, хранительницей домашнего очага.
Женщины почти не допускались в духовную среду, в общественную жизнь и, естественно, были далеко
неравноправны с мужчиной.
Можно проследить взаимоотношения полов, роль женщины в Азербайджане на примере религиозного
учения зороастризм, сложившегося на территории Древнего Азербайджана и Ирана в VII-VI вв. до н.э.
Основателем этой религии является пророк Заратуштра (древ.греч. – Зороастр; иранск. – Зардушт).
Историки по сей день спорят о том, историческое ли это лицо или всего лишь порождение мифологии. Одни
из них не верят в существование Заратуштры, другие не только утверждают обратное, но даже приводят
подробности из его биографии: он – третий сын Поурушасны из рода Спитамы, был трижды женат. Две
первые жены родили пророку трех сыновей и трех дочерей. Третьей женой Заратуштры стала Хвови, дочь
близкого его родственника Фрашаостры. То обстоятельство, что учение Заратуштры очень высоко почитали
такие древнегреческие философы, как Платон, Аристотель и другие, говорит о том, что мы имеем дело с
вполне реальной исторической личностью. Он же автор самой древней части священной книги «Авеста».
О любви, большом уважении и преклонении к женщине можно судить по некоторым положениям
«Авесты», где читается призыв к заботе о «возлюбленных женщинах». В зороастризме почитались богини
Даэна, Аши, Аршат. В своем учении Заратуштра не разделяет людей на женщин и мужчин. И те и другие
своими благими делами и помыслами должны стремиться после смерти попасть в рай. При этом душу,
достойную попасть в рай, сопровождает молодая девушка (даэна-вера), которая помогает душе праведника
пересечь дорогу к раю. Характерно, что греческим богиням Нике и Деметре в зороастризме соответствовали
богини Аши и Спэнта – Арманти.
Согласно зороастрийским преданиям, сохранившихся в пехлевийских сочинениях, многие годы
Заратуштра провел, скитаясь в поисках истины. Он стремился, чтобы нравственный закон божества – ахур –
был установлен одинаково для сильных и слабых, для мужчин и женщин, так, чтобы восторжествовали
покой и порядок и все – и мужчины и женщины могли бы вести мирную и добрую жизнь.
У зороастрийцев существовал обычай хваэтводат – брак по ближайшему родству, причем
разрешались браки отца и дочери, брата и сестры, матери и сына. Тесные связи, обычно наследственные,
существовали между семьями мирян и священослужителей. Также допускались браки мирян с семьями
жрецов.
Одна из молитв, называемая по первым словам Иенхе-хатам, состоит из перефразировки стиха Гаты,
которая гласит: «Чье почитание Ахура Мазда счел лучшим для меня по истине. Тем, кто были и есть, тем я
помолюсь по именам и восхволю». Весь стих затем был переделан в молитву: «Тем из сущих мужчинам и
женщинам, кого Ахура-Мазда считает лучшими для поклонения по истине, – тем мы поклоняемся» – такими
молитвами, видимо, намеревались выразить поклонение как женским, так и мужским божествам,
независимо от их пола. Сам Заратуштра, обращаясь к Ахура-Мазде, говорит: «Святую Арманти, благую,
выбираю я себе. Пусть она будет моей».
Ашэм-Воху – вторая по святости молитва. Ею заканчивается большинство зороастрийских
богослужений. Это короткое изречение, предназначенное для того, чтобы сосредоточить молящегося по
истине «Аша», призвать на помощь Аша-Вахшита (Лучшая праведность). Аша – женское божество, которое
особо почиталось. «Аша – благо, она – лучшее. Она желанна, желанна она для нас. Аша принадлежит Аша –
Вахшита».
В более поздние периоды в зороастризме были введены новшества, касающиеся пантеона богов. Одно
из них – введение культа иноземной богини, предположительно великой ассиро-вавилонской Иштар,
владычицы планеты Венера, которая одновременно почиталась как богиня любви и войны. По словам
Геродота персы давно научились поклоняться этой «небесной богине», которую позднее греческие авторы
назвали «Афродитой-Анаитидой» или просто «Анаитидой». Совокупность данных позволяет предположить,
что Иштар стала почитаться западными иранцами под именем «Анахитиш» (букв. - незапятнанная) – так
они называли планету Венера. Затем имя Анахитиш ассимилировалось с авестийским прилагательным
«анахита» (незапятнанная) и стало употребляться в качестве эпитета божества «Хараквати-Арэдви-Сура»,
которая с тех призывалась во время богослужения тремя эпитетами «Арэдви-Сура-Анахита», а собственное
имя божества Харахвати было утрачено. Харахвати была идентифицирована с Анаитидой, потому что,
будучи богиней реки, она тоже почиталась за божество плодородия. Такая ассимиляция привела к
соединению двух могущественных культур в единое божество – богиню Арэдви-Суры – Анахиты. Ей было
посвящено множество храмов и статуй.
По всему Ближнему Востоку существовал обычай почитать богов и богинь в виде статуй. Беросс,
вавилонский жрец, (н. III в. до н.э.) сообщает, что Артаксеркс – первый перс, по приказу которого были
установлены статуи Афродите – Анаитиде в главных городах своей империи для того, чтобы народ их
почитал. Очевидно зороастрийцам было предписано поклоняться этим статуям как изображениям АрэдвиСуру-Анахиту. В авестийском гимне, посвященном этому божеству, есть строки, вдохновленные этими
изваяниями. Здесь богиня является олицетворением бурной реки, движущейся в колеснице, влекомой
конями – воплощением ветра, облаков, дождя. В конце гимна она изображается в виде великолепной
неподвижной фигуры, в богатой, усыпанной драгоценностями мантии, золотой обуви и с золотыми
серьгами, ожерельем и диадемой.
Естественно, что разукрашенные таким образом статуи могли устанавливаться лишь в зданиях, и нет
сомнения, что с введением поклонения изображениям стали сооружаться и храмы. Раскопки последних
десятилетий свидетельствуют, что большой комплекс зданий к северу от Персепольской террасы, известных
как храм «Фратадара», относится ко времени Артарксиркса II, и по всей видимости эти сооружения были
построены царем в честь Анахиты. (5)
К концу правления Ахменидов существовали два типа священных храмовых огней. В зороастризме
они назывались «Победными огнями» и символизировали успех в непрерывной борьбе против зла. В
поздейшие эпохи эти огни известны как Атахши – Варахрам и Аташ-Бахрам. Воинственная природа этих
огней символизировалась тем, что на стенах святилищ висели булавы и мечи. Этот обычай возник в
подражание почитанию Иштар, а затем и Анахиты как богинь войны, святилища которых тоже украшались
оружием.
Женщины у зороастрийцев вообще не имели возможности учиться искусству письма и чтения, но
богатые, знатного происхождения дамы слушали не только сочинения поэтов, но и назидательные
произведения, а также «Авесту», читавшиеся вслух домашними священниками.
Среди сасанидских цариц и наложниц было много и иноземных женщин – иудеек, христианок,
тюркских язычниц. Все они должны были соблюдать местные законы и религиозные ритуалы. Также
женщины в определенное время проходили ритуал очищения. Вообще любое кровотечение зороастризму
считалось нечистым, греховным. На это время больных содержали отдельно и не позволяли им даже
смотреть на священный огонь. Ритуал очищения проходил в виде омовения сначала коровьей мочой, затем
песком, и только потом – водой (Вода также считалась священной и ее нельзя было загрязнять).
Говоря о роли и положении женщины в тот далекий исторический период, следует отметить, что она
не была бесправна или унижена. Отношение пророка к женщинам, воспевающееся в Гатах, пышное
почитание женских божеств, естественно, отражалось и на положении и роли женщины в семье и обществе.
Однако не следует забывать, что в тот период права женщины ограничивались лишь правами матери, жены,
хранительницы домашнего очага. В духовную среду женщины не допускались, женщина не могла быть
жрицей, священнослужителем, не знала грамоты и в этом отношении она была, конечно, неравноправна с
мужчиной.
Примером почтительного уважительного отношения к женщине являлась преданность и любовь
пророка к богине Анахит. Женским божествам были посвящены многие храмы и статуи, поражавшие всех
красотой и роскошью. Все это, конечно, отражалось на отношении к женщине и ее роли в семье и обществе.
ВОПРОСЫ ДЛЯ ОБСУЖДЕНИЯ
1.
2.
3.
Почему женские изображения наиболее часто встречаются в первобытном искусстве?
Какую роль играли гендерные отношения в искусстве Древнего Востока?
Какое отношение к женщине наблюдалось в зороастризме?
Методы работы – дискуссия, показ слайдов «Заповедник Кобустан», раздаточный материал по
первобытному и древнему искусству
ЛИТЕРАТУРА
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
Асланов К. Археологические исследования на Апшероне в 1976г. – Б., 1976
Абдулла-заде Г.А. Философская сущность музыкального искусства. – Б., 1985
Анисимов А. Этапы развития первобытной религии. – М.-Л., 1976
Бретаницкий Л., Веймарн Б. Искусство Азербайджана. – М., 1976
Бойс М. Зороастрийцы. Верования и обычаи. – М., 1988
Вардиман Э. Женщина в древнем мире. – М., 1990
Гусейнов М. Древний палеолит Азербайджана. – Б., 1985
Косвен М. Очерки развития первобытной культуры. – М., 1957
Культура Древней Индии. – М., 1975
Мамедов Ф. Культурология. – Б., 2002
Мовсумова Л. Проблема женщины в духовной культуре Азербайджана. – Б., 1996
Лирика Древнего Египта. – М., 1965
Тайлор Ч. Первобытная культура. – М., 1989
Философия любви. / Под ред. Горского Д. В 2-х томах. – М., 1990
Эпос о Гильгамеше. – М.-Л., – 1961