Талантливый человек талантлив во всем

ВСПОМИНАЯ ИВАНА КАРАБИЦА
Талантливый человек талантлив во всем. К таким людям можно смело
отнести Ивана Карабица, и нам посчастливилось в этом убедиться. 10 апреля,
в Харьковском Национальном институте искусств им. И. П. Котляревского
состоялась премьера ― концерт-портрет выдающегося украинского
композитора ХХ века. Но это еще не все… В Харьков приехала жена
композитора ― доктор искусствоведения, профессор музыкальной академии
им. П. И. Чайковского Марьяна Копиця-Карабиц. Поэтому нам повезло
вдвойне, ведь помимо музыки удалось услышать подлинные истории из
жизни и творчества её супруга. Слушатели смогли еще больше погрузиться в
атмосферу вечера и ощутить присутствие композитора благодаря звуку его
живого голоса, пусть и зафиксированного на аудио пленке. На фото, видео и
аудио материалах из архива семьи Карабицев герой вечера предстал в
окружении друзей, коллег, как пианист-импровизатор (редкое видео с
юбилейного вечера одного из друзей) и даже как певец, вместо заболевшей
солистки исполнивший в сопровождении оркестра свою песню на одном из
конкурсов (аудио).
Художник на холсте яркими красками изображает натюрморт: богатый,
полный, живой, стремясь передать настоящее и запечатлеть мгновение. И в
этом его творчество. Но если художник красками и кистями изображает
увиденный натюрморт, то композитор, сочиняя музыку, этот натюрморт
создаёт. На концерте прозвучало изобилие разных произведений Ивана
Карабица: фортепианная музыка, камерная, хоровая, вокальная, оркестровая.
Давайте попробуем пофантазировать и представить, как мог бы выглядеть
натюрморт, созданный этим композитором…
В центре сцены ваза ― красивая, чистая, белая. А в ней пшеница ―
сочная, спелая. Черные стены и черный потолок и возле белой вазы – белый
платок. Рядом с ним фиалки спят днем, а ночью флиртуют, а лепестки
эдельвейса в волшебстве существуют. Ваза не боится черного цвета, ей не
страшно пропасть, она сердце черного, она его страсть. Тюльпаны молчат,
а цветки рожи с ветром смеются. Ваза полная…теперь все краски
сольются…
«Де вітер землю голубить» в исполнении детского хора Con anima
(руководитель ― Елена Яструб, концертмейстер ― Алла Савченко). Где
ветер землю голубит, где традиционные рубашки, вышитые красным по
белому, где льется украинская песня, где хочется обнимать шелковые степи и
целовать любимые леса ― там наш родной дом ― Украина. Песня напомнила
шелест спелой, золотой пшеницы, которая аккуратно колышется в вазе.
Густой, низкий тембр виолончели…Изящная форма и насыщенный
цвет инструмента. Подобно темно-красному тюльпану, рядом с золотой
пшеницей, прозвучала Виолончельная соната в исполнении Оксаны
Подмарёвой (Ольга Сидорова ― фортепиано). Мелодия виолончели то
взлетала над фортепиано, путешествуя в зале, то тихо, прислушиваясь,
приземлялась на сцену. Закрыв глаза, отчетливо слышалось перешептывание
леса и ветра, а немного дальше ― шелест темно-красного тюльпана.
Вокальные циклы сатирического содержания ― редкое явление в
украинской музыке ХХ столетия, а в творчестве Ивана Карабица –
оставившее след. Цикл «Повести» на слова А. Кулича состоит из пяти песен.
Каждая из них рассказывает свою небольшую бытовую историю, то о
честном человеке, который был фальшивомонетчиком, то о женщине, что
трижды выходила замуж… Есть такие фиалки, которые цветут только в
темное время суток, они радуют своим чудным ароматом лишь ночь, а
человек не может им насладиться. Некая ирония, ведь эти фиалки днем спят.
В вазе появились пять фиалок, такого же красивого сиреневого цвета, как и
платье исполнительницы цикла «Повести» Светланы Мельник (меццосопрано, партия фортепиано – Игорь Седюк).
С родной землей ассоциируется не только пшеница. Разноцветная рожа,
что украшала собой белые, расписанные узорами, сельские дома,
ассоциируется у меня со следующим хоровым произведением, премьера
которого состоялась в тот вечер в Харькове. Отдельные номера из концерта
«Сад божественных песен» для хора, оркестра и солистов прозвучали в
исполнении хора студентов нашего университета, руководители:
заслуженный деятель Украины Сергей Прокопов, хормейстер Анна Савельева,
концертмейстер Елена Рукина; дирижер ― ассистент-стажер Оксана Кварта.
Солисты: Эдуард Подлесный (тенор) и Николай Кузьменко (флейта).
Душевное и свободное соло тенора, сосредоточенный и драматичный хор…
А над сценой, где рассказывает свою историю хор, звучит игриво, радостно,
словно пение соловья, флейта. Необычные гармонии авангарда… переклички
партий… сложные вокальные партии.
И в завершении концерта прозвучала еще одна премьера «Пять
музыкальных моментов» – Концерт для фортепиано с оркестром №3
(студенческий оркестр университета; дирижер ― Ирина Вербицкая, солист ―
Олег Копелюк). Пальцы пианиста, то носились по клавиатуре, то медленно
гладили, то безжалостно сносили все на своем пути. Складывалось
впечатление, что с каждой минутой звуки уносят слушателей все выше и
выше, в пространство космоса. Среди других произведений вечера эта музыка
была иной. Нет нужды с чем-то ее сравнивать или пытаться логически
объяснить.
Её
нужно
только
слушать
и
открывать
свое,
сокровенное…Оркестр мужественно поддерживал Олега Копелюка, вступая в
диалог духовой группой инструментов и накаляя обстановку жужжанием
низких струнных. Что же до нашего воображаемого натюрморта, то,
думается, этот фортепианный концерт подобен эдельвейсу, который обитая в
горах, недоступен для обычных людей, будучи на грани между бескрайнем
небом ― жизнью и бесконечной пропастью ― смертью. Этот цветок знает
мелодии космоса и, мне кажется, часто общается с ними по ночам.
Итак, у нас в белой вазе ― доспевает золотая пшеница, цветет темнокрасный тюльпан и яркая рожа, сиреневые фиалки делятся тайнами со
снежно-белым эдельвейсом. Давайте поищем художника, который сможет
этот натюрморт нарисовать!