Системный подход в структуре непрерывного профессионального образования в сфере дизайна С.И. Назарова В проектировании любых сложных систем и структур широкое распространение получил, начиная со второй половины XX века, системный метод анализа, прогнозирования и обоснования проектов. В общефилософском понимании систему можно определить как объективное единство закономерно связанных между собой элементов, предметов, явлений, а также знаний о природе и обществе. В нашем случае, система — это целенаправленная совокупность избирательно вовлеченных элементов, взаимодействие которых способствует достижению заданного полезного результата (цели), который принимается основным системообразующим фактором. Современные образовательные системы относятся к классу сложных динамических систем, которые не могут рассматриваться как сумма составляющих ее частей. Для системного подхода важны три системных понятия: отношения, связи, взаимодействия. Сложные системы характеризуются следующими признаками: наличием единой цели функционирования; наличием нескольких иерархически связанных уровней системы и их структур управления; наличием большого числа связей между подсистемами; комплексным составом системы — наличием людей, инфраструктуры, оборудования, учебного и методического обеспечения; устойчивостью к воздействию внешних и внутренних возмущающих факторов и наличием элементов самоорганизации [1]. Системный подход в структуре непрерывного профессионального образования в сфере дизайна позволяет раскрыть организацию этой системы и способы ее функционирования, показать последовательность стадий системы и внутреннюю закономерность их перехода одной в другую, увидеть каким путем формируется конечный результат — качество подготовки дизайнера и как этот процесс влияет на формирование творческих качеств личности. Сегодня наступает время создания горизонтально интегрированных комплексов, объединяющих учебные заведения одного или близкого профиля подготовки специалистов как среднего так и высшего звена, время реализации программы непрерывной 45 профессиональной подготовки «через всю жизнь» в системе «школа—колледж—вуз—послевузовское образование» (рис.1). Представленная многоуровневая система непрерывного профессионального образования в сфере дизайна имеет свой инте- Рисунок 1 — Модель многоуровневой системы непрерывного профессионального дизайн-образования 46 грированный комплекс, объединяющий пять образовательных уровней (подсистем) с описанием целей, структур и процессов взаимодействия в смежных иерархически сопряженных подсистемах. Необходимо заметить, что 1—2 уровни системы выполняют в большей степени функцию воспитания, мотивации и развития личности творческими методами. Профессиональное образование начинается с 3 уровня представленной системной модели. I уровень — подсистема дошкольного воспитания и развития детей. Основная структурная единица — дошкольные учреждения (может быть также подсистема семейного домашнего воспитания). Целью развития на данном этапе является погружение ребенка в традиционную художественную культуру своей страны на основе национальных артефактов. Природное окружение, ландшафт, растения, животные, архитектура, люди с их разнообразными характерами и обликом, жизненными устремлениями, которые могут быть представлены преподавателем или воспитателем в разном приложении к нравственному смыслу жизненных ситуаций. «Всё это объединяется понятием «культурная память», вбирающим в себя не только горизонтальные связи (с современным природным и культурным окружением), но и связи по вертикали с предшествующими и грядущими поколениями» (Г. Гачев) [2]. Эти методики основаны на следующих принципах: 1) проведении занятий на материале, учитывающем историческое и социально-культурное окружение личности ребенка, на основе артефактов народной культуры; 2) использовании методики взаимодействия и интеграции искусств; 3) широком применении игровых методов; 4) общении с детьми на близких и понятных им художественных образах; 5) активном развитии воображения и фантазии у детей с учетом их возрастных возможностей. При этом необходимо подчеркнуть, что развитие происходит на основе активной творческой деятельности ребенка и осуществляется в реальных условиях внешнего окружения, в определённом географическом пространстве, этнической и языковой среде, исторических, социальных и культурных условиях. Формы внешней среды рассматриваются комплексно как по вертикали с учётом опыта предыдущих поколений и прогноза на будущее, так и по горизонтали, то есть во взаимосвязи явлений, происходящих на современном этапе. II уровень — подсистема школьного образования и воспитания. Структура: школа и система дополнительного образования 47 (школы искусств, художественные школы, дизайн-студии, музеи, специализированные курсы и другие учреждения культуры и образования). Цель: дать общее художественное развитие, сформировать интерес у школьников к общению с произведениями различных видов искусств, в том числе с основами дизайна. Художественно-творческое развитие школьников на этом этапе основано на интеграции и взаимодействии искусств и состоит из организованной интегрированной деятельности в урочное и внеурочное время. Рассматривая систему художественно-творческой деятельности как многоуровневый процесс развития учащихся отметим, что вовлечённый с первого класса в художественную деятельность ребёнок будет воспринимать этот процесс естественной и необходимой формой своего проявления и самоутверждения. В такой системе цель обучения не сводится только к созданию продуктов деятельности и приращению знаний, но важен сам процесс художественной деятельности ребёнка, как подъём всего человеческого существа, как процесс возвышения чувств и осознания беспредельности своих творческих возможностей, где общение с искусством способствует духовной самореализации школьников [3]. Оптимизация художественно-творческого развития учащихся на этом уровне системной модели может быть представлена следующими задачами: 1) формирование и развитие эмоциональноволевой, сенсорно-перцептивной и апперцептивной сфер ребёнка, выходящей к высшим регистрам воображения; 2) развитие ассоциативности, образности, вариативности и концептуальности художественного мышления; 3) развитие визуальной культуры восприятия окружающей действительности и формирование способности «видеть», создавать художественный образ и переводить его в различные модальности искусств. Последнее очень важно для развития дизайнерских качеств проектного мышления будущих специалистов. III уровень — подсистема среднего профессионального образования (СПО). Основная структура: система средних профессиональных учебных заведений. Цель: получение начального и среднего профессионального образования в области дизайна, профориентация и профессиональный отбор. Учебный процесс основан на выполнении требований Федеральных государственных образовательных стандартов профессионального образования (ФГОС СПО). Это период — «рождения мастера», насыщенный 48 по информации, с применением интерактивных форм обучения и методов проектного мышления, позволяющих интенсифицировать учебный процесс. Период обучения, когда формируется проектная культура будущего дизайнера, она набирает силу и творческую активность, приобретая свою индивидуальность. Формирование проектной культуры мышления сегодня является сущностной характеристикой любой деятельности. IV уровень — подсистема высшего профессионального образования. Структура: система художественных, технологических, педагогических и специализированных вузов. Цель: получение высшего профессионального образования в области дизайна, подготовка бакалавров, магистров, специалистов в области дизайна. Учебный процесс основан на выполнении требований Федеральных государственных образовательных стандартов (ФГОС ВПО), утвержденных вузом образовательных программ (ООП) по направлению подготовки и соответствующих рабочих учебных программ, основанных на интегративном изучении художественного и научного учебного материала с широким внедрением инновационных образовательных технологий и с сохранением исторических художественных традиций. Показателями качества дизайн-образования будут конкурентоспособность и востребованность выпускников вуза на рынке труда. V уровень — подсистема послевузовского образования. Структура: аспирантура, докторантура, институты повышения квалификации и другие действующие курсы. Цель: подготовка научных и педагогических кадров высшей квалификации, а также их переподготовка в связи с возросшими требованиями к академически-предметным, дидактическим, организаторским, коммуникативным, интеллектуальным факторам компетентности; повышение квалификации по конкретным направлениям дизайна. Основные задачи: 1) развитие наук и искусств посредством научных исследований и творческой деятельности научнопедагогических работников, аспирантов, докторантов и применение полученных научных результатов в учебном процессе; 2) систематизация и научный анализ передового педагогического опыта отечественных и зарубежных учебных заведений, ведущих подготовку специалистов в области дизайна; 3) разработка учебнометодического комплекса основных образовательных программ, в том числе программ послевузовского образования, создание научно-методических и учебных электронных пособий, учебников, 49 методических рекомендаций, разработка новых и модернизация существующих учебных программ [4]. Таким образом, используя системный подход, мы представили структуру, уровни, взаимосвязи и взаимодействие всех элементов рассматриваемого процесса подготовки дизайнера и педагогадизайнера в виде линейной структуры взаимодействующих элементов на каждом возрастном уровне обучающихся. В настоящее время, в условиях становления новой системы образования не менее значимым фактором актуализации профессиональной подготовки выступает формирование творческой личности, обладающей интегрирующим, междисциплинарным мышлением [5]. Дизайн включает в себя фундаментальные методы познания, формирующие культуру проектного мышления, которым необходимо обладать человеку в любой деятельности, поэтому дизайн следует рассматривать как часть общего и профессионального образования. Литература 1. Абчук, В.А. Философия и теория управления: учеб. пособие / В.А. Абчук, О.Я. Гелих. — СПб.: Изд-во ООО «Книжный дом», 2008. 2. Гачев, Г.Д. Национальные образы мира / Г.Д. Гачев. — М., 1988. 3. Рерих, Н.К. Зажигайте сердца / Н.К.Рерих. — М.: Искусство, 1990. 4. Назарова, С.И. Роль искусства в образовании и формировании культуры личности учащегося: учеб. пособие в сфере образования и культуры / С.И. Назарова. — СПб.: ЛГУ им. А.С. Пушкина, 2007. 5. Сидоренко, В.Ф. Образование: образ культуры / В.Ф. Сидоренко // Техническая эстетика. — 1989. — № 1. 50