2 разделВИКА_ред
реклама
Виктория Нечепуренко «ДОБРАЯ ПЕСНЯ» П. ВЕРЛЕНА И Г. ФОРЕ: ИСТОРИЯ ОДНОЙ ЛЮБВИ… Творчество крупнейшего французского поэта конца XIX века Поля Верлена, оригинального и смелого в своих новациях, неоднократно вдохновляло французских композиторов – его современников. К певучим, наполненным внутренней музыкальностью текстам «Галантных празднеств» и «Романсов без слов» (1874 г.) обращались Г. Форе17 и К. Дебюсси18 (композиторы, даже выбирали одни и те же стихотворения); а содержащая гнетущие размышления книга «Мудрость» (1880 г.), кроме упомянутых композиторов, привлекала внимание и юного М. Равеля. Среди пользовавшихся популярностью произведений, поэтический сборник Верлена «Добрая песня» не нашел такого широкого признания. Между тем, история его возникновения, по словам Верлена «задуманного с тонкой любовью, нежностью и чистотой…» [2, с. 110], связана с глубоко личными чувствами и переживаниями поэта; демонстрирует ярчайшую страницу его биографии. Вспоминая в автобиографической «Исповеди» один из визитов к своему близкому другу, французскому композитору Шарлю де Сиври, Верлен писал: «… в комнату вошла <…> совсем молоденькая девушка <…>, она была брюнетка и преочаровательная. Ну а мне, с моим буйным темпераментом, влюбиться – одна минута; вот так и была написана «Добрая песня» [2, c. 91]. Музой, невестой, а затем и женой поэта стала шестнадцатилетняя сестра де Сиври Матильда Моте, которая по описаниям современников была девушкой скромной и немногословной, образованной и питавшей интерес к искусству. Переполнявшее душу поэта восхищение юной Моте, выразилось в письме Верлена к французскому поэту-парнасцу Леону Валаду: «Если б вы только знали, насколько она очаровательна, мила и остроумна, как она 17 В 1891 г. композитор выбрал три стихотворения из сборника «Галантные празднества» («Мандолина», «Под сурдину», «К Климен»), два из «Романсов без слов» («Это томный экстаз» и «Зелень») и объединил их в один вокальный цикл под названием Пять mélodies «из Венеции» (Cinq mélodies «de Venise»). 18 К. Дебюсси, к текстам «Галантных празднеств» обращается при создании «Сборника Ванье» (1882), первой и второй тетради «Галантных празднеств» (1891, 1904); а стихотворения из «Романсов без слов» послужили основой в цикле композитора «Забытые ариетты» (1887). любит стихи и точь-в-точь соответствует моему идеалу» [9]. Образ Матильды остался для поэта идеалом на долгие годы. Так, в конце жизни Верлен вспоминал: «Цвет лица у нее был почти матовый, под глазами же кожа голубела прелестными тенями, готовыми распуститься у висков сиреневыми лепестками цветка, скромного и как бы таящего в себе новое благоуханье» [2, с. 100]. Будучи на долгих два месяца разлученным со своей возлюбленной (которая с семьей проводила летние каникулы в Нормандии), поэт посылал ей в качестве писем стихотворения. Как отмечает в своих «Воспоминаниях» М. Моте «… каждое стихотворение демонстрирует состояние его [Верлена – В. Н.] души и сердца в каждый этап нашей длительной помолвки»19. Более того, каждая из стадий развития их отношений передана в мельчайших деталях. В этих необычайно нежных и искренних посланиях Верлена, отражается вся гамма испытанных им за период разлуки переживаний: от тревоги и уныния («Один дорогой проклятой», «Я почти боюсь»), до неожиданно их сменяющих томления и покоя («И месяц белый», «Ах пока звезда денницы», «Вчера среди ничтожных разговоров»); надежды («Так это будет в летний день», «Не правда ли?») и всепроникающей радости («Снова в небе заря», «Прошла зима и теплое сиянье»). Центральное место в стихотворениях поэта принадлежит образу Возлюбленной. Верлен любуется ее руками, восхищается «нежно горящими глазами» и позволяет мягкому ветерку играть с ее вуалью; каждое упоминание о прекрасной вдохновительнице сопровождает нежными обращениями: «О, дорогая!», «моя душенька». Впоследствии родившийся из этих писем-стихотворений (в 1870 г.) поэтический сборник «Добрая песня» Верлен и посвятил жене Матильде Моте. Поэт неоднократно называл «Добрую песню» своим наиболее искренним и проникновенным произведением, и добавлял: «… храню я особое отношение к этому скромному маленькому сборнику, куда вложены все мои сердечные чувства, прошедшие очищение» [2, c. 110]. В изысканно-лиричных стихотворениях Верлена, в полной мере раскрывается его дар «предельно утонченного музыкального лирика» [5, с. 406], Мастера нежной откровенности и трепетных признаний. Симптоматично, что тонкий и гармоничный по своей натуре современник Верлена, французский композитор Габриель Форе проникся 19 См.: [6, с. 81]. искренними стихотворениями поэта. Если Верлен создает поэтический текст «Доброй песни» вдохновившись любовной тоской по своей невесте Матильде Моте, то Габриель Форе сочиняет одноименный вокальный цикл, испытав нежные чувства к иной женщине – певице Эмме Бардак. Об этой талантливой исполнительнице, известнейшая французская пианистка Маргерит Лонг говорила: «Я не так уж часто использую слово «гений», но она была гениальной, она владела просто восхитительной музыкальной интуицией»20. Отмечая музыкальный дар и женское очарование Бардак, авторитетный французский музыковед Ж.-М. Некту пишет: «Скорее пикантная, чем красивая, она пленяет своим умом, вкусом, элегантностью, музыкальным талантом; она восхитительно поет чистым сопрано, без труда читает с листа и с огромным удовольствием делится своим мастерством с музыкантами» [7, с. 190]. Эмма Бардак заняла значительное место в творческой и личной жизни К. Дебюсси – одного из ведущих французских композиторов переходной эпохи. Покоренный обаянием и вдохновленный талантом певицы, – своей музе, а впоследствии и жене Эмме Бардак, композитор посвятил свои произведения зрелого периода («Остров радости», «Эстампы», вторую тетрадь «Галантных празднеств» и др.). Еще одним музыкантом, очарованным красотой и мастерством певицы был Г. Форе. «Вы никогда не услышите исполнение лучше этого» – говорил композитор Альберу Самену при встрече по случаю исполнения mélodie «Вечер» написанной композитором на текст из самого известного сборника поэта «В саду инфанты». «И действительно – подтверждает Самен, – она очень тонко ощущает нюансы и чистоту музыкальных высказываний» [7, с. 200]. Бардак стала вдохновительницей и первой исполнительницей вокального цикла «Добрая песня». Ей композитор и посвятил это произведение. По свидетельству ученика Форе Жана Роже-Дюкаса, кроме прочего, Бардак была тонким советчиком композитора в период создания цикла. Именно с ней композитор доверительно делился процессом написания вокальных номеров. «Каждый вечер Форе возвращался в «замок» для того чтобы показать своей исполнительнице проделанную за день работу. И часто, очень часто, она заставляла композитора корректировать миниатюры» [7, с. 192]. 20 См. : [10]. В одном из писем к своему ученику Г. Форе признавался: «Я не писал ничего так стихийно, как «Добрую песню», я могу, я должен добавить, что в содействии непосредственности понимания, равная доля принадлежит той, которая осталась самой волнующей исполнительницей этого произведения. Удовольствие чувствовать, как оживают и одушевляются эти маленькие листочки по мере того, как я их приносил, – этого мне больше никогда не довелось пережить» [7, с. 75]. Необходимо отметить удивительное сходство основных драматургических принципов создания произведения поэта и композитора. Как в поэтическом, так и в вокальном цикле, ключевым образом и своеобразным стержнем повествования выступает образ Возлюбленной, объединяющий все этапы развертывания сюжета. В качестве портретной характеристики главной героини цикла выступает стихотворение «Святая в своем ореоле», в котором отразились все тончайшие нюансы ее образа. В своем стихотворении Верлен наделяет возлюбленную титулом благородной «Графини – владелицы замка» (очевидно подразумевая замок Буэль в Нормандии, где находилась Матильда Моте в период их разлуки); поэт причисляет ее к королевскому семейству Каролингов. С образом своей героини Верлен связывает поэтические представления о Прекрасной Даме из прошлого (что заставляет вспомнить о куртуазной культуре Средневековья) и видит ее в образе святой. Именно «Святая в своем ореоле» становится первой вокальной миниатюрой цикла Г. Форе, выполняя, таким образом, функцию экспозиции всего вокального цикла и подчеркивая значимость этой портретной характеристики. Проникаясь столь личным и интимно-доверительным тоном стихотворения Верлена, Форе создает вокальную миниатюру в нежных, светлых тонах. «Святая в своем ореоле» открывается пластичной, выразительнейшей мелодической линией с мягким восходящим скачком на сексту и последующим спокойным нисходящим движением в партии фортепиано. В дальнейшем данная тема будет звучать в те моменты, когда в поэтическом тексте непосредственно характеризуются черты героини. Это позволяет соотнести данную тему с главной портретной характеристикой Возлюбленной (пример 1). Пример 1. Наряду с основной темой, которая становится поистине темой Возлюбленной, в поэтическом тексте есть строки, передающие ту атмосферу, которая окружает лирического героя и его Возлюбленную («И песня рогов золотая / Что льется по дальним лугам / С простором себя сочетая / И с нежной надменностью Дам»). Подобные описательные характеристики приобретают фоновое значение. В вокальной миниатюре Форе такие фрагменты лишены яркого тематизма: основную тему – тему Возлюбленной – сменяют выдержанные аккорды, на фоне которых пульсирует звук fes, что создает эффект торможения движения, некоторого ожидания, прислушивания (пример 2). Происходит как бы поиск темы, вслушивание в образовавшуюся «тематическую тишину», желание ее обнаружить. Перемежаясь с портретной характеристикой, они приобретают значение своеобразных интермедий. Пример 2. В своей трактовке «Святая в своем ореоле» Форе делает образ возлюбленной более рельефным. Если в стихотворении Верлена развертывание текста следует естественной поэтической пластике: чередование любования своей героиней и описательных, интермедийных фрагментов, то Форе, обнаруживает в этом чередовании четкую закономерность и использует это как прием: моменты отсутствия характеристики женского образа в тексте, превращаются в отсутствие тематизма, становятся тематическими лакунами, моментами предвкушения, предощущения темы Возлюбленной. Используя своего рода тематические разрежения, которые придают следующему витку развития еще большую рельефность, композитор делает образ героини зримым на уровне тематизма. Создается впечатление, что Форе исключает возможность возникновения, образования нового материала. Все внимание композитора сосредоточено на преобладании и господстве образа Возлюбленной, который возникая в других вокальных номерах, предстает своего рода проводником лирического героя и приобретает значение образасимвола всего цикла. Исполнение нового вокального произведения Габриеля Форе в концерте Национального общества в 1895 году стало, по словам Некту, настоящей «сенсацией» в музыкальном мире Парижа. После премьеры «Доброй песни», мнения в музыкальной среде разделились. Смущенный, озадаченный тональной и фактурной свободой цикла СенСанс заявил, что его ученик «совершенно лишился разума» [7, с. 198]. Пьер Бревиль и Клод Дебюсси были солидарны с Сен-Сансом, считая цикл излишне усложненным. А преданный почитатель творчества Форе, один из самых значительных французских писателей эпохи fin de siècle Марсель Пруст, в письме к своему другу Левалле, говоря о неоднозначности сформировавшейся репутации цикла, утверждал: «Но мне все равно. Я обожаю эту тетрадь» [цит. по : 4, с. 76]. Так, лирическое чувство послужило источником вдохновения не только для создания одного из самых знаковых произведений в творчестве П. Верлена и Г. Форе, но и оставило ярчайший след в биографии двух великих современников. 1. Верлен П. Калейдоскоп / П. Верлен. – Х. : Фолио, 2007. – 247 с. 2. Верлен П. Исповедь / П. Верлен. – СПб. : Азбука-классика, 2006. – 480 с. 3. Проклятые поэты / [перевод с фр. М. Яснова]. – СПб : Азбука–классика, 2007. – 304 с. 4. Сигитов С. Габриель Форе / С. Сигитов. – М. : Советский композитор, 1982. – 280 с. 5. Эткинд Е. Лирика Поля Верлена / Е. Эткинд // Поль Верлен. Избранное. – М. : Терра Книжный клуб, 1999. 6. Mauté M. Mémoires de ma vie / M. Mauté. – Editions Champ Vallon, 1992. – 285 p. 7. Nectoux Jean-Michel. Gabriel Fauré. Les voix du clair-obscur / Jean-Michel Nectoux. – Paris : Flammarion, 1990. – 616 р. 8. Verlaine P. Oeuvres poetiques complétes / P. Verlaine. – Paris : Gallimard, 1962 – Р. 99–106. 9. Verlaine P. Correspondance générale / P. Verlaine. – Éditions Fayard, 2005. – tome I – (1857–1885). 10. [Электронный ресурс]. – Режим доступа : http://www.ensemblecalliopee.com/page10/page4/page41/page41.html Нечепуренко Виктория. «Добрая песня» П. Верлена и Г. Форе: история одной любви… В статье представлены биографические данные П. Верлена и Г. Форе, сопровождавшие и вдохновившие мастеров на создание поэтического, а затем и вокального цикла «Добрая песня». В частности, внимание сосредоточено на первом номере цикла «Святая в своем ореоле», в котором воплощается центральный и пронизывающий все произведение образ возлюбленной. Ключевые слова: вокальный цикл, образ возлюбленной, вокальная миниатюра, поэтический текст. Нечепуренко Вікторія. «Добра пісня» П. Верлена та Г. Форе: історія одного кохання… В статті представлені біографічні дані П. Верлена та Г. Форе, які супроводжували та надихали майстрів на створення поетичного, а потім і вокального циклу «Добра пісня». Зокрема, увага зосереджена на першому номері циклу «Свята в своєму ореолі», в якому втілюється центральний і пронизуючий весь твір образ коханої. Ключові слова: вокальний цикл, образ коханої, вокальна мініатюра, поетичний текст. Nechepurenko Viktoriia. «La bonne chanson» by P. Verlaine and G. Faure: love story… This article highlights the bibliographic data of P. Verlaine and G. Faure that kept pace and inspired the masters to create a poetic and then a vocal cycle with the same title «La bonne chanson». The attention was particularly paid to the first number of the cycle «Une sainte en son aurеole», which embodies the central and tracked through the whole work the image of the beloved. Keywords: vocal cycle, image of the beloved, vocal miniature, poetic text.
