Литературный театр - Дом детского творчества "Союз"

реклама
Дополнительная общеобразовательная программа
«Литературный театр «Дерзание»
Пояснительная записка
Программа литературного театра «Дерзание» имеет художественноэстетическую направленность.
Театральное искусство берет свое начало в глубокой древности. На
самых ранних этапах развития человечества исследователи находят следы
простейших театральных действ, выражающих отношение человека к
окружающему миру, связанных с процессами охоты, земледелия, трудовой
деятельности и особенностями быта.
Во всех древнейших очагах цивилизации - в Египте, Китае, Индии и др.
- человек выступал в масках, особых одеждах и украшениях, представая в таком
преображенном виде перед зрителями.
Эти первичные представления при всей своей простоте и наивности с
течением времени стали затрагивать общие вопросы, заставляющие задумываться
человека над смыслом жизненных явлений которые его окружают. Это - вечный
Ритм Жизни: рождение и смерть, возникновение и угасание. Из этих простых и
вечных тем рождались новые вопросы о назначении человека, о его месте в
жизни, о его отношении к обожествляемым им силам природы, и о его
отношениях к другим людям, т.е. о любви, о верности, чувстве долга,
вероломстве, предательстве и т.п.
Наиболее ранним и ярким примером развития этих первоначальных тем
в театральном искусстве является театр Древней Греции. К v в. до н. э., во
времена величайших греческих трагиков Эсхила, Софокла и Еврипида, сложилось
классическое устройство театра и условия сценической постановки. Само слово
"театр" греческое: оно означает "место для зрелищ". Театр в Древней Греции был
общественно - государственным учреждением, выполняющим важнейшую роль
по воздействию и формированию сознания всего народа Эллады.
Наследником искусства Древней Греции стал Рим. Однако, театр, попав
в другие политические и общественные условия, занял здесь не столь высокое
место, как в Греции. Искусство театра было во многом вытеснено помпезными
зрелищами, демонстрирующими военное могущество, непобедимую мощь
государства: военные сражения, битвы пеших и конных отрядов, бесчеловечные
бои гладиаторов разыгрывались перед тысячами римлян в огромном театре Колизее. Кровавый трагический цирк заменил в Риме искусство трагического
театра. Последующий распад Римской империи привел театр к дальнейшему
снижению его культурного значения.
Пример развития и упадка античного театра показывает, что искусство
расцветает только тогда, когда оно служит высокой потребности человека
познания себя и окружающего мира, познанию Истины.
1
Театр учит человека понимать себя и других, воодушевляет его
надеждой, призывает к борьбе со злом, показывает примеры благородной
деятельности, достойной подражания. Обращаясь к истории, театр как бы
сталкивает прошлое с настоящим, помогая увидеть перспективу будущего.
Назначение театра, его цель состоит в том, чтобы эстетическое
наслаждение, доставляемое зрителям от представления, обогащало их
и
поучительными выводами и глубоким проникновением в жизнь, в духовный мир
человека. В чем же заключается эта сила воспитательного воздействия
театрального искусства? Театр - искусство "синтетическое", то есть оно
объединяет в себе почти все существующие виды искусств. Это живопись,
скульптура, музыка, искусство хореографии и, конечно, произведения
литературного труда, являющееся основой спектакля. И это объединение искусств
возглавляется искусством, актом творчества актера. При этом творец
художественного произведения (актер) находится физически, телом и душой, в
неразрывном единстве со своим творением - сценическим образом. Талантливый
актер превращает зрителей как бы в соучастников событий, происходящих на
сцене, вовлекают их внимание в сюжетную линию спектакля. Это придает
сценическому действию большую силу убедительности.
Включая в свое искусство и живопись, и музыку, и человеческое слово,
и самого человека со всем богатством его духовного мира, театр всесторонне
воссоздает окружающую нас жизнь в ее движении и развитии, в ее внешних
проявлениях и внутренней сущности. Театральное искусство, воздействуя на
зрителей, превращает их в участников творческого акта, воспитывая и развивая
душу человека.
Среди всех видов искусств, задействованных в создании спектакля,
основой, ядром театра, безусловно, является литература. Оживляя литературных
героев, театр может начать свою самостоятельную жизнь только после создания
этих героев в литературном источнике.
Известно, что фундамент знаний, основы духовного облика человека
закладывается в ранние годы его жизни - в детстве. Поэтому важно как можно
раньше приучать детей к самостоятельному чтению.
Читать нужно с детства, читать нужно всем: и будущим актерам, и
будущим зрителям - каждому, для овладения огромным богатством русской
классической, современной и зарубежной литературы, чтобы оценить и полюбить
изумительную красоту литературного языка и сценической речи, всем, кто хочет
стать духовно развитым, истинно культурным человеком.
Воспитание творческой активности, любви к подлинно художественной
литературе и драматургии, воспитание интеллектуальной и эмоциональной сферы
души человека – основная задача общеразвивающей программы.
Педагогическая целесообразность программы в выполнении задач по
воспитанию творческой активности, любви к подлинно художественной
2
литературе и драматургии, воспитанию интеллектуальной и эмоциональной
сферы души человека. Учащиеся, занимающиеся театральным творчеством и
художественным словом, начинают лучше и активнее постигать гуманитарные
предметы – литературу, историю. Учащиеся лучше пишут сочинения по
литературе, активнее думают и размышляют на уроках, т.к. постепенно
становятся открытыми и свободными.
Актуальность данной программы основывается на анализе социальных
проблем общества: многие дети почти ничего не читают, крайне редко,
эпизодично посещают театры, выставки – души детей остаются неразвитыми. А
«душа должна трудиться», должна сопереживать герою хорошей книги или
спектакля. Поэтому так важно привить детям любовь и интерес к классической
литературе, к истинному, подлинному искусству.
На занятиях педагог применяет различные виды деятельности для детей:
 Техника речи
 Сценическое движение
 Этюды
 Упражнения на внимание
 Задания по наблюдениям и др.

Отличительной
особенностью
данной
программы
является
скоординированная деятельность педагога с концертмейстером, направленная на
формирование духовной культуры, развитие творческих, сценических, актерских,
а также музыкальных и вокальных способностей воспитанников.
Новизна данной программы в том, что она направлена на формирование
духовных потребностей, посредством развития эмоционально-действенного
начала через воплощение сценического образа, приобщая лучшие образцы
мировой драматургии. Важно отметить, что работа ведется с детьми среднего и
старшего школьного возраста.
Обучение детей основам актерского мастерства направленно также на
повышение творческого, исполнительского уровня работ учащихся: выступления
их в спектаклях, театральных представлениях, поэтических вечерах разного
уровня – основного показателя освоения данной образовательной программы.
Цель: Развитие творческой, всесторонне развитой, гуманной личности с
активной социальной позицией при помощи литературно-театрального
творчества.
Задачи
Образовательные:
3
 Постижение учащимися основ актерского мастерства
 Освоение основных литературно-художественных жанров
 Изучение и освоение основных терминов и понятий литературнотеатрального направления художественного творчества
 расширение культурного кругозора учащихся
 формирование навыков сценической речи
Развивающие:
 развитие наблюдательности
 развитие творческого воображения учащихся с привлечением лучших
образцов классической и современной литературы и драматургии
Воспитательные:
 формирование общей культуры школьников
 воспитание патриотических чувств
 развитие уважения и любви к родной и зарубежной литературе,
театральному искусству
 способствовать воспитанию любви к подлинно художественной
литературе и драматургии
Срок реализации программы:
Данная программа рассчитана на 6 лет обучения, предназначена для
детей и подростков 7 - 17 лет.
Группы комплектуются на основе прослушивания. При прослушивании
в творческое объединение предлагается:
 рассказать выученную басню, прочитать любимое стихотворение для
определения уровня выразительности и артистизма
 подвигаться под музыку и спеть отрывок из песни для выявления
двигательной, эмоциональной раскрепощенности и музыкальных
способностей будущих учеников
 сыграть несколько актерских этюдов, чтобы выявить их
находчивость, фантазию, непосредственность, раскованность и
органичность, их отношение к различным жизненным ситуациям
4
Формы организации деятельности детей на занятиях:
 Групповая
 Индивидуальная
 По подгруппам
Оценка результатов реализации программы
В группах 1-го года обучения: обязательно проводятся открытые
уроки для родителей, учащихся и учителей школы в виде театрализованных
представлений. Также с учащимися 1-го года обучения ставятся различные
мини-спектакли (например, «Сказки разных народов», сказки А. С. Пушкина).
В группах 2-го и 3-го года обучения: открытые уроки для родителей,
учителей и учащихся. Постановка одного – двух спектаклей, (например,
спектакль по пьесе Е. Шварца «Снежная Королева»), а также тематические
вечера (например, «Вечер русской поэзии романса»).
В группах 4, 5 и 6-го годов обучения готовятся более значительные
работы, (например к 200-летию А. С. Пушкина - М. Цветаева «Мой
Пушкин»; «Жизнь и нравы - век 19-й»).
В течении учебного года учащиеся выступают на различных школьных
(«День Учителя», «Последний звонок», «День Победы»), районных и городских
мероприятиях.
Формы подведения итогов работы


Открытые уроки для родителей и администрации ДДТ «Союз»
Участие в мероприятиях ДДТ «Союз», гимназии № 105, района и города
Работа с родителями
 Помощь в подготовке к выступлениям коллектива, участие в них
(посещение открытых уроков, спектаклей и др.)
 Финансовая помощь в приобретении костюмов для различных постановок и
проектов коллектива театра
Индивидуальная работа с родителями
Ожидаемый результат:
5
В результате обучения по предлагаемой программе учащиеся осваивают
основы актерского мастерства, выявляются их природные актерские способности
непосредственность, органичность поведения на площадке, развивается
трудолюбие в занятиях по технике речи и сценическому движению.
Тренинги по сценической речи проводятся вместе с музыкальным
руководителем. На музыкальных занятиях дети учатся двигаться, снимаются
«зажимы», скованность движений. Этюды на внимание, на простое физическое
действие, а также наблюдение животных в доме, парке, зоопарке развивают
фантазию, наблюдательность у детей.
Тренинги по сценической речи, этюды – от простого – к сюжетному
развивают воображение, эмоциональную и интеллектуальную сферу учащихся.
Наряду с занятиями по актерскому мастерству педагог проводит беседы
о театре, о слове, звучащем на эстраде, например, о детском театре: Натальи Сац,
театре сказки - ТЮЗе им. А.А.Брянцева и др. Это должно расширить кругозор и
развить общую культуру школьников.
Дети, занимающиеся театральным творчеством и художественным словом,
начинают лучше и активнее постигать гуманитарные предметы в школе литературе, истории. Учащиеся лучше пишут сочинения по литературе, активнее
думают и размышляют на уроках. В результате занятий большая часть
обучающихся по данной программе поступает в гуманитарные ВУЗы города
Санкт-Петербурга
6
7
Скачать