Дополнительная общеобразовательная программа «Литературный театр «Дерзание» Пояснительная записка Программа литературного театра «Дерзание» имеет художественноэстетическую направленность. Театральное искусство берет свое начало в глубокой древности. На самых ранних этапах развития человечества исследователи находят следы простейших театральных действ, выражающих отношение человека к окружающему миру, связанных с процессами охоты, земледелия, трудовой деятельности и особенностями быта. Во всех древнейших очагах цивилизации - в Египте, Китае, Индии и др. - человек выступал в масках, особых одеждах и украшениях, представая в таком преображенном виде перед зрителями. Эти первичные представления при всей своей простоте и наивности с течением времени стали затрагивать общие вопросы, заставляющие задумываться человека над смыслом жизненных явлений которые его окружают. Это - вечный Ритм Жизни: рождение и смерть, возникновение и угасание. Из этих простых и вечных тем рождались новые вопросы о назначении человека, о его месте в жизни, о его отношении к обожествляемым им силам природы, и о его отношениях к другим людям, т.е. о любви, о верности, чувстве долга, вероломстве, предательстве и т.п. Наиболее ранним и ярким примером развития этих первоначальных тем в театральном искусстве является театр Древней Греции. К v в. до н. э., во времена величайших греческих трагиков Эсхила, Софокла и Еврипида, сложилось классическое устройство театра и условия сценической постановки. Само слово "театр" греческое: оно означает "место для зрелищ". Театр в Древней Греции был общественно - государственным учреждением, выполняющим важнейшую роль по воздействию и формированию сознания всего народа Эллады. Наследником искусства Древней Греции стал Рим. Однако, театр, попав в другие политические и общественные условия, занял здесь не столь высокое место, как в Греции. Искусство театра было во многом вытеснено помпезными зрелищами, демонстрирующими военное могущество, непобедимую мощь государства: военные сражения, битвы пеших и конных отрядов, бесчеловечные бои гладиаторов разыгрывались перед тысячами римлян в огромном театре Колизее. Кровавый трагический цирк заменил в Риме искусство трагического театра. Последующий распад Римской империи привел театр к дальнейшему снижению его культурного значения. Пример развития и упадка античного театра показывает, что искусство расцветает только тогда, когда оно служит высокой потребности человека познания себя и окружающего мира, познанию Истины. 1 Театр учит человека понимать себя и других, воодушевляет его надеждой, призывает к борьбе со злом, показывает примеры благородной деятельности, достойной подражания. Обращаясь к истории, театр как бы сталкивает прошлое с настоящим, помогая увидеть перспективу будущего. Назначение театра, его цель состоит в том, чтобы эстетическое наслаждение, доставляемое зрителям от представления, обогащало их и поучительными выводами и глубоким проникновением в жизнь, в духовный мир человека. В чем же заключается эта сила воспитательного воздействия театрального искусства? Театр - искусство "синтетическое", то есть оно объединяет в себе почти все существующие виды искусств. Это живопись, скульптура, музыка, искусство хореографии и, конечно, произведения литературного труда, являющееся основой спектакля. И это объединение искусств возглавляется искусством, актом творчества актера. При этом творец художественного произведения (актер) находится физически, телом и душой, в неразрывном единстве со своим творением - сценическим образом. Талантливый актер превращает зрителей как бы в соучастников событий, происходящих на сцене, вовлекают их внимание в сюжетную линию спектакля. Это придает сценическому действию большую силу убедительности. Включая в свое искусство и живопись, и музыку, и человеческое слово, и самого человека со всем богатством его духовного мира, театр всесторонне воссоздает окружающую нас жизнь в ее движении и развитии, в ее внешних проявлениях и внутренней сущности. Театральное искусство, воздействуя на зрителей, превращает их в участников творческого акта, воспитывая и развивая душу человека. Среди всех видов искусств, задействованных в создании спектакля, основой, ядром театра, безусловно, является литература. Оживляя литературных героев, театр может начать свою самостоятельную жизнь только после создания этих героев в литературном источнике. Известно, что фундамент знаний, основы духовного облика человека закладывается в ранние годы его жизни - в детстве. Поэтому важно как можно раньше приучать детей к самостоятельному чтению. Читать нужно с детства, читать нужно всем: и будущим актерам, и будущим зрителям - каждому, для овладения огромным богатством русской классической, современной и зарубежной литературы, чтобы оценить и полюбить изумительную красоту литературного языка и сценической речи, всем, кто хочет стать духовно развитым, истинно культурным человеком. Воспитание творческой активности, любви к подлинно художественной литературе и драматургии, воспитание интеллектуальной и эмоциональной сферы души человека – основная задача общеразвивающей программы. Педагогическая целесообразность программы в выполнении задач по воспитанию творческой активности, любви к подлинно художественной 2 литературе и драматургии, воспитанию интеллектуальной и эмоциональной сферы души человека. Учащиеся, занимающиеся театральным творчеством и художественным словом, начинают лучше и активнее постигать гуманитарные предметы – литературу, историю. Учащиеся лучше пишут сочинения по литературе, активнее думают и размышляют на уроках, т.к. постепенно становятся открытыми и свободными. Актуальность данной программы основывается на анализе социальных проблем общества: многие дети почти ничего не читают, крайне редко, эпизодично посещают театры, выставки – души детей остаются неразвитыми. А «душа должна трудиться», должна сопереживать герою хорошей книги или спектакля. Поэтому так важно привить детям любовь и интерес к классической литературе, к истинному, подлинному искусству. На занятиях педагог применяет различные виды деятельности для детей: Техника речи Сценическое движение Этюды Упражнения на внимание Задания по наблюдениям и др. Отличительной особенностью данной программы является скоординированная деятельность педагога с концертмейстером, направленная на формирование духовной культуры, развитие творческих, сценических, актерских, а также музыкальных и вокальных способностей воспитанников. Новизна данной программы в том, что она направлена на формирование духовных потребностей, посредством развития эмоционально-действенного начала через воплощение сценического образа, приобщая лучшие образцы мировой драматургии. Важно отметить, что работа ведется с детьми среднего и старшего школьного возраста. Обучение детей основам актерского мастерства направленно также на повышение творческого, исполнительского уровня работ учащихся: выступления их в спектаклях, театральных представлениях, поэтических вечерах разного уровня – основного показателя освоения данной образовательной программы. Цель: Развитие творческой, всесторонне развитой, гуманной личности с активной социальной позицией при помощи литературно-театрального творчества. Задачи Образовательные: 3 Постижение учащимися основ актерского мастерства Освоение основных литературно-художественных жанров Изучение и освоение основных терминов и понятий литературнотеатрального направления художественного творчества расширение культурного кругозора учащихся формирование навыков сценической речи Развивающие: развитие наблюдательности развитие творческого воображения учащихся с привлечением лучших образцов классической и современной литературы и драматургии Воспитательные: формирование общей культуры школьников воспитание патриотических чувств развитие уважения и любви к родной и зарубежной литературе, театральному искусству способствовать воспитанию любви к подлинно художественной литературе и драматургии Срок реализации программы: Данная программа рассчитана на 6 лет обучения, предназначена для детей и подростков 7 - 17 лет. Группы комплектуются на основе прослушивания. При прослушивании в творческое объединение предлагается: рассказать выученную басню, прочитать любимое стихотворение для определения уровня выразительности и артистизма подвигаться под музыку и спеть отрывок из песни для выявления двигательной, эмоциональной раскрепощенности и музыкальных способностей будущих учеников сыграть несколько актерских этюдов, чтобы выявить их находчивость, фантазию, непосредственность, раскованность и органичность, их отношение к различным жизненным ситуациям 4 Формы организации деятельности детей на занятиях: Групповая Индивидуальная По подгруппам Оценка результатов реализации программы В группах 1-го года обучения: обязательно проводятся открытые уроки для родителей, учащихся и учителей школы в виде театрализованных представлений. Также с учащимися 1-го года обучения ставятся различные мини-спектакли (например, «Сказки разных народов», сказки А. С. Пушкина). В группах 2-го и 3-го года обучения: открытые уроки для родителей, учителей и учащихся. Постановка одного – двух спектаклей, (например, спектакль по пьесе Е. Шварца «Снежная Королева»), а также тематические вечера (например, «Вечер русской поэзии романса»). В группах 4, 5 и 6-го годов обучения готовятся более значительные работы, (например к 200-летию А. С. Пушкина - М. Цветаева «Мой Пушкин»; «Жизнь и нравы - век 19-й»). В течении учебного года учащиеся выступают на различных школьных («День Учителя», «Последний звонок», «День Победы»), районных и городских мероприятиях. Формы подведения итогов работы Открытые уроки для родителей и администрации ДДТ «Союз» Участие в мероприятиях ДДТ «Союз», гимназии № 105, района и города Работа с родителями Помощь в подготовке к выступлениям коллектива, участие в них (посещение открытых уроков, спектаклей и др.) Финансовая помощь в приобретении костюмов для различных постановок и проектов коллектива театра Индивидуальная работа с родителями Ожидаемый результат: 5 В результате обучения по предлагаемой программе учащиеся осваивают основы актерского мастерства, выявляются их природные актерские способности непосредственность, органичность поведения на площадке, развивается трудолюбие в занятиях по технике речи и сценическому движению. Тренинги по сценической речи проводятся вместе с музыкальным руководителем. На музыкальных занятиях дети учатся двигаться, снимаются «зажимы», скованность движений. Этюды на внимание, на простое физическое действие, а также наблюдение животных в доме, парке, зоопарке развивают фантазию, наблюдательность у детей. Тренинги по сценической речи, этюды – от простого – к сюжетному развивают воображение, эмоциональную и интеллектуальную сферу учащихся. Наряду с занятиями по актерскому мастерству педагог проводит беседы о театре, о слове, звучащем на эстраде, например, о детском театре: Натальи Сац, театре сказки - ТЮЗе им. А.А.Брянцева и др. Это должно расширить кругозор и развить общую культуру школьников. Дети, занимающиеся театральным творчеством и художественным словом, начинают лучше и активнее постигать гуманитарные предметы в школе литературе, истории. Учащиеся лучше пишут сочинения по литературе, активнее думают и размышляют на уроках. В результате занятий большая часть обучающихся по данной программе поступает в гуманитарные ВУЗы города Санкт-Петербурга 6 7