Искусство (изобр. искусство)

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
Искусство (изобразительное искусство)
среднее общее образование
7 класс
базовый уровень
Стукова Ирина Валерьевна
первая квалификационная категория
Екатеринбург
2015
СОДЕРЖАНИЕ







Пояснительная записка
Общая характеристика учебного предмета курса
Место учебного предмета курса в учебном плане
Результаты освоения учебного предмета
Содержание учебного курса
Результаты освоения учебного курса
Тематическое планирование с определением основных видов учебной
деятельности обучающихся
 Описание материально-технического обеспечения образовательного
процесса
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая программа Искусство (ИЗО) для 7 класса составлена на основе
авторской программы Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и
художественный труд 5-9 кл.»: прогр. /Сост. Б.М. Неменский.- М.:
Просвещение, 2011.
Рабочая программа соответствует:
• ФЗ № 273 «Об образовании в РФ» от 29.12.2012.
• Кодификатор элементов содержания и требований к уровню
подготовки обучающихся, освоивших основные общеобразовательные
программы основного общего образования, для проведения ОГЭ в новой
форме;
• Кодификатор элементов содержания и требований к уровню
подготовки выпускников ОУ для проведения ЕГЭ
• Федеральные перечни учебников, рекомендованных (допущенных) к
использованию в образовательном процессе
• Примерные учебные программы;
• Устав МАОУ-Гимназии № 35
• Основная образовательная программа, учебный план МАОУ-Гимназии
№ 35.
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГОПРЕДМЕТА КУРСА
Темы, изучаемые в 7 классе, являются прямым продолжением учебного
материала 6 класса и посвящены основам изобразительного искусства. Здесь
сохраняется тот же принцип содержательного единства восприятия
произведений искусства и практической творческой работы учащихся, а
также принцип постепенного нарастания сложности задач и поступенчатого,
последовательного приобретения навыков и умений.
Основное внимание уделяется развитию жанров тематической картины в
истории искусства и соответственно углублению композиционного
мышления
учащихся:
здесь
формируются
основы
грамотности
художественного изображения (рисунок, живопись), понимание основ
изобразительного языка. Изучая язык искусства, мы сталкиваемся с его
бесконечной изменчивостью в истории искусства. В свою очередь, изучая
изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, мы на самом
деле проникаем в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и
его культуре.
Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в
чужие миры, учит живому ощущению жизни, даёт возможность проникнуть
в иной человеческий опыт и этим преображает жизнь собственную.
Понимание искусства – это большая работа, требующая и знаний и умений.
Поэтому роль собственно изобразительных искусств в жизни общества и
человека можно сравнить с ролью фундаментальных наук по отношению к
прикладным.
Цель программы:
Задачи художественного развития учащихся в 7 классе:
Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и
безобразное в жизни и в искусстве:
- формирование эстетического вкуса учащихся, понимания роли
изобразительного искусства в жизни общества;
- формирование умения образно воспринимать окружающую жизнь и
откликаться на её красоту;
- формирование отношения к музею как к сокровищнице духовного и
художественного опыта народов разных стран;
- формирование умения видеть национальные особенности искусства
различных стран, а также гуманистические основы в искусстве разных
народов.
Формирование художественно-творческой активности:
- творчески работать над композициями на темы окружающей жизни,
на исторические темы, используя наблюдения и зарисовки с натуры;
- творчески относиться к организации экскурсий по выставкам работ
учащихся, к подбору репродукций и высказываний об искусстве.
МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА КУРСА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ.
Учебный план отводит на изучение предмета «Изобразительное
искусство» в 7 классе -35 часов, из расчета 1 учебный час.
ОПИСАНИЕ ЦЕННОСТНЫХ ОРИЕНТИРОВ СОДЕРЖАНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Программа является целостным интегрированным курсом, который
включает в себя все основные виды искусства: живопись, графику,
скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное
искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте
взаимодействия с другими искусствами. А также в контексте взаимодействия
с жизнью общества и человека. Систематизирующим методом является
выделение трёх основных видов художественной деятельности для
визуальных пространственных искусств: конструктивного, изобразительного
и декоративного. Изучение изобразительного искусства в основной школе
представляет собой продолжение начального этапа художественноэстетического развития личности и является важным, неотъемлемым звеном
в системе непрерывного образования. Особенности содержания обучения
изобразительному искусству в основной школе обусловлены спецификой
искусства как социального явления, задачами художественного образования и
воспитания, а также многолетними традициями отечественной педагогики.
Приоритетной целью художественного образования в школе является
духовно-нравственное развитие ребёнка, воспитание гражданственности и
патриотизма. В основу программы положен принцип «от родного порога в
мир общечеловеческой культуры». Связи искусства с жизнью человека, роль
искусства в повседневной жизни, в жизни общества, значение искусства в
развитии каждого ребёнка – главный смысловой стержень программы. Одной
из главных целей преподавания искусства стоит задача развития у ребёнка
интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себе,
осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития
способности сопереживания. Художественная деятельность школьников на
уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости
и в объёме, декоративная и конструктивная работы, обсуждение работ
товарищей, изучение художественного наследия. На уроках прослеживаются
связи с литературой, историей, трудом. В программу вводятся коллективные
задания. Школьники знакомятся с выдающимися произведениями
архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного
искусства. Огромное значение имеет познание художественной культуры
своего народа.
СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО КУРСА
В материале 7 класса сохраняется принцип содержательного единства
восприятия произведений искусства и практической творческой работы
учащихся, а также принцип постепенного нарастания сложности задач и
ступенчатого, последовательного приобретения навыков и умений.
Изменения языка изображения в истории искусства рассматриваются как
выражение ценностного понимания и видения мира. Основное внимание
уделяется развитию жанров тематической картины в истории искусства и
соответственно углублению композиционного мышления учащихся:
представлению о целостности композиции, образных возможностях
изобразительного искусства, особенностях его метафорического строя.
Учащиеся знакомятся с картинами, составляющими золотой фонд мирового
и отечественного искусства
Изображение фигуры человека и образ человека (8 ч.)
Изображение фигуры человека в истории искусства.
Пропорции и строение фигуры человека.
Набросок фигуры человека с натуры.
Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве. Поэзия
повседневности (9 ч.)
Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.
Тематическая картина.
Бытовой и исторический жанры.
Сюжет и содержание в картине.
Жизнь каждого дня — большая тема в искусстве.
Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).
Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в
бытовом жанре).
Великие темы жизни (10 ч.)
Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох.
Тематическая картина в русском искусстве XIX века.
Процесс работы над тематической картиной.
Библейские темы в изобразительном искусстве.
Монументальная скульптура и образ истории народа.
Место и роль картины в искусстве XX века Реальность жизни и
художественный образ (8 ч.)
Искусство иллюстрации. Слово и изображение. Конструктивное и
декоративное начало в изобразительном искусстве.
Зрительские умения и их значение для современного человека. История
искусства и история человечества.
Стиль и направление в изобразительном искусстве. Личность художника и
мир его времени в произведениях искусства.
Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре
РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА.
Учащиеся должны знать:
-о жанровой системе в изобразительном искусстве и ее значении для анализа
развития искусства и понимания изменений видения мира, а следовательно, и
способов его изображения;
-выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их
основные произведения;
- наиболее крупные художественные музеи России и мира;
- о роли и истории тематической картины в изобразительном искусстве и ее
жанровых видах (бытовом и историческом жанрах, мифологической и
библейской темах в искусстве);
- о процессе работы художника над картиной, о смысле каждого этапа этой
работы, о роли эскизов и этюдов;
- основы изобразительной грамотности (цвет, тон, колорит, пропорции,
объём, композиция);
- о композиции как целостности и образном строе произведения, о
композиционном построении произведения, о роли формата, о
выразительном значении размера произведения, о соотношении целого и
детали, о значении каждого фрагмента и его метафорическом смысле;
- о поэтической красоте повседневности, раскрываемой в творчестве
художников; о роли искусства в утверждении значительности каждого
момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия
и красоты мира;
- о роли художественных образов изобразительного искусства в понимании
вечных тем жизни, в создании культурного контекста между поколениями,
между людьми;
- о роли художественной иллюстрации;
- о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех жанрах
изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине; о
роли конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи,
графике и скульптуре;
- наиболее значимый ряд великих произведений изобразительного искусства
на исторические и библейские темы в европейском и отечественном
искусстве; понимать особую культуро-строительную роль русской
тематической картины XIX—XX столетий.
Учащиеся должны уметь:
-применять художественные материалы (гуашь, акварель, графические
материалы)и выразительные средств изобразительных и пластических
искусств в творческой деятельности;
- связывать графическое и цветовое решение с основным замыслом
изображения;
- работать на заданную тему, применяя эскиз и зарисовки;
- передавать в объёмной форме и в рисунке по наблюдению натуры
пропорции фигуры человека, её движение и характер;
- изображать пространство с учётом наблюдательной перспективы;
- выполнять элементы оформления альбома или книги;
- отстаивать своё мнение по поводу рассматриваемых произведений;
-ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства,
узнавать изученные произведения;
- вести поисковую работу по подбору репродукций, книг, рассказов об
искусстве. Требования к уровню подготовки учащихся
Формирование художественных знаний, умений и навыков предполагает, что
учащиеся должны знать:
- анализируемые на уроках произведения зарубежного, русского и
отечественного изобразительного искусства
- отличительные особенности основных видов и жанров изобразительного
искусства
- систему элементарных теоретических основ перспективы, светотени,
цветоведения, композиции;
- основные средства художественной выразительности.
В процессе практической работы на уроках учащиеся должны:
- передавать единство формы и освещения;
- создавать художественно-декоративные проекты предметной среды,
объединенные единой стилистикой;
- владеть практическими навыками выразительного использования фактуры,
цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном
материале плоскостных или объемных декоративных композиций;
- владеть навыками работы в конкретном материале.
Владеть компетенциями: коммуникативной, личностного саморазвития,
ценностно-ориентационной, рефлексивной.
Тематический план предусматривает разные варианты дидактикотехнологического обеспечения учебного процесса. В частности: в 7 классах
(базовый уровень) дидактико-технологическое оснащение включает ПК,
медиатеку и т. п.
Для информационно-компьютерной поддержки учебного процесса
предполагается использование следующих программно-педагогических
средств, реализуемых с помощью компьютера: электронная версия музеев
мира.
Промежуточную аттестацию запланировано проводить в форме
обобщающих уроков-экскурсии. Устные проверки знаний проводятся в
форме собеседования, защиты презентации, выставок.
Для изучения раздела программы «Изображение фигуры человека и образа
человека»-8ч.
Для изучения раздела программы «Поэзия повседневности»-8ч.
Для изучения раздела программы «Великие темы жизни» - 10ч.
Для изучения раздела программы «Реальность жизни и художественный
образ»- 9ч.
Инструменты,
принадлежности
изобразительного искусства.
1.
Альбом
и
материалы
для
урока
2.
Акварель медовая 24 цвета;
3.
Гуашь 12 цветов;
4.
Кисти для акварели и для гуашевых красок;
5.
Тряпочки 2 штуки;
6.
Баночка для воды;
7.
Клеёнка 60*60;
8.
Набор цветной бумаги;
9.
Ножницы;
10. Графические материалы (цв.карандаши, пастель, восковые мелки,
фломастеры).
Учебно-тематический план
№ п/п
Изучаемая тема (раздел, блок, модуль)
Количество учебных часов
общее
«Изображение фигуры человека и образ человека»
практические
занятия
8
1
Урок-беседа «Изображение фигуры человека в истории
искусства»
2
Пропорции и строение фигуры человека.
1
3
Пропорции и строение фигуры человека.
1
4
Гармония природы и человека.
1
5
Набросок фигуры человека с натуры
1
6
Набросок фигуры человека с натуры
1
7
«Понимание красоты человека в европейском
и русском искусстве»
Урок-конференция «Понимание красоты человека в
европейском
и русском искусстве»
1
8
1
1
Поэзия повседневности.
9
11
Поэзия повседневной жизни в искусстве разных
народов.
Поэзия повседневной жизни в искусстве разных
народов.
Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры
12
Сюжет и содержание в картине
1
9
10
1
1
13
Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве
1
14
Жизнь в моём городе в прошлых веках (историческая
тема в бытовом жанре).
1
15
Праздник и карнавал в изобразительном искусстве
(тема праздника в бытовом жанре).
1
16
Праздник и карнавал в изобразительном искусстве
1
17
Урок-беседа «Исторические темы и мифологические
темы в искусстве разных эпох»
1
Великие темы жизни
18
Тематическая картина в русском
19
Процесс работы над тематической картиной.
1
20
Библейские темы в изобразительном искусстве.
1
21
1
22
Библейские темы в изобразительном искусстве.
Особый язык изображения в христианском искусстве
Средних веков
Библейские
23
Монументальная скульптура и образ истории народа.
24
Монументальная скульптура и образ истории народа.
1
25
Тема Великой Отечественной войны и её сегодняшнее
звучание.
Тема Великой Отечественной войны и её сегодняшнее
звучание.
1
Тема Великой Отечественной войны и её сегодняшнее
звучание.
1
26
27
10
1
1
1
Реальность жизни и художественный образ
28
Урок-беседа «Место и роль картины в искусстве
XX века»
8
29
Художественно-творческие проекты
1
30
Искусство иллюстрации. Слово и изображение.
1
31
Искусство иллюстрации. Слово и изображение.
1
32
Конструктивное и декоративное начало в
1
изобразительном искусстве.
33
История искусства и история человечества. Стиль
и направление в изобразительном искусстве.
1
34
Личность художника и мир его времени в
произведениях искусства.
1
35
Урок – беседа «Крупнейшие музеи изобразительного
искусства и их роль в культуре»
1
Календарно-тематическое планирование 7 класс
дата
(неделя)
№
урока
(п/п в
теме)
1
1.09-5.09
тема и тип урока
Элементы содержания
образования, МПС
планируемые
результаты
предметные
Виды и формы
контроля
«Изображение фигуры человека и образ человека» (8 часов)
Урок-беседа
Изображение человека в древних Формирование
Изображение
«Изображение фигуры
культурах Египта, Ассирии,
нравственно-эстетической
древних людей.
человека в истории
Индии. Изображение человека в
отзывчивости на
искусства»
искусстве Древней Греции: красота прекрасное и безобразное в
и совершенство конструкции
жизни и в искусстве.
Изучение нового
идеального тела человека.
материала.
Знать:
- о жанровой системе в
изобразительном искусстве
и её значении для анализа
развития истории
искусств;
- роли и истории
тематической картины в
изобразительном искусстве
и её жанровых видах;
- процессе работы
художника над картиной, о
роли эскизов и этюдов.
Уметь:
- изображать пропорции
человека с натуры и по
представлению;
- владеть материалами
живописи, графики, лепки
в соответствии с
программными
требованиями.
7.09-12.09
2
14.09-19.09
3
21.09-26.09
4
Пропорции
и строение фигуры
человека.
Изучение нового
материала, повторение
и закрепление
Пропорции
и строение фигуры
человека.
, Повторение и
обобщение.
Гармония природы и
человека.
Повторение и
обобщение.
28.09-3.10
5.10-10.10
12.10-17.10
5
6
7
Набросок фигуры
человека с натуры
Изучение нового
материала, повторение
и закрепление
Набросок фигуры
человека с натуры
Изучение
нового
материала, повторение
и закрепление
«Понимание красоты
человека в европейском
и русском искусстве»
Конструкция фигуры человека
и основные пропорции.
Пропорции, постоянные
для фигуры человека, и их
индивидуальная изменчивость.
Схемы движения человека.
Изображение фигуры человека в
истории. Пластика и
выразительность фигуры человека.
Скульптурное изображение
человека в искусстве Древнего
Египта, в античном искусстве, в
скульптуре Средневековья, эпохи
Возрождения (работы Донателло,
Микеланджело). Новые
представления о выразительности
скульптурного изображения
человека в искусстве конца XIX –
начала XX века
Набросок
как
вид
рисунка,
особенности и виды набросков.
Главное
и
второстепенное
в
изображении.
Деталь,
выразительность детали. Образная
выразительность фигуры; форма и
складки
одежды
на
фигуре
человека.
Формирование
понимания
общественного
назначения искусства как
средства отражения и
познания окружающего
мира.
Аналитические зарисовки
изображений фигуры
человека для различных
культур.
Значение понятий:
- пропорции фигуры
человека;
- строение фигуры
человека;
- красота движения
фигуры человека.
Рисование с натуры
одетой фигуры человека в
разных движениях
Проявление внутреннего мира
человека в его внешнем облике.
Пути поиска красоты человека.
Понимание красоты человека в
античном искусстве. Духовная
красота в искусстве Средних веков,
Значение понятий:
- пропорции фигуры
человека;
- строение фигуры
человека;
- красота движения
Изображение человека в
одежде эпохи
Возрождения
Фигуры
человека в движении
на сюжетной основе
Фигуры
человека в движении
на сюжетной основе
Рисование
с
натуры
одетой фигуры человека в
разных движениях
19.10-24.10
8
Урок-конференция
«Понимание красоты
человека в европейском
и русском искусстве»
Повторение и
обобщение.
26.10-31.11
9.11-14.11
9
10
Поэзия повседневной
жизни в искусстве
разных народов.
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
Поэзия повседневной
жизни в искусстве
разных народов.
Византийском искусстве, русской
иконописи и готическом искусстве
Европы. Драматический образ
человека в европейском и русском
искусстве. Поиск счастья и радости
жизни. Сострадание человеку и
воспевание его духовной силы.
Интерес к жизни конкретного
человека. Потеря высоких идеалов
человечности в европейском
искусстве конца XX века.
Картина мира и представления о
ценностях жизни в изображении
повседневности у разных народов.
Изображение труда и
повседневных занятий человека в
искусстве древних восточных
цивилизаций и античности.
Бытовые темы и их поэтическое
воплощение в изобразительном
искусстве Китая и Японии, Индии,
в восточной миниатюре.
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
16.11-21.11
11
Тематическая картина.
Бытовой и исторический
Понятие «жанр». Жанры в
живописи, графике, скульптуре.
фигуры человека.
Значение понятий:
- пропорции фигуры
человека;
- строение фигуры
человека;
- красота движения
фигуры человека.
Обобщающая беседа,
выставка работ учащихся.
Знать:
Композиции сюжетов из
- о композиции,
истории Древней Греции и
особенностях построения Древнего Рима.
произведения искусства;
- роли формата;
- выразительном значении
размера произведения.
Знать:
Композиция по теме
- о поэтической красоте
«Завтрак» или «На уроке»
повседневности;
- роли искусства в жизни
человека;
- роли художественных
образов в понимании вечных
тем жизни.
Развивать навыки
наблюдательности,
способности образного
видения.
Уметь:
- строить тематические
композиции;
- осуществлять поиски и
способы выражения
выбранной темы.
Знать:
Рисунок по теме «Продавец
- о поэтической красоте
цветов»
жанры
23.11-28.11
12
Изучение нового
материала.
Сюжет и содержание в
картине
Изучение нового
материала, повторение
30.11-5.12
13
Жизнь каждого дня –
большая тема в
искусстве
Изучение нового
материала, повторение
7.12-12.12
14.12-19.12
14
15
Жизнь в моём городе в
прошлых веках
(историческая тема в
бытовом жанре).
Изучение нового
материала, повторение
Праздник и карнавал в
Подвижность границ между
жанрами. Бытовой, исторический,
мифологический жанры и
тематическое богатство внутри их.
Появление и развитие интереса к
индивидуальной жизни человека в
европейском искусстве. Радости и
любование жизнью, горести и
сострадание человеку в
повседневной жизни. Бытовой
жанр в искусстве импрессионистов
и в искусстве передвижников.
.
Ознакомление с процессом работы,
над сюжетной композиции.
повседневности;
- роли искусства в жизни
человека;
- роли художественных
образов в понимании вечных
тем жизни.
Развивать навыки
наблюдательности,
способности образного
видения.
Уметь:
- строить тематические
композиции;
- осуществлять поиски и
Тематическое рисование
способы выражения
«Жизнь людей на моей
выбранной темы.
улице»
Произведения искусства на темы
будней и их значение в понимании
человеком своего бытия.
Поэтическое восприятие жизни.
Выражение ценностной картины
мира в произведениях бытового
жанра. Интерес к окружающим
людям – необходимое качество
деятельности художника. Умение
видеть значимость каждого
момента жизни. Развитие
способности быть
наблюдательным.
Произведения искусства на темы
будней и их значение в понимании
человеком своего бытия.
Поэтическое восприятие жизни.
Выражение ценностной картины
мира в произведениях бытового
жанра. Интерес к окружающим
людям – необходимое качество
Знать:
Тематическое рисование
- о поэтической красоте
«Бал»
повседневности;
- роли искусства в жизни
человека;
- роли художественных
образов в понимании вечных
тем жизни.
изобразительном
искусстве (тема
праздника в бытовом
жанре).
21.12-26.12
16
Изучение нового
материала, повторение
Праздник и карнавал в
изобразительном
искусстве
Изучение нового
материала, повторение
11.01-16.01
17
Урок-беседа
«Исторические темы и
мифологические темы в
искусстве разных эпох»
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
18.01-23.01
18
Тематическая картина в
русском искусстве XIX
века.
деятельности художника. Умение
видеть значимость каждого
момента жизни. Развитие
способности быть
наблюдательным
Сюжеты праздника в
изобразительном искусстве.
Праздник как яркое проявление
народного духа, национального
характера. Праздник – это игра,
танцы, песни, неожиданные
ситуации, карнавал, маскарад, то
есть превращение обычного в
необычное.
Живопись
монументальная
и
станковая.
Монументальные
росписи – фрески. Фрески в эпоху
Возрождения.
Мозаика.
Обращённость монументального
искусства
к
массе
людей;
обращённость
станкового
искусства к индивидуальному
восприятию. Темперная и масляная
живопись.
Исторический
и
мифологический
жанры
в
искусстве XVII века. Былинные
богатыри – защитники земли
русской.
Развивать навыки
наблюдательности,
способности образного
видения.
Уметь:
- строить тематические
композиции;
- осуществлять поиски и
способы выражения
выбранной темы.
Подготовить сообщение
о русских живописцах
XIX века
Знать:
Композиционное
- о роли искусства в
рисование по мотивам
создании памятников,
былин «Русские
посвящённых историческим богатыри.
событиям;
- роли конструктивного
изобразительного и
декоративного начал в
живописи, графике,
скульптуре;
- о поэтическом
претворении реальности во
всех жанрах
изобразительного искусства;
Уметь:
Ознакомление с монументальной - чутко, активно и
живописью
(фреска,
мозаика, эмоционально
панно).
воспринимать реальность;
- соотносить собственные Композиционное
Значение станковой картины в
переживания с содержаниемрисование по мотивам
русском искусстве. Большая
произведений
тематическая картина и её особая
былин «Русские
Изучение нового
материала.
25.01-30.01
19
Процесс работы над
тематической картиной.
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
1.02-6.02
20
Библейские
темы в изобразительном
искусстве.
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
Библейские
темы в изобразительном
искусстве. Особый язык
изображения в
христианском искусстве
Средних веков
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
8.02-13.02
21
роль в искусстве России. Картина –
философское размышление,
событие общественной жизни.
Отношение к прошлому как
понимание современности. Правда
жизни и правда искусства. Великие
русские живописцы XIX столетия.
Понятие темы, сюжета и
содержания. Этапы создания
картины: эскизы – поиски
композиции; рисунки, зарисовки и
этюды – сбор натурного материала;
подготовительный рисунок и
процесс живописного исполнения
произведения. Понятие
изобразительной метафоры.
Реальность жизни и
художественный образ. Обобщение
и детализация. Выразительность
детали. Проблема
правдоподобности и условности в
изобразительном искусстве.
Вечные темы в искусстве. Особый
язык изображения в христианском
искусстве Средних веков.
Особенности византийских мозаик.
Древнерусская иконопись и её
особое значение. Великие русские
иконописцы Андрей Рублёв,
Феофан Грек, Дионисий.
Библейские темы
в живописи Западной Европы
и в русском искусстве.
Правила построение композиции
на примере произведений
изобразительного искусства,богатыри» (в цвете).
сравнивать произведения,
делать выводы.
Выступления учащихся о
великих русских
живописцах XIX века.
Развитие навыков
восприятия произведений
изобразительного
искусства.
Ознакомление с
историческими
батальными жанрами.
Тематическое рисование
«Рождество».
Композиционное
построение.
Ознакомление с
Тематическое рисование
творчеством художников «Рождество».
бытового и исторического Выполнение эскиза
жанров (Репин, Суриков,
Брюллов).
15.02-20.02
22
22.02-27.02
23
29.02-5.03
24
7.03-12.03
25
14.03-19.03
26
14.03-19.03
27
Библейские
темы в изобразительном
искусстве.
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
Монументальная
скульптура
и образ истории народа.
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
Монументальная
скульптура
и образ истории народа.
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
Тема Великой
Отечественной войны и
её сегодняшнее
звучание.
Изучение нового
материала
Тема Великой
Отечественной войны и
её сегодняшнее
звучание.
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
Тема Великой
Отечественной войны и
её сегодняшнее
звучание.
Изучение нового
материала, повторение
известных художников
Ознакомление с русской
иконописью,
композициями на
библейские темы.
Тематическое рисование
«Рождество».
Выполнение в цвете
Героическое прошлое нашей
Родины. Роль монументальных
памятников в формировании
исторической памяти народа и в
народном самосознании.
Героические образы в скульптуре.
Памятники великим деятелям
культуры. Мемориалы.
Развивать навыки
наблюдательности,
способности образного
видения.
Уметь:
- строить тематические
композиции;
- осуществлять поиски и
способы выражения
выбранной темы.
Создание проекта «Мы
помним и гордимся»
Трагические темы в искусстве
середины XX века. Драматизм
истории
и
личностные
переживания человека в искусстве
российских художников. Работы о
войне – предостережение новым
поколениям
о
том,
чего
не должно быть. Драматический
лиризм. Возрастание личностной
позиции художника во второй
половине XX века
Знать творчество
Выполнение эскиза
выдающихся художников композиции сцены из
XX века.
фронтовых будней
Уметь различать картины
художников данной эпохи
Продолжение работы,
цветовое решение.
Выполнение в цвете
композиции сцены из
фронтовых будней
Выполнение в цвете
композиции сцены из
фронтовых будней
4.04-9.04
28
11.04-16.04
29
и обобщение.
Урок-беседа «Место и
роль картины в
искусстве
XX века»
Изучение нового
материала.
Художественнотворческие проекты
Изучение нового
материала, повторение
и обобщение.
18.04-23.04
30
Искусство иллюстрации.
Слово
и изображение.
Изучение нового
материала.
25.04-30.04
31
Искусство иллюстрации.
Слово
Множественность направлений и
языков изображения в искусстве
XX века. Искусство светлой мечты
и печали (М. Шагал, П. Пикассо).
Искусство протеста и борьбы.
Драматизм изобразительного
искусства. Активность воздействия
на зрителя, несозерцательность,
метаморфизм (П. Пикассо.
Герника; работы К. Кольвиц,
Р. Гуттузо; Ири и Тосико Маруки.
Панно «Хиросима»).
Монументальная живопись
Мексики. Сюрреализм Сальватора
Дали и другие авангардистские
направления
в искусстве (абстракционизм,
кубизм, дадаизм и др.).
Поэтапное выполнение
художественно-творческого
проекта. Выражение идеи:
замысел, эскизы. Обсуждение
идеи, замысел, эскизы, сбор
материала, развитие идеи,
уточнение эскизов и исполнение
проекта
Иллюстрация как форма
взаимосвязи слова
с изображением.
Самостоятельность иллюстрации.
Наглядность литературных
событий и способность
иллюстрации выражать глубинные
смыслы литературного
произведения, стиль автора,
настроение и атмосферу
Творчество выдающихся
живописцев XX века (по
выбору учителя)
Создание рисунка
в духе одного
из авангардистских
направлений
в искусстве.
Обсуждение идеи,
замысел
Знать:
Обсуждение идеи,
- о роли художественной
замысел, эскизы для
иллюстрации;
иллюстрирования
- выдающиеся произведения
изобразительного искусства;
- о роли русской
тематической картины XIXXX столетий.
Выбрать литературное
Иметь представление:
произведение и ряд
- об историческом
и изображение.
Изучение нового
материала.
произведения, а также своеобразие
понимания его личностью
художника, его отношение к
предмету рассказа. Известные
иллюстраторы книги.
Искусство оформления
книги.Исполнение иллюстраций к
выбранному литературному
произведению.
2.05-7.05
32
Конструктивное и
декоративное начало в
изобразительном
искусстве.
Изучение нового
материала.
Конструктивное
начало
–
организующее
начало
в изобразительном произведении.
Композиция как конструирование
реальности
в
пространстве
картины. Построение произведения
как
целого.
Зрительная
и
смысловая
организация
пространства
картины.
Активное
конструирование
художественной реальности в
беспредметном или абстрактном
искусстве
начала
XX
века.
Изобразительность как выражение
чувственных
ощущений
и
художественном процессе; интересных эпизодов из
- о роли творческой
него, собрать
индивидуальности
необходимый материал
художника;
- сложном, противоречивом
и насыщенном
художественными
событиями пути
российского и мирового
изобразительного искусства
в XX веке.
Уметь:
- иллюстрировать
литературные произведения;
- показать в работе навыки
дизайна;
- анализировать разные по
стилю предметы быта,
создавать их эскизы;
- представить реферат
(сообщение) о любимом
художнике, произведении.
Связь искусства с жизнью;
взаимопроникновение;
отражение истории
человечества в искусстве.
Выполнение эскизов к
различным сюжетам
произведения.
Дизайн моды.
9.05-14.05
33
История искусства
и история человечества.
Стиль
и направление в
изобразительном
искусстве.
Изучение нового
материала.
16.05-21.05
34
Личность художника и
мир его времени
в произведениях
искусства.
Изучение нового
материала.
переживаний
явлений
жизни.
Сопереживание. Художественное
познание. Декоративное значение
произведений
изобразительного
искусства. Декоративность как
свойство
и
средство
выразительности.
Историко-художественный
Представление о стилях и Изображение предметов
процесс в искусстве. Стиль как
направлениях в искусстве. быта в импрессионизме и
художественное выражение
реализме.
восприятия мира, свойственное
людям данной культурной эпохи;
строй искусства определённой
эпохи, страны. Меняющиеся
образы различных эпох и
изменчивость языка искусства.
Примеры различных больших
стилей: готический стиль
средневековой Европы, стиль
мусульманского Востока, эпохи
Возрождения, русский стиль XVII
века, барокко и классицизм,
модерн. Направление в искусстве
Нового времени. Направление как
идейное объединение художников,
близких в понимании цели и
методов своего искусства.
Импрессионизм и
постимпрессионизм.
Передвижники. «Мир искусства».
Примеры направлений XX века.
Соотношение всеобщего и личного
Произведения,
в искусстве. Стиль автора и
выбранные для беседы о
возрастание творческой свободы и
художниках.
оригинальной инициативы
художника. Направление в
искусстве и творческая
индивидуальность художника.
23.05-28.05
35
Урок – беседа
«Крупнейшие музеи
изобразительного
искусства и их роль в
культуре»
Изучение нового
материала.
Великие художники в истории
искусства и их произведения.
Целостный образ творчества
выбранных учителем 2 – 3 великих
художников.
Каждый музей имеет свою
историю становления. Принципы,
по которым сложились
национальные музейные
коллекции,
в значительной степени повлияли
на представление народа о
ценностях в искусстве и на
дальнейшее развитие искусства
(например: роль Третьяковской
галереи
в становлении особого лица
русской живописи). Высочайшая
ценность музейных собраний и
естественной потребности людей в
общении
с искусством. Музеи как кладовые
культуры, хранилища духовного
опыта человечества. Музеи мира:
Третьяковская галерея и музей
имени
А. С. Пушкина в Москве, Эрмитаж
и Русский музей
в Санкт-Петербурге, Лувр
в Париже, Картинная галерея
старых мастеров в Дрездене, Прадо
в Мадриде, Метрополитен в НьюЙорке. Музеи местного значения.
Ознакомление с
Посещение виртуальных
творчеством выдающихся музеев
художников, отражающих
эпоху, мир своего времени.
Дополнительные пособия для учителя:
– О.М. Гусева, Изобразительное искусство: 7 класс. Поурочные планы по
программе Б.М. Неменского – Москва: «ВАКО», 2012г.;
– Коллектив авторов под руководством Б.М.Неменского, Изобразительное
искусство. Рабочие программы 5–9 классы. – М.: Просвещение, 2011г.
Оценка качества знаний обучающихся по учебному предмету
«Изобразительное искусство»
Критерии оценки знаний и умений обучающихся
Требования к проверке успеваемости:
1) объективность – ставить оценку независимо от симпатий или антипатий
учителя;
2) гласность – доведение до учащихся обоснованных критериев оценки;
3) систематичность – проверку знаний проводить не от случая к случаю, а
в течение учебного процесса;
4) всесторонность – учитывать объем, глубину, осмысленность, научность,
прочность знаний;
5) индивидуализация учета – видеть каждого ученика, его достижения,
неудачи, трудности;
6) дифференцированность учета – установление точных уровней знаний
учащихся, что фиксируется в разных оценках.
Отметка
Оценка «5» (отлично)
Показатели оценки результатов учебной
деятельности
Ученик обнаруживает усвоение обязательного
уровня и уровня повышенной сложности учебных
программ; выделяет главные положения в учебном
материале и не затрудняется при ответах на
видоизмененные вопросы; свободно применяет
полученные знания на практике; не допускает
ошибок в воспроизведении изученного материала, а
также в письменных и практических работах,
которые выполняет уверенно и аккуратно.
Обучающийся осознанно использует сведения об
особенностях композиционного решения при
передаче движения объекта, учебного материала о
закономерностях
колористического
решения
художественного образа, о способах изображения
предметов
реалистического,
декоративного,
фантазийного и абстрактного характера.
Демонстрирует
свободное
владение
программным учебным материалом, передача
Оценка «4» (хорошо)
Оценка «3»
(удовлетворительно)
основных закономерностей композиционного и
колористического решения при изображении
единичного
объекта,
натюрморта,
пейзажа,
выполнение композиции по заданному мотиву или
сюжету.
Ученик обнаруживает усвоение обязательного и
частично повышенного уровня сложности учебных
программ, отвечает без особых затруднений на
вопросы учителя; умеет применять полученные знания на практике; в устных ответах не допускает
серьезных ошибок, легко устраняет отдельные
неточности с помощью дополнительных вопросов
учителя, в письменных и практических работах
делает незначительные ошибки.
Обучающийся
воспроизводит
содержания
учебного материала, основанного на заучивании
терминов, понятий, законов, без объяснения их
смысла, изображение объекта с натуры с
использованием
композиционных
и
колористических схем, предложенных учителем.
Демонстрирует
осознанное
использование
учебного теоретического материала, сведений о
композиционном и цветовом (тоновом) решении
образа, передача в рисунке общих и отличительных
(индивидуальных)
признаков
объекта,
самостоятельный выбор сюжета композиции,
использование нетрадиционных размеров формата
для решения художественного замысла
Ученик обнаруживает усвоение обязательного
уровня учебных программ, но испытывает
затруднения
при
его
самостоятельном
воспроизведении и требует дополнительных
уточняющих вопросов учителя; предпочитает
отвечать на вопросы воспроизводящего характера и
испытывает затруднение при ответах на видоизмененные вопросы; допускает ошибки в
письменных и практических работах.
Демонстрирует узнавание основных видов и
жанров искусства, представленных учителем на
учебных таблицах и индивидуальных карточкахзаданиях, узнавание и различение отдельных
специальных
терминов,
осуществление
практических действий по рекомендациям и
указаниям учителя при выполнении линейноконструктивного рисунка объекта.
Обучающийся воспроизводит в устной или
письменной
форме
фрагмента
содержания
теоретического учебного материала.
ставится, когда у ученика имеются отдельные
Оценка «2»
(неудовлетворительно) представления об изученном материале, но все же
большая часть обязательного уровня учебных
программ не усвоена, в письменных и практических
работах ученик допускает грубые ошибки.
При оценке результатов учебной деятельности учащихся учитывается
характер допущенных ошибок: существенных и несущественных.
К категории существенных ошибок следует отнести такие, которые
свидетельствуют о непонимании учащимися основных положений теории
изобразительного искусства, значения специальной терминологии (лексики
по предмету), а также о неумении правильно применить на уроке знания в
процессе элементарного анализа воспринимаемого произведения и при
выполнении практической работы. Как правило, существенные ошибки
связаны с недостаточной глубиной и осознанностью освоения учебного
материала.
К категории несущественных ошибок относятся ошибки, связанные с
подменой одного термина или понятия другим, но относящимся к данному
виду или жанру искусства. К таким ошибкам относятся упущения в ответе,
когда не описан нехарактерный факт (явление), упущен один из нескольких
признаков, характеризующих явление, сферу применения, область
воздействия.
Лист корректировки программы
Дата
Тема
Ф.И.О. учителя,
заменившего
урок
№ приказа
Подпись
учителя