ателье для российских хореографов

АТЕЛЬЕ ДЛЯ РОССИЙСКИХ ХОРЕОГРАФОВ
(современный танец)
Казань – Париж (2014-2015)
на конкурсной основе
при сотрудничестве:
Особо значимой стороной франко-российского сотрудничества является современный танец, который в
настоящее время занимает лидирующие позиции во Франции и активно развивается в России. В 2013 году
известные французские хореографы посетили российские города с целью проведения мастер-классов,
предназначенных для профессиональных танцовщиков, а также студентов факультетов танца местных
ВУЗов. По окончании мастер-классов результаты работ были представлены на местных фестивалях
современного танца.
Целью этого творческого и педагогического проекта, реализованного Французским институтом, является
приобщение к основам современного французского танца. Эти мастер-классы позволили танцовщикам,
работающим в регионах, научиться новым техникам и методикам, а также помогли выявить свою
собственную творческую индивидуальность.
4 города приняли участие в этом проекте в 2013 году:
Казань (04-04 мая, 06-17 октября): хореограф – Эрве Робб
Челябинск (01-10 августа): хореограф – Кароль Гаррига
Самара (01-10 ноября): хореографы – Изабель Жино, Милена Жилабер
Владивосток (17-28 ноября): хореографы – Тома Лебрэн, Эммануэль Горда
Успех этого проекта, ставшего ярким событием в области танца в 2013 году, привлек к себе внимание
большого количества российских танцовщиков и хореографов, а также местных властей. Вдохновившись
этим успехом, организаторы приняли решение провести в 2014 году мастер-классы для российских
хореографов. Эти мастер-классы, которые пройдут в Казани с 17 по 19 мая 2014, будут организованы в
партнёрстве с Фондом Руайомон при участии театра Летуаль дю нор, Ателье де Пари и фестиваля Опен
Спейс, а также при поддержке Министерства Культуры Республики Татарстан.
Будет объявлен общероссийский конкурc, по результатам которого члены жюри, среди которых Эрве Робб,
хореограф, художественный руководитель отдела хореографической композиции Фонда Руайомон;
Жеральдин Шмитт, администратор Фонда Руайомон; Жан-Франсуа Мюннье, художественный руководитель
Летуаль дю нор и Анн Соваж, генеральный директор Ателье де Пари, отберут 10-15 российских кандидатов
для участия в мастер-классах в Казани.
После участия в мастер-классах, кандидаты могут написать мотивационное письмо, и победителю
достанется уникальная программа, разработанная специально для него. Эта программа позволит
отобранному хореографу с одной стороны поработать в новом контексте, сотрудничая с лучшими
мастерами французского современного танца, а с другой стороны, по возвращении, передать
приобретенный опыт российским танцовщикам.
ЭТАП 1: Ателье в Казани- с 17 по 19 мая 2014
Участники: 10 - 15 хореографов со всей России
Участие по заявке
АТЕЛЬЕ ПО ХОРЕОГРАФИИ
Эрве Робб (Hervé Robbe), художественный руководитель, педагог
ТЕМА РАБОТЫ – Голос в хореографической партитуре
Тело танцовщика порождает многочисленные звуки. Дыхание, речь, декламируемые тексты, бормотание,
звукоподражание, пение… Голос является производной жеста, или, наоборот, лежит в его основе.
Произведение современной хореографии ставит перед собой очень емкую задачу: быть не только
увиденным, но и услышанным ; придумать себе пространство для экспериментов, где переплетались бы
голос и жест, где два этих звена не растворялись бы друг в друге, а подпитывали друг друга, способствуя
зарождению новой формы танца.
ПРОГРАММА:
17 и 18 мая с 9.30 до 12.30: практические занятия
17 и 18 мая с 14.00 до 18.00: творческие лаборатории
17 мая с 18.30 до 20.00: презентация программы парижского ателье, специально разработанной для
российского хореографа, принявшего участие в ателье в Казани.
Презентацию проводят:
• Эрве Робб (Hervé Robbe), художественный руководитель Исследовательских Программ и
Хореографических Композиций Фонда Руаймон (Fondation Royaumont),
• Жеральдин Шмитт (Géraldine Schmitt), администратор Исследовательских Программ и Хореографических
Композиций Фонда Руаймон (Fondation Royaumont).
19 мая с 9.30 до 12.00: творческие лаборатории;
13.00 до 15.30: круглый стол;
17.00-20.00: показ российскими хореографами своих работ и обмен мнениями.
УЧАСТНИКИ:
хореографы-исполнители, создавшие как минимум две авторские хореографические постановки
(не допускаются дипломные или любительские спектакли).
Количество участников: 10 - 15 хореографов-исполнителей
Знание французского или английского языка обязательно
Для участия:
Отправить резюме, мотивационное письмо* на французском или английском языке и видео
(ссылку на видео) до 15 марта 2014
Ольге Штаневой,
Координатору региональных проектов
Посольство Франции / Французский институт в России
Тел: + 7 495 916 37 78 ; + 7 495 916 37 18 * 93
Электронный адрес: olga.chtaneva@ifrussie.ru
в копии anna.pankova@ifrussie.ru
Результаты будут опубликованы на сайте www.institutfrancais.ru в начале апреля 2014
*
В Мотивационном письме кандидаты должны объяснить, в чем для них заключается важность участия в ателье, а также как тема
«Голос в хореографической партитуре» могла бы отразиться в их творчестве.
КРУГЛЫЙ СТОЛ
Обучение хореографов и постановка спектаклей.
Условия, существующие во Франции и в России.
(открыт для широкой публики)
Понедельник 19 мая 2014
13.00-15.30
Участники с французской стороны:
Эрве Робб (Hervé Robbe), хореограф и художественного руководителя Исследовательских
Программ и Хореографических Композиций фонда Руаймон
Жеральдин Шмитт (Géraldine Schmitt), администратор Исследовательских Программ
и Хореографических Композиций фонда Руаймон
Анн Соваж (Anne Sauvage), генеральный директор Ателье де Пари-Каролин Карлсон
(Atelier de Paris-Carolyn Carlson)
Жан-Франсуа Мюннье (Jean-François Munnier), художественный советник по танцу театра
Летуаль дю нор (L’étoile du nord)
Участники с российской стороны:
Айрат Сибагатуллин, министр культуры Республики Татарстан
Наиль Ибрагимов, хореограф, художественный руководитель муниципального камерного балета
«Пантера» и Казанского Международного фестиваля танцевального перфоманса «Теловидение»
Елена Беляева, директор камерного балета «Пантера» и Казанского Международного фестиваля
танцевального перфоманса «Теловидение»
(полный состав участников утверждается)
УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ:
Участие в ателье и лабораториях – бесплатное.
Проезд до Казани, а также проживание и питание в Казани – за счет кандидатов.
Координаторы в Казани оказывают помощь в поиске бюджетных вариантов проживания и питания (хостелы
при 2-4 местном проживании – 500-600 руб. в сутки),
Контакты: Елена Беляева, тел. 8 904 664 16 81, belyaeva_elena@mail.ru
// ЭРВЕ РОББ
(хореограф-танцовщик, родился в 1961 в городе Лилль, Франция) уже более тридцати лет участвует в
становлении и развитии современного танца. Являясь студентом архитектурного университета, он
параллельно учился в школе Мориса Бежара «Мудра» в Брюсселе (Mudra, l’école de Maurice Béjart). Свою
карьеру он начинал, танцуя классический и неоклассический репертуар.
В контексте нового взгляда на танец, когда стали возможны абсолютно новые жесты и новый язык тела,
Эрве Робб начинает ставить хореографические пьесы на базе своей первой танцевальной компании Le
Marietta Secret, созданной в 1987 году. В своем творчестве он отталкивается от эстетики модернизма и
постмодернизма. Его стиль также обогатилии другие культуры, знакомство с которыми происходило в
рамках поездок по обмену опытом и созданию совместных постановок, в частности в США и Японии.
В 1999 году он назначен художественным руководителем Национального хореографического центра Гавра
Верхней Нормандии. В течение 13 лет, занимая эту должность, он делится с публикой, артистами,
партнерами своими многочисленными творческими экспериментами. В январе 2012 года он решает
продолжить свой путь хореографа и педагога на новом месте: в танцевальной компании Travelling&Co.
Постепенно к танцу он подключает элементы из других жанров: пластическое искусство, видео, звук,
архитектура, новые технологии.
На сегодняшний день он является автором более 50 хореографических постановок, которые были показаны
как во Франции, так и за ее пределами.С апреля 2013 года, параллельно со своей деятельностью
хореографа в компании Travelling&Co, Эрве Робб занимает должность художественного руководителя
Исследовательских Программ и Хореографических Композиций Фонда Руайомон департамента Валь-д'Оаз
(Val-d’Oise).
// ЖЕРАЛЬДИН ШМИТТ
Начала свою профессиональную карьеру в рекламе. Первый опыт работы в области хореографии она
получила в 1994 году в секторе педагогической деятельности театра Поль Сюд в Страсбурге (Théâtre Pôle
Sud, Starsbourg). В 1995 году она начинает работать в « Театре Контампорэн де ля данс» (Théâtre contemporain de la Danse), ставшим в 1999 году Национальным Центром Танца (CND).
Для более тесного сотрудничества с хореографами и постановщиками Жеральдин решает покинуть
Национальный Центр Танца и начинает работать с танцевальными труппами. С 2001 по 2007 год она
работала администратором проектов французского хореографа Люка Петтона (Luc Petton) и испанского
хореографа и художника Габриэля Хернандеза (Gabriel Hernández).
В 2008 году, уже в Фонде Руаймон Жеральдин Шмитт продолжает свою деятельность в области танца, в
рамках Исследовательских Программ и Хореографических Композиций. Ее задача заключается в развитии
педагогической, исследовательской и творческой деятельности совместно с хореографами Мирьям Гурфик
(Myriam Gourfink) с 2008 по 2013, затем с Эрве Роббом с апреля 2013.
// АНН СОВАЖ
генеральный директор Ателье де Пари - Каролин Карлсон (Atelier de Paris — Carolyn Carlson). Получив
сначала историческое образование, а затем образование по направлению менеджмент в области культуры,
она увлеченно погружается в мир танца. В 1977 году Анн становится администратором в танцевальной
компании Монтальво — Эрвьё (Compagnie Montalvo-Hervieu). Когда эти два хореографа становятся
руководителями Национального хореографического центра Кретей и Валь де Марн (Centre Chorégraphique
National de Créteil et du Val-de-Marne), она назначается его администратором.
С 2004 года Анн Соваж работает в Ателье де Пари (Atelier de Paris), основанном Каролин Карлсон (Carolyn
Carlson) в Картушери (Cartoucherie), и развивает там параллельно с мастер-классами и фестивалем Джюн
Ивентс (JUNE EVENTS), программу резиденций для театральных трупп и поддержки артистов. С 2011 года
она является членом педагогического совета Центра развития хореографии Пари-Резо (CDC ParisRéseau /
Centre de développement chorégraphique), в который входит Ателье де Пари. С 2010 года она является
экспертом комиссии по предоставлению поддержки в области хореографии Регионального управления по
делам культуры Иль де Франс (DRAC Île-de-France).
// ЖАН-ФРАНСУА МЮННЬЕ
Пройдя обучение по управлению и коммуникациям, Жан-Франсуа Мюннье получает Диплом о Прикладном
Высшем Образовании (DESS) по специальности Развитие культуры. Его профессиональный путь начался с
должности консультанта по маркетингу. Затем он становится руководителем по коммуникациям сети
магазинов прет-а-порте. Случай и природная любознательность привели его к директорской работе в
танцевальных компаниях таких хореографов как Кристин Бастен (Christine Bastin), Фредерик Лескур
(Frédéric Lescure), Пал Френак (Pal Frenak), Жак Фаржарель (Jacques Fargearel). С 2003 по 2005 его
приглашает работать Театр Жан Вилар Витри-сюр-Сен (Théâtre Jean Vilarde Vitry-sur-Seine), где он
координирует организацию международных постановок для Имен Смауи (Imen Smaoui), тунисского
хореографа и Рамзи Шукаир (Ramzi Choukair), сирийского режиссера. В 2006 году он продолжает
международное сотрудничество с японским режиссером Сатоши Мийажи (Satoshi Miyagi / Kuna’uka theatre
company), являясь координатором во Франции его постановки Медеи Еврипида.
В то же время, в течение четырех лет, он поддерживает ассоциацию борьбы со СПИДом Солидарите Сида
(Solidarité Sida), организуя программу мероприятий уличных артистов для фестиваля Солидейс (Solidays).
С 2004 года фестиваль Ле Журне Данс Данс (Les Journées Danse Dense, Pantin) назначает его
координатором проектов по распространению новых форм современного танца. С 2005 по 2012 годы в
Театре Ле Коломбьев Банёле (Théâtre Le Colombier, Bagnolet), он работает над программой, в которой
выводит на передний план экспериментальную хореографию и создает проект Жамэ вю! (Jamai(s) vu!),
платформу для молодых европейских хореографов. С января 2007 года он также является художественным
советником по танцу театра Летуаль дю нор (L’Etoile du Nord), членом Центра развития хореографии Пари
Резо (Centre de développement chorégraphique Paris Réseau (Paris 18)), где он осуществляет программу
поддержки активно развивающихся хореографов.
В 2008 году, вместе с ассоциацией Андисиплинэр (Indisciplinaire(s)) он создает фестиваль Конкорданс
(Concordan(s)e), необычный проект, в котором происходит встреча хореографа и писателя.
ЭТАП 2 :
Ателье в Париже – с 8 декабря 2014 до 18 января 2015
Участник: 1 хореограф - участник ателье в Казани в мае 2014
Участие по заявке: мотивационное письмо на французском или английском языке
до 15 июня 2014 (результаты: конец июня – начало июля)
на адрес olga.chtaneva@ifrussie.ru в копии anna.pankova@ifrussie.ru
I. СТАЖИРОВКА В ПРОТОТИП II РУАЙОМОН ВАЛЬ-Д'ОАЗ
(Prototype II à Royaumont (Val-d’Oise))
Участие во 2-ой сессии курса обучения –
с понедельника 8 декабря по воскресенье 21 декабря 2014
Российский хореограф присоединится к стажерам курса Прототип II (2014-2015), тема которого «Голос в
хореографической партитуре». Этот второй выпуск Прототипа адресован 10-ти хореографам и 5-ти
композиторам, заинтересованным в изучении этой темы с целью обогащения их собственного языка
хореографии и музыки. В течение всего курса со стажерами будут работать специалисты, которые
посредством общения, конференций, обмена опытом и лабораторий будут развивать эту тему. Такого рода
активное наставничество позволит им наилучшим образом осмыслить и оформить проект исследования в
соответствии с темой.
Педагогический состав (в процессе утверждения):
Эрве Робб, хореограф и художественный руководитель Исследовательских Программ
и Хореографических Композиций PRCC – ателье Музыка и танец
И-Фанг Ли-Лемуассон (I-Fang Lee-Lemoisson), танцовщица и педагог –
метод Фельденкрайза и творческая лаборатория
Жефруа Журдэн (Geoffroy Jourdain), музыкальный директор – практические занятия по вокалу
Филипп Легофф (Philippe Legoff), композитор и директор Сезаре (Césaré), Национальный центр
музыкального творчества в Реймсе (Centre national de création musicale à Reims) – лекция
Эрман Дифюи (Herman Diephuis), хореограф, и Далила Хатир (Dalila Khatir),
певица – творческая лаборатория
Карлотта Санья (Carlotta Sagna), хореограф или Эндрю Морриш (Andrew Morrish),
импровизатор – творческая лаборатория
Ирен Филиберти (Irène Filiberti), журналист по танцу – ателье по журналистике
II. Резиденции в Летуаль дю нор Париж 18 округ (L’étoile du nord (Paris 18ème)
Период: с понедельника 29 декабря 2014 по субботу 3 января 2015
Предоставление сцены (без театрального оборудования) театра Летуаль дю нор (L’étoile du nord) для
российского хореографа и других хореографов в резиденции (в зависимости от потребностей команды).
III. Мастер-классы с Каролин Карлсон (Carolyn Carlson)
в Ателье де Пари (l’Atelier de Paris) (Венсенн)
С понедельника 5 января по субботу 10 января 2015
Мастер-классы передают точную, строгую концепцию и технику, основанные на энергии «время-пространство», основоположником которых является хореограф Алвин Николаис. Хотя Каролин Карлсон
основывается на его принципах, ее работа больше ориентирована на визуальную поэзию. Она прибегает к
импровизации и к поиску композиций, которые позволяют танцовщику-поэту раскрыть свои уникальные
творческие импульсы, как для выступлений, так и для хореографического исследования.
// КАРОЛИН КАРЛСОН
Родившись в Калифорнии, Каролин Карлсон считает себя в первую очередь кочевницей. Из бухты в
Сан-Франциско в Университет Утах, из Компании Алвина Николаиса (Alwin Nikolais) в компанию Анн
Беранже (Anne Béranger) во Франции, из Опера де Пари (Opéra de Paris) в Театро данца ля Фенис (Teatro
danza La Fenice) в Венеции, из Театра де ля Виль (Théâtre de la Ville) в Хельсинки, из Кульберг-Балет (Ballet
Cullberg) в Картушери де Пари (Cartoucherie de Paris), из Биеннале в Венеции в Рубе, Каролин Карлсон
неутомимая путешественница, в постоянном стремлении развивать и делиться с другими своим
поэтическим миром.
Она приехала во Францию в 1971 году, будучи наследницей концепций движения, композиций и педагогики
Алвина Николаиса. На следующий год, своим «Ритуалом по мертвой мечте», она подписала поэтический
манифест, определяющий ее подход к работе, которому она остается верна по сей день: танец,
обращенный к философии и духовности. Обозначая свою работу, термину "хореография" Каролин Карслон
предпочитает понятие «визуальная поэзия». Она создает произведения, отражающие ее поэтические
мысли, как полноценную художественную форму, в которой движение занимает главное место.
Вот уже сорок лет она оказывает значительное влияние на развитие современного танца и имеет огромный
успех во многих европейских странах. Она сыграла главную роль в зарождении и развитии современного
французского и итальянского танца в Опера де Пари и Театро данза (leTeatro danza) в Ля Фениче (La Fenice).
Она создала более двадцати постановок, большинство из которых являются ключевыми в истории танца, от
Density 21,5 до The Year of the horse, от BlueLady до Steppe, от Maa à Signes, от Writingson Water до Inanna.
В 2006 году ее работа удостоилась премии Золотой лев, которую Венецианская биеннале никогда ранее не
присуждала хореографам. Она также награждена орденами Кавалера и Командора за Заслуги в Области
Искусства и Литературы. Каролин Карлсон руководила Национальным хореографическим центром Рубе
Нор-Па де Кале с 2005 по 2013 год. В настоящее время компания Каролин Карлсон, которая базируется в
Национальном театре Шайо (Théâtre National de Chaillot) создает и представляет спектакли по всему миру.
Каролин Карлсон является художественным руководителем Ателье де Пари - международного центра
мастер-классов, который она основала в 1999 году в Картушери (Cartoucherie).
IV. Open Space OS3 à L’étoile du nord
Период: с 5 по 17 января 2015
Российский хореограф приглашается показать свою работу, сольный номер на стадии разработки или
законченный в рамках Open Space.
В рамках сопровождения молодых хореографов, Летуаль дю нор (L’étoile du nord) по случаю Open Space
предоставляет свою сцену, чтобы позволить приглашенным танцевальным компаниям
экспериментировать, исследовать, завершить свои постановки, при поддержке команды театра. Каждый
вечер программы Open Space заканчивается показом работ, которые либо находятся в процессе создания,
либо уже завершены, после чего происходят обсуждения с публикой.
.
УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ И ПРЕБЫВАНИЯ:
•
•
•
Посольство Франции и Французский институт в России обеспечивают расходы на международный
перелет российского хореографа, а также предоставляют стипендию в размере 2000 евро.
Фонд Руайомон оплачивает 50% от стоимости программы Прототип II, а также обеспечивает полный
пансион с 8 по 21 декабря (питание и проживание в двухместных комнатах). Вторую часть стоимости
программы ( 1300 евро) оплачивает сам кандидат из своей стипендии.
Театр Летуаль дю нор бесплатно предоставляет свою площадку для работы хореографов
Стипендия предназначена для покрытия следующих расходов :
•
Стоимость программы Прототип II – 1300 евро
•
Участие в мастерских Ателье де Пари – 300 евро
•
часть расходов на питание и проживание в Париже (с 22 декабря 2014 до 18 января 2015) – 400 евро
Остальная сумма для покрытия расходов пребывания в Париже – за счет кандидата
//РУАЙОМОН (ROYAUMONT)
международный центр для музыкантов и танцовщиков.
Фонд Руайомон был создан в 1964 году супружеской парой меценатов Генри и Изабель Гуан (Henry и Isabel
Goüin), владельцами цистерцианского аббатства XIII-го века, которое они получили в наследство. Его
миссия заключается в том, чтобы сохранить и обогатить эту сокровищницу, вдохнуть в нее жизнь, поставив
на службу артистам, сделать ее доступной самой разной публике. Фонд предлагает музыкантам и
танцовщикам исследовательские и экспериментальные программы, практические занятия и творческие
мастерские, а также встречи со зрителями: концерты и спектакли в рамках Музыкальных сезонов, семинары
и встречи, ателье Аббатства для детей, разъяснительные программы и программы по социальной
интеграции, публикации.
www.royaumont.com
// АТЕЛЬЕ ДЕ ПАРИ-КАРОЛИН КАРЛСОН
(ATELIER DE PARIS-CAROLYN CARLSON)
Член Центра развития хореографии Пари-Резо (Centre de développement chorégraphique Paris-Réseau).
Вот уже 15 лет, Ателье де Пари-Каролин Карлсон, созданное специально для танца на базе уникальной
площадки Картушери (Cartoucherie), сопровождает и поддерживает артистов как на этапе становления и
обучения, так и в период создания спектаклей. Ателье де Пари предлагает многочисленные мероприятия,
открытые для широкой публики, при участии приглашенных танцевальных компаний: спектакли, ателье для
педагогов-любителей, открытые студии, совместные дни с театральными труппами, а также в июне каждого
года фестиваль JUNEEVENTS – кульминация всех мероприятий.
www.atelierdeparis.org
// ЛЕТУАЛЬ ДЮ НОР (L’ÉTOILE DU NORD)
Член Центра развития хореографии Пари-Резо (Centre de développement chorégraphique Paris-Réseau).
С 1979 года театр Летуаль дю нор предлагает творческий проект, направленный главным образом на
создание и показ постановок молодых хореографов и режиссёров с целью поделиться своим творчеством
с широкой публикой. Вот уже более 20-ти лет танец является важным направлением театральной
программы. Летуаль дю нор поддерживает развитие нового танца и хочет быть как можно ближе к молодым
артистам. Он помогает молодым хореографам советами, поддерживает в период создания постановок и на
этапе выступлений.
www.etoiledunord-theatre.com