УДК 78 И. А. Амолин

УДК 78
И. А. Амолин
К ПРОБЛЕМЕ АКУСТИКИ ВЕЛИКОРУССКОГО ОРКЕСТРА В. В. АНДРЕЕВА
К 125-летию Государственного академического
русского оркестра им. В. В. Андреева
Развивается идея В. А. Свободова о роли натурального звукоряда в процессе эволюции европейского
музыкального инструментария, применяя ее к грифным щипковым хордофонам Великорусского оркестра
В. В. Андреева. Впервые дается научное объяснение акустического устройства Великорусского оркестра
периода становления коллектива.
Ключевые слова: Великорусский оркестр, оркестр русских народных инструментов, В. В. Андреев,
музыкальная акустика, строй инструментальный
The author develops V. A. Svobodov’s idea about the role of natural pitch in the process of evolution of European musical instruments, taking it for necked plucked chordophones of V. V. Andreyev’s Velikorusskiy orchestra.
At first the scientific explanation of The Velikorusskiy orchestra acoustics of the period of forming the team is
given.
Keywords: Velikorusskiy orchestra, Russian national instruments orchestra, V. V. Andreyev, musical acoustics, instrumental pitch
ский-Корсаков и А. К. Глазунов. Актуальной
становилась проблема акустики, связанная с
расположением хордофонов внутри создаваемого коллектива.
Идею оркестровой акустики В. В. Андреев
сохранил в своем рисунке. Она необычна и не
имеет аналогов в истории оркестров (рис. 1).
Историю России XIX в. характеризует
повышенный интерес к музыкальной культуре
своего народа. Здесь особое место занимает
творческая деятельность Василия Васильевича
Андреева. С помощью единомышленников и
учеников он осуществил опыт по восстановлению древнерусских музыкальных инструментов, среди которых балалайка, домра, гусли, гудок и др. Основанный им в 1888 г.
«Кружок любителей игры на балалайках» заложил основы нового направления в искусстве, обратив внимание музыкальной общественности на народную музыку и ее инструментарий.
В 1896 г. Василий Васильевич вводит в
кружок домры, бытовавшие на Руси еще в
XVI – XVII вв., и создает Великорусский оркестр. Конструкция инструментов совершенствовалась более десяти лет, в течение которых изучались и развивались художественные возможности созданных инструментов.
В. В. Андрееву
помогали
Н. П. Фомин,
Н. И. Привалов, Ф. А. Ниман и другие музыканты. Необычным для своего времени составом оркестра заинтересовались Н. А. Рим-
Рис. 1. Схема рассадки Великорусского
оркестра В. В. Андреева [1, с. 102].
Дальний ряд от дирижера занимали контрабасы, перед ними располагались басы, которые удваивали и тем усиливали глубокий
оркестровый бас. Балалайки секунды и альты
152
Вестник Челябинской государственной академии культуры и искусств. 2013 / 2 (34)
И. А. Амолин
К проблеме акустики Великорусского оркестра В. В. Андреева
в следующем ряду выполняли функцию гармонического сопровождения баса и мелодии.
Ближайшие два ряда к дирижеру занимали
домры малые, альтовые и балалайки примы.
Такой выбор расположения инструментов по
тесситуре сильно отличается от современной
акустической модели оркестра русских народных инструментов, а потому требует объяснения.
Реконструировать и понять идею акустики оркестра В. В. Андреева позволил метод,
примененный к эволюции западноевропейского смычкового инструментария [7]. В основе
метода – взаимосвязь смычковых хордофонов
и их эволюции с натуральным звукорядом источника звука. При детальном изучении грифных щипковых хордофонов, вошедших в Великорусский оркестр, нами было обнаружено
аналогичное явление.
Анализ интервальной структуры (ИС)
строя домр и балалаек в сопоставлении с основными принципами оркестровки, разработанными Н. П. Фоминым, указывает на взаимосвязь ИС строя инструментов оркестра с
вертикалью натурального звукоряда, источником которого является струнный бас оркестра – контрабасовая балалайка строя 1E-1A-D. 1
Первому обертону строя балалайки контрабас соответствуют басовые балалайки и
домры строя E-A-d.
Строй балалаек альтов e-e-a и секунд
a-a-d1 соответствовал второму-третьему обертонам натурального звукоряда струнного баса.
Им же соответствовал строй альтовых домр
e-a-d1.
ИС строя балалайки примы e1-e1-a1, домры малой e1-a1-d2 и пикколо h1-e2-a2 начинаются от пятого обертона и выше. Они соответствуют участку шкалы натурального звукоряда, в котором обертоны отстоят друг от друга
на секунду и меньшие интервалы. Исполнение
мелодической фигурации на этом участке
шкалы натурального звукоряда наиболее естественно (при соответствующей опоре на предыдущие обертоны).
ИС строя инструментов оркестра, созданного В. В. Андреевым, повторяла структуру
натурального звукоряда источника звука (от
основного тона к верхним обертонам), которым является струнный бас (рис. 2).
Рис. 2. Натуральный звукоряд от «Ля», как
основной камертон Великорусского оркестра 2
На этапе становления оркестра существовали и другие разновидности домр: контрабасовые строя 1E-1A-D – «минор» и 1A-D-G –
«мажор», теноровые H-e-a, меццо-сопрано
h-e1-a1, однако распространения не получили и
вышли из употребления. Особого внимания
заслуживает исчезновение из состава оркестра
контрабасовой-«мажор» и теноровой домр. На
наш взгляд, это связано во многом именно с
ИС строя этих инструментов, выбивавшейся
из общей вертикали натурального звукоряда
струнного баса, а домра контрабас-«минор»
была попросту вытеснена контрабасовой балалайкой, как более совершенной в акустическом отношении 3 .
Выстраивая акустическую перспективу
своего оркестра, В. В. Андреев переместил
малые домры во второй ряд от дирижера, нарушив таким образом изложенную выше прямую взаимосвязь ИС строя инструментов оркестра и шкалы натурального звукоряда. Однако такое расположение оркестровых групп
2
Помеченные стрелками тоны отклоняются
от равномерно темперированных более чем на
10 центов. 3
Аналогичный процесс вымирания хордофонов, не соответствующих шкале натурального звукоряда, происходил в европейском смычковом
инструментарии, когда ребеки, виолы и другие
хордофоны были вытеснены хордофонами скрипичного семейства [6].
1
Термин струнный бас введен впервые по
аналогии с термином смычковый бас, предложенным Б. В. Доброхотовым для экспериментов, проводимых в свое время В. А. Свободовым по возрождению инструментального жанра эпохи барокко.
153
Вестник Челябинской государственной академии культуры и искусств. 2013 / 2 (34)
И. А. Амолин
К проблеме акустики Великорусского оркестра В. В. Андреева
Уникальная акустика Великорусского оркестра и высокое мастерство исполнителей позволяли добиваться В. В. Андрееву звукового
эффекта, который производил впечатление не
только на простого слушателя, но и на профессионалов. П. И. Чайковский, Н. А. РимскийКорсаков, К. Сен-Санс, А. Тосканини, Ж. Массне, А. Никиш и многие другие отмечали необычную красоту уникальных тембров и безупречную слаженность звучания коллектива.
Анализ рисунка, сохранившего особенности расположения инструментов оркестра,
позволил открыть взаимосвязь их строя с натуральным звукорядом и объяснить особенности уникального звучания оркестра.
наилучшим образом соответствовало их
функциональному назначению в музыке, созданной для Великорусского оркестра в конце
XIX – первой трети XX в. Так, высвечивая
наиболее важные участки шкалы натурального звукоряда оркестрового струнного баса,
ведущая роль принадлежала балалайкам примам и домрам альтовым. Их тесситура, тембр
и художественные возможности соответствовали главному материалу музыки.
В 1910-х гг. в США состоялись первые
звукозаписи Великорусского оркестра, сохранившиеся до наших дней. Благодаря им современная наука имеет возможность познакомиться с идеей В. В. Андреева в ее первозданном виде4.
4.
Грампластинка «Василий Андреев и его Великорусский Оркестр». Записи сделаны фирмой «Victor
Talking Machine Company» в октябре 1911 г. Выпускались в России на пластинках “Gramophone Company”
с 1912 г.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
Андреев, В. В. Материалы и документы / сост., текстологическая подготовка и примеч. Б. Грановского. – М., 1986.
Андрюшенков, Г. И. Становление и развитие методики обучения игре на струнных русских народных
инструментах: гусли, домра, балалайка, гитара. – СПб.: СПбГУКИ, 2011.
Оркестр им. В. В. Андреева / сост. А. Коннов, Г. Преображенский, автор очерка А. Коннов. – Л., 1987.
Мациевский, И. В. Народная инструментальная музыка как феномен культуры / И. В. Мациевский. –
Алма-Ата, 2007.
Мациевский, И. В. Народный музыкальный инструмент и методология его исследования / И. В. Мациевский // Актуальные проблемы современной фольклористики. – Л., 1980.
Свободов, В. А. Историческое инструментоведение и проблемы терминологии / В. А. Свободов // Материалы к энциклопедии музыкальных инструментов народов мира. Вып. 3. – СПб.: РИИИ, 2010. –
С. 155–163.
Свободов, В. А. Системно-этнофонический метод реконструкции стиля и стилевых фактурноаппликатурных стереотипов грифных хордофонов (на примере западноевропейской инструментальной
культуры) / В. А. Свободов // Музыкант в культуре: концепции и деятельность. – СПб.: РИИИ, 2005. –
С. 87–101.
Свободов, В. А. О влиянии средневекового смычкового инструментария на становление ладового мышления / В. А. Свободов // Инструментальное наследие и современная наука. – СПб., 2003. – С. 33–40.
Свободов, В. А. Метод фактурно-аппликатурного анализа интервальных структур строя грифных хордофонов / В. А. Свободов // Музыкант в традиционной и современной культуре. – СПб., 2001. – С. 55.
Сдано 15.05.2013
154
Вестник Челябинской государственной академии культуры и искусств. 2013 / 2 (34)