В номере: Король оперы в Казани, Мечты сбываются С
реклама
«Король оперы», «Настоящий человек эпохи Ренессанса!», «Великий рабочий сцены» - все эти определения относятся к одному удивительному человеку – непревзойденному тенору Пласидо Доминго, на концерте которого посчастливилось побывать студентам нашего колледжа - Волковой Татьяне и Яковлеву Вадиму. Специально для нашей газеты Татьяна поделилась своими впечатлениями от поездки на концерт. «Концерт Пласидо Доминго в Казани! Если бы мне сказали об этом два месяца назад, я бы ни за что не поверила этому событию. И обнаружив информацию в Интернете, я сразу же стала перебирать множество сайтов и заказала билет. Я ни за что на свете не хотела пропустить это событие! Ведь вероятно это был один единственный шанс услышать великого тенора вживую. Концерт начинался в 7 часов, но я так боялась опоздать, что в 6 часов уже была на месте. Я проходила мимо входа на трибуну и услышала завораживающие звуки. Это распевались участники концерта – Пласидо Доминго и Аида Гарифуллина. Тогда я осмелилась открыть дверь и войти. Так я попала на репетицию, и с этого момента и до конца концерта я находилась в волнении. Все на концерте было здорово и, если честно, я до сих пор не верю в свое счастье, что мне довелось прикоснуться к подлинной легенде» В номере: Король оперы в Казани, или как наши студенты слушали Пласидо Доминго Мечты сбываются Сольный концерт Эмиля Ситдикова С Юбилеем! Интервью с Халимовой Розой Нагимовной Покорение вершин Поклонимся великим тем годам... Творческая биография Пласидо Доминго Великий тенор на казанской сцене Творческая биография Аиды Гарифуллиной «Мечты сбываются...» Дания Идрисова 30 апреля в нашем колледже прошел сольный концерт Эмиля Ситдикова, выпускника 4 курса фортепианного отделения. На концерт пришли его друзья и родные, чтобы поддержать и насладиться хорошей музыкой. На концерте были исполнены известные произведения, такие как Прелюдия и фуга gis-moll И.С. Баха«ХТК» I том, соната № 6 Бетховена(op. 10 №2), скерцо №3 и этюд №3 Шопена.Но больше всего запомнилась произведение «Этюд-картина» Сергея Рахманинова c-moll(op. 39). Динамичность, насыщенность произведения вместе с мастерством и эмоциональностью исполнения Эмиля доставили истинное наслаждение. Весь концерт у Эмиля на лице не было и намека на страх или волнение. Он играл как уже состоявшийся исполнитель-профессионал. Для более интересного и содержательного концерта Эмиль пригласил поучаствовать в нем своих друзей: Ирину Полякову, которая исполнила «Две прелюдии» Гаракораева, Ильяса Талипова, сыгравшего «Башкирский танец». Также в его концерте прозвучали ансамбли: Елена Гирдасова (кларнет) и Ильяс Талипов (фортепиано), сыгравших «Арию» Боцца; Мария Мартышкина (вокал) и Эмиль Ситдиков (фортепиано), исполнившие романс Яхина «Не срывай для меня весенние цветы»; Алиса Сливинская (скрипка) и Эмиль Ситдиков (фортепиано) – соната C-dur для скрипки и фортепиано. В целом концерт прошел очень празднично, по-весеннему. Было много цветов, поздравлений и благодарностей, собенно в адрес Елены Николаевны Бариновой, преподавателя Эмиля. Именно она работала с ним в течении 4х лет обучения. Именно она организовала концерт, о котором, как сказала Галина Самиловна, мама Эмиля, «он мечтал с самого первого курса». Мы спросили у Елены Николаевны, так ли это? На что она рассказала нам фрагмент из его студенческой жизни: «Это было на I курсе фортепианного отделения. Свой первый технический зачет, где сдают этюды, Эмиль воспринял как настоящий концерт. И на этот «концерт» он сам лично пригласил Валиуллину Наилю Хасановну и Бакашеву Светлану Александровну. Вы знаете, в моей педагогической практике это был единственный случай, когда студент, так воспринимает и жаждет концерта. Вот и подумайте – хотел ли он этого?». Сам Эмиль сказал о концерте так: «Сольный концерт, который я очень ждал, наконец-то состоялся. Прошел он благополучно. Была очень интересная программа: Покорение вершин 7-8 апреля в Татарской государственной филармонии им.Г.Тукая г. Казань состоялся IX Всероссийский конкурс-фестиваль ансамблей и оркестров народных инструментов Анатолия Шутикова «Народные мелодии». «Народные мелодии» - это фестиваль, созданный по инициативе народного артиста России, лауреата Государственной премии им. Г. Тукая, профессора, академика Петровской академии наук и искусств Анатолия Шутикова. Фестиваль учрежден In music perfectus Министерством культуры Республики Татарстан и Татарской государственной филармонией им.Г.Тукая. В конкурсе были представлены четыре номинации: ансамбли народных инструментов (до 5 человек), ансамбли народных инструментов (от 5-10 человек), ансамбли народных инструментов (от10-15 человек), оркестры народных инструментов (от 15 человек). В состав жюри фестиваля вошли мне было приятно играть эти произведения, а зрителям, думаю, было интересно слушать. Этот концерт был моим первым сольным концертом. Я долго готовился к этому событию. Были сложности, трудности, многое получилось, многое - не совсем. Но ведь совершенству нет предела. И я буду стремиться к этому совершенству. Я благодарен всем, кто помог мне в проведении этого концерта: Анастасии Владимировне Карповой, Елене Гирдасовой, Ирине Поляковой, Ильясу Талипову, Марии Мартышиной, Алисе Сливинской. И, конечно, я очень благодарен своему педагогу, Елене Николаевне, за профессиональный вклад, за труд, терпение и понимание». Свое дальнейшее обучение Эмиль планирует в Казанской Государственной консерватории имени Назиба Жиганова. Мы будем следить и радоваться его успехам. И мы желаем ему достичь больших профессиональных и творческих успехов! Тимушова Кристина известные музыканты, народные и заслуженные артисты России, преподаватели и дирижеры оркестров. В течение двух дней они оценивали творчество конкурсантов. В конце второго дня состоялось выступление Государственного оркестра народных инструментов РТ под управлением А. Шутикова. С каждым годом география мероприятия расширяется. В этом году заявки на участие в конкурсе подали коллективы 2 ПОЗДРАВЛЯЕМ! Этой весной преподаватель теоретических дисциплин, Халимова Роза Нагимовна, отметила свой 60-летний Юбилей. Она является почетным работником среднего профессионального образования России, за плечами которого огромный опыт работы. Знания, которыми Роза Нагимовна сегодня делится со студентами, получила сначала в Новомосковском музыкальном училище (Тульской области), затем продолжила обучение в Казанской Государственной Консерватории имени Н. Жиганова. Жизненные обстоятельства привели молодого педагога к нам в Нижнекамск, и вот уже на протяжении 34 лет (с 1980 года) студенты Нижнекамского музыкального колледжа имени С. Сайдашева изучают сольфеджио и гармонию под чутким руководством Розы Нагимовны. Наша редакция решила узнать: с чего начинался путь замечательного педагога, и задать несколько вопросов, касающихся современной музыкальной жизни. Корреспондент: Роза Нагимовна, расскажите, пожалуйста, какими у Вас были первые шаги в музыке? Роза Нагимовна: В нашей семье всегда звучала музыка. Была большая коллекция из Удмуртии, Марий Эл, Чувашии, Башкортостана, Самарской и Свердловской областей. На фестиваль также приехали музыканты из Набережных Челнов, Чистополя, Елабуги, Альметьевска, Заинска, Азнакаево и других городов. Всего было запланировано участие более 40 ансамблей и оркестров. Оркестр народных инструментов (МБУ «Концертно-творческий центр города Нижнекамска») под руководством Заслуженного работника культуры Республики Татарстан Плетневой З. И. в номинации 3 пластинок и по вечерам устраивались камерные концерты. Папа обладал прекрасным баритоном, тонким слухом, а мама – танцевала. В шесть лет я начала посещать кружок народных инструментов во Дворце пионеров, где играла на домре. Не зная музыкальной грамоты, я играла по слуху, быстро запоминала то, что показывал педагог (спасибо папе и маме за блестящие природные данные). Поступив в музыкальную школу, я участвовала на всех конкурсах – городских, областных – с неизменно первым местом. В музыкальном училище я, также, легко и с удовольствием. На теоретическом отделении училась без единой четверки, получала повышенную стипендию – 37 рублей 50 копеек. Была награждена значком В. И. Ленина «За отличную учебу». Закончила училище с красным Дипломом и моя фамилия выгравирована на Доске почета Новомоссковского музыкального училища Тульской области. Уже на первом курсе училища я знала, что буду поступать в консерваторию. Мне нравилось само слово «консерватория». В училище у нас была дружная группа и мы посещали все концерты Тульской филармонии. Это были прославленные имена – Эмиль Гилельс, Леонид Коган, Михаил Рожков, Евгений Нестеренко, а опера Гершвина «Порги и Бесс» поразила тогда своей необычностью. В каждом звене обучения мне везло с преподавателями. Впоследствии, со многими из них, я вела переписку: Эдгард Робертович Петаш, Александр Николаевич Атаров, Юлдуз Накиевна Исанбет. У меня самые теплые воспоминания о них, я им благодарна. Корр: Как известно, интерес к профессии музыканта резко снизился. Как вы думаете, с чем это связано? Как можно изменить ситуацию? Р.Н. теты, Кристина Тимушова сы финансирования. И это повлияло на культурные воззрения основной части населения. Необходимо возрождение духовности. Министерство культуры нашей республики многое делает в этом направлении. Корр: Вы на протяжении всей своей деятельности тесно сотрудничаете с педагогами музыкальных школ. Расскажите, пожалуйста, об этом. Р.Н.: Педагоги музыкальных школ увлечены своей специальностью и работают с полной отдачей. Это подтверждают открытые уроки, методические разработки, лекции – концерты, олимпиады. Корр: Роза Нагимовна, как Вы считаете, что главное в работе педагога-музыканта? Р.Н.: Главное в работе педагога – музыканта помочь ученикам раскрыть их природные задатки, их потенциал. Корр: Роза Нагимовна, что бы Вы хотели посоветовать студентам, будущим педагогам? Р.Н: Внимательно и чутко относится к ученикам и любить свою профессию. Корр: Что же мне как студентке теоретического отделения в первую очередь стоит прислушаться к вашим советам. Спасибо Вам за увлекательную беседу. P.S.: Как студентка Розы Нагимовны, хочу сказать, что она мудрый педагог, отзывчивый человек и безусловно выполняет то, что считает главным – помогает раскрыть природные задатки, потенциал своих студентов. Она всегда внимательно относится к своим ученикам, любит свою профессию и преданна ей. : В стране сменились приорипостоянно возникают вопро- «Оркестры народных инструментов» стал лауреатом 1 степени. Мы поздравляем Зинаиду Ивановну и всех оркестрантов с победой! Желаем новых творческих успехов и профессиональных свершений! In music perfectus «Поклонимся великим тем годам..» День Победы - один из самых патриотичных и любимых праздников России. И это не случайно, ведь нет, пожалуй, ни одной семьи, которая бы не вспоминала и не чествовала своих родных и близких, участвовавших в Великой отечественной войне и приближавших заветную Победу. Данью памяти всем погибшим и подарком ветеранам, а также всем любителям музыки военных лет стал концерт Камерного оркестра «Поклонимся великим тем годам…», проходивший 29 апреля в концерном зале нижнекамского музыкального колледжа. Программа концерта была составлена извсем нам знакомых мелодий. На сцене в исполнении камерного оркестра под управлением Заслуженного работника культуры Республики Татарстан СарииЗагриевойпрозвучали:п опулярный фокстрот военных лет «Рио - Рита», «Утомлённое солнце» Е. Петербургского, «Песня о далёкой родине» из кинофильма «Семнадцать мгновений весны» М. Таривердиева, в обработке для камерного оркестра; поппури на темы военных песен в аранжировке Ивана Мещанинова; «Колыбельная для ангела» Джона Уильямса из кинофильма «Список Шиндлера»(солистка Руфия Шайхулмарданова (скрипка)). Кроме инструментальной музыки зрители услышали известные песни военных лет в исполнении Зульфии Шарафутдиновой и студентов вокального отделения музыкального колледжа им. Салиха Сайдашева. In music perfectus Свой боевой путь песня прошла вместе с советскими воинами через все испытания к победе. Она быстрее всех других музыкальных жанров вошла в будни войны, стала частью жизни фронта и тыла. Она вливала новые силы в уставших бойцов, вдохновляла в бою. Она помогала с достоинством принять неизбежную смерть. Не случайно певец Александр Окаемов, идя на казнь в немецком плену, запел «Орленка». В минуты краткого отдыха звучали лирические песни «В землянке», «Темная ночь», «В лесу прифронтовом», «Вечер на рейде», «На безымянной высоте», «Синий платочек». И, конечно, не обходилось без всеми любимой «Катюши», которая как бы сокращала расстояния, приближала родных и близких, в которой солдат выражал свое чувство к любимой, веру в ее любовь.Все эти песни звучали на нижнекамской сцене. Музыка в годы войны звучала и в профессиональном исполнении артистов фронтовых театров и концертных бригад, которые пользовались огромной популяр- Кристина Тимушова ностью. Рискуя жизнью, эти люди своими выступлениями доказывали, что красота искусства жива, что убить ее невозможно. Тишину прифронтового леса нарушали не только артиллерийский обстрел врага, но и восхищенные аплодисменты восторженных зрителей, вызывая на сцену вновь и вновь своих любимых исполнителей. Исполнение уже профессиональных артистов и начинающих исполнителей отличалось особой проникновенностью, лиризмом и артистизмом. Казалось, музыка шла от самого сердца – к сердцу каждого зрителя. Полный зал и искренние аплодисменты вдохновляли исполнителей. Концерт прошел в очень теплой атмосфере, а самыми почетными гостями были приглашенные ветераны войны. Завершением концерта стало исполнение песни «День Победы», зал стоя пел ее вместе с артистами. 4 Творческая Пласидо Доминго — испанский оперный певец, лирико-драматический тенор, дирижёр-постановщик в Вашингтонской опере и Опере Лос-Анджелеса. Вместе с Лучано Паваротти и Хосе Каррерасом входит в тройку наиболее известных в мире теноров. За более чем полувековую карьеру на сцене в разных странах мира Доминго исполнил 140 ведущих оперных партий, никто из известных теноров не исполнял такого количества партий. Доминго провёл более 300 вечеров в оркестровой яме или за дирижёрским пультом, всего участвовал более чем в 3500 представлениях. Записал более 100 выступлений, представляющие собой полнометражные оперные спектакли, сольные записи и дуэты. Не менее 21 раза открывал сезоны в Метрополитен-опера, побив рекорд Карузо. СЕМЬЯ Пласидо Доминго родился в январе 1941 года в квартале Баррио де Саламанка в Мадриде, Испания. Родители — Пласидо Доминго старший и Пепита Эмбиль — были звёздами сарсуэлы, испанского музыкально-драматического жанра. Начало карьеры в Мексике В 1949 году в возрасте восьми лет Пласидо вместе с семьёй переехал в Мексику, где его родители основали собственную театральную труппу. В Мехико Пласидо учился музыке в национальной консерватории, куда был принят в возрасте 14 лет, участвовал в бэк-вокале «LosBlackJeans» и в музыкальной группе под руководством СезараКосты (1958 год). Доминго изучал также дирижирование и фортепьяно. В 16-летнем возрасте Пласидо дебютировал в труппе своих родителей как певец, его первой ролью стал Борса в опере «Риголетто». Рано став отцом, в молодости Пласидо брался за любую музыкальную работу. Пел в мюзикле «Красная Шапочка», играл на фортепиано для гастролирующей балетной труппы, подрабатывал тапёром в барах, исполнял небольшие драматические роли в телевизионных постановках по произведениям Пиранделлы, Гарсиа Лорки и Чехова, попутно сочиняя фоновую музыку для спектаклей. Организовал собственную музыкальную программу на новой культурной радиостанции в Мехико, обучал хор для сарсуэлы и мюзиклов, где впервые встал за дирижёрский пульт; аккомпанировал матери на пианино во время её сольных выступлений, исполнял в театральной труппе 5 биография Пласидо отца небольшие роли как баритон, продюсировал американскую популярную музыку для мексиканских звукозаписывающих компаний и для себя самого. Всё это дало Пласидо неоценимый жизненный и профессиональный опыт. На большой сцене Его дебют на большой сцене состоялся 12 мая 1959 года во второстепенной роли в TeatroDegollado в Гвадалахаре. Начало 1962 года ознаменовано знакомством в консерватории с Мартой Орнелас, обладательницей божественного сопрано, на которой очарованный 21-летний тенор вскоре женится. 1971 год отмечен его участием в Лондонской королевской опере КовентГарден («Тоска»), 1972 год — в Баварской государственной опере в Мюнхене («Богема»), 1973 год — в Парижской опере («Трубадур»). В сезоне 1973/1974 в опере «Травиата» в Нью-Йорк Сити дебютировал как дирижёр. В 1975 году пел на Зальцбургском фестивале («Дон Карло»). В 1992 году Доминго впервые выступил на BayreuthFestival в опере «Парсифаль» . В июле 2004 года Доминго пел в опере «Гойя», написанной специально для него Ж.К.Менотти Широко популярные оперы «Тоска», «Богема» и «Кармен» известны тем, что Доминго в них много десятков раз и солировал, и дирижировал. Необычное событие в жизни Пласидо произошло в июле 2003 года в Лондоне: в дневном представлении оперы «Паяцы» Леонкавалло Доминго солировал, а в вечернем представлении той же оперы — дирижировал. При всём многообразии разноплановых партий у артиста не было ни любимой оперной роли, ни любимой оперной сцены, отмечают музыковеды. Однако подмечено, что вМетрополитенопера Доминго выступал чаще, чем на других ведущих площадках мировой оперной сцены. Не менее 21 раза тенор открывал сезоны в Метрополитен-опера. В 2012 году 71-летний тенор участвовал более чем в 80 представлениях, включая пение и дирижирование, — в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Валенсии, Монте-Карло, Мадриде, Берлине и других городах. Творчество Голос Доминго — ярко выраженный лирико-драматический тенор, тембрально насыщенный, мощный и выразительный. Тембр его голоса критики называют экстраординарно тёплым. Манера исполнения — экспрессивная, страстная. Доминго Многие альбомы тенора проданы более чем миллионным тиражом, стали золотыми и платиновыми, принесли Доминго 11 наград «Grammy». Записал несколько десятков оперных видео, стал соавтором четырёх известных оперных фильмов — «Травиата», «Отелло», «Кармен» и «Тоска». Три тенора Вместе с другими всемирно известными тенорами Лучано Паваротти и Хосе Каррерасом Пласидо Доминго участвовал в совместных концертах. Первый концерт состоялся в Риме 7 июля 1990 года при закрытии чемпионата мира по футболу. Конкурс «Опералия» С 1993 года Пласидо Доминго даёт путёвку на большую сцену даровитым молодым оперным исполнителям — обладателям всех типов голосов. О цели конкурса маэстро сказал так: «Для молодых артистов совершенно необходимо попасть в зону внимания импресарио, менеджеров, кастингдиректоров, дирижёров и руководителей театров, которые могут способствовать росту их профессиональной карьеры». Каждый год 40 претендентов, прошедших строгий отбор, принимают участие в конкурсе «Опералия», проходящем в разных странах под патронатом певца, а их выступления оценивает авторитетное международное жюри. Почётные звания Доминго является Почётным доктором Мадридского университета, доктором изящных искусств Нью-Йоркского университета, Почётным доктором музыки в университете Оклахомы, Филадельфийском колледже сценических искусств и в Джорджтаунском университете. Награды Кавалер Большого креста ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» (1997) Великий офицер ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» (1991). В феврале 2009 года Пласидо Доминго назван первым лауреатом премии имени БиргитНильсон (знаменитая шведская оперная певица, 1918—2006). Приз в миллион долларов США будет вручаться за выдающиеся достижения в оперном искусстве каждые три года. • Пласидо Доминго получил звезду на аллее славы в Голливуде за вклад в развитие театра. • Орден Дружбы (18 июля 2011, Россия) — за большой вклад в развитие российско-испанского сотрудничества в области музыкального искусства. • Премия Вольфа в области искусств (музыка, 2012) По материалам Википедии In music perfectus «Великий тенор на казанской сцене» Пласидо Доминго выступал в сопровождении Государственного симфонического оркестра Татарстана, дирижер – Александр Сладковский. В этот вечер Сладковский уступил свое место американскому коллеге Юджину Кону, который приехал вместе с Доминго. Впрочем, первое отделение открывал именно Александр Сладковский – увертюрой Джузеппе Верди из оперы «Сила судьбы». Под стенами притихшего зала раздались первые аккорды, и в тот же миг сила страсти и жизни взорвала тишину своими жизнеутверждающими поворотами. Музыка окутала зрителей тем волшебством, когда ты уже не помнишь ни о чем, а вместе с ней становишься невесом и растворяешься в звуках. В казанской «Татнефть-Арене» вечером в четверг прошло удивительное и, поистине, историческое событие – концерт великого лирико-драматического тенора Пласидо Доминго. Испанский певец выполнил свое обещание АидеГарифуллиной и приехал в столицу республики. Напомним, российская певица – сопрано, в прошлом году стала лауреатом одного из самых престижных вокальных конкурсов «Operalia». Конкурс основан в 1993 году оперным певцом Пласидо Доминго. Он же, вручая награду нашей землячке, пообещал приехать в Казань и выступить с ней на одной сцене. Билеты на концерт разошлись в считанные часы. 2000 из них, по инициативе мэрии, бесплатно получили казанские учителя музыки. Огромный зал, который вмещает более 9 тысяч человек, был полон. Концерт начался с небольшим опозданием, которое и вовсе можно было не заметить. Маэстро Доминго, едва он показался в черном бархате кулис, встретили оглушительными аплодисментами. Забежим немного вперед – мировой рекорд по продолжительности аплодисментов на концерте певца казанцы не побили, но концерт «Короля оперы» прошел триумфально. Начался концерт с арии Жерара из оперы «Андре Шенье» Умберто Джордано. Дирижировал маэстро Доминго уже Юджин Кон. Пожав руку первой скрипке оркестра, певец повернулся к залу с улыбкой. И она не сходила с его уст за все время праздника, который он подарил своим зрителям. Как истинный артист, Доминго своим голосом In music perfectus 6 смог показать ту гамму чувств, что заложил автор в арию Жерара. Революция, любовь, вера в светлое будущее – все это отражалось на лице великого тенора. Аиду Гирифуллину, вышедшую на сцену, встретили, пожалуй, самыми громкими аплодисментами. Гордость и признание ее таланта смогли выразить все, кто пришел на этот концерт. Озорная Джульетта из оперы «Ромео и Джульетта» Шарля Гуно в исполнении восходящей звезды современного академического искусства покорила всех с первых аккордов и звуков очаровательного голоса Гарифуллиной. В светло-зеленом платье с пышной юбкой, певица пластикой движения рук, мимикой лица и взглядом веселых глаз словно перенесла нас со сцены на опушку леса, где беззаботная Джульетта танцевала вальс под пение птиц и дуновение ветерка. Иначе выглядела певица, исполняя партию Джильды из оперы Джузеппе Верди «Риголетто». Молодая девушка, впервые и втайне от отца влюбленная в Герцога, разрывалась от чувства дочерней покорности заботливому, но суровому отцу – шуту Риголетто. А тот, в исполнении Пласидо Доминго, грозно предостерегал красавицу дочь от проблем, которые мог навлечь на них Герцог. Третьего именитого участника концерта – победителя «Operalia» белорусского тенора Владимира Дмитрука казанцы встретили очень тепло. Дуэту Джильды и Герцога аккомпанировал уже сам Пласидо Доминго. Нежная любовь молодой красотки и страх перед отцом (а Доминго, будто бы еще не выйдя из образа ее отца, не забывал поворачиваться к Джильде, словно напоминая ей о своих предупреждениях) постепенно таяли от горячих заверений в любви Герцога. После 20 минутного антракта Аида Гарифуллина вышла на сцену уже в новом платье красного цвета. Милая, озорная девчонка пропела оду Марии из мюзикла «Вестсайдская история» словно собственную визитную карточку – да, она молода и красива, да, она успешна и смела, и именно она сейчас стоит на этой сцене, купаясь в любви своих зрителей, окрыленная успехом и своей молодостью. 7 Когда Гарифуллина исполнила «Нежность» Александры Пахмутовой, многие женщины, не скрывая, вытирали слезинки. К Пласидо Доминго через кордон строгой охраны попыталась пройти маленькая девочка с корзинкой цветов. Кстати, вручить цветы исполнителям лично зрители не могли – требования безопасности на концерте были высокими. Но этой малышке удалось – кто-то из организаторов концерта не смог устоять перед очаровательной юной поклонницей и пронес ее на руках за кулисы. Корзинку с цветами приняла Аида Гарифуллина, которая к тому времени уже сменила тенора на сцене. Закончив арию Лауретты из оперы «ДжанниСкикки» ДжакомоПуччини, она забрала ее с собой, жестом показав, что передаст ее Маэстро. Доминго бисирует, он выходит на сцену один и вдруг, почти под сурдинку, медленно-задумчиво начинает: «Besame... besamemucho...» Зал ревет от восторга. Дирижер Коэн оборачивается к публике и вме- сте с Доминго начинает дирижировать зрителями. И несколько тысяч человек послушно, словно ученики, повторяют за маэстро Доминго слова песни. «Целуй меня, целуй меня крепче!» — так в переводе звучат первые строчки песни, написанной в жанре болеро в 1940 году испанкой Веласкес и обошедшей весь мир. Наверное, это и есть – волшебство, когда чарующий голос на испанском призывает всех без исключения любить. Любить музыку, любить друг друга и проживать каждый миг так, словно он последний. С казанской публикой Пласидо До минго, Аида Гарифуллина и Владимир Дмитрук прощались словами песни Эрнесто де Куртиса «Не забывай меня». Вот только забыть магию этого вечера, наверное, невозможно никому. Статья написана по материалам республиканской прессы. In music perfectus Аида Эмилевна Гарифуллина (род. 30 сентября 1987 в Казани) — российская оперная певица (сопрано), Заслуженная артистка Республики Татарстан. Родилась в 1987 году в Казани, столице Республики Татарстан. Мать Аиды — ГарифуллинаЛяйляИльдаровна, по специальности дирижер хора, директор Центра современной музыки Софии Губайдулиной, Заслуженный деятель искусств Республики Татарстан. ЛяйляИльдаровна с самого раннего детства ориентировала дочь на академическое музыкальное искусство и неизменно оказывала ей профессиональную поддержку. В 13 лет Аида выступила в Концертном зале имени П. И. Чайковского (г. Москва) с Государственным симфоническим оркестром Республики Татарстан, в рамках программы «Одаренные дети Татарстана». Через год она стала стипендиатом фонда Ф. И. Шаляпина «Лучший голос года» в номинации «Академический вокал». В 2005 году Аида, получив Грант мэра Казани на обучение в Германии, поступила в Высшую школу музыки в Нюрнберге в класс академического вокала профессора и ректора этой школы, знаменитого тенораЗигфрида Ерузалема. В этом же году она приняла участие в масштабном праздновании 1000-летия Казани, где спела для многочисленной аудитории, в которую входили иностранные делегации, а так же первые лица страны. В 2007 году Аида продолжила свое обучение вокальному мастерству в легендарном Венском Университете му- зыки и исполнительского искусства в классе профессора Клаудии Виска. В 2009 году силами Венского Университета была поставлена опера Моцарта «Так поступают все», где Аида дебютировала в партии Деспины. А в следующем, 2010 году, приняла участие в Первом международном конкурсе вокалистов им. Муслима Магомаева в Москве и стала его лауреатом. В августе 2011 года Аида в качестве посла Универсиады выступила на Церемонии закрытия XXVI Всемирных Студенческих Игр в городе Шэньчжэнь. В ноябре этого же года в Центре современной музыки С. Губайдулиной в Казани на концерте по случаю празднования 80-летия композитора современности Софии Губайдулиной Аида исполнила в присутствии автора ее ранний вокальный цикл «Фацелия». Вслед за этим состоялся совместный концерт с Алессандро Сафина в Казани. В 2012 году Аида выступила на сцене Арена ди Верона в Италии, где состоялась ее первая встреча с Пласидо Доминго. Аида исполнила «Jeveuxvivre» из оперы Ш. Гуно «Ромео и Джульетта». В этом же году на открытии Русского дома на XXX Летней Олимпиаде в Лондоне Аида познакомилась с Валерием Гергиевым, художественным руководителем Мариинского театра в Санкт-Петербурге. В январе 2013 года Аида по приглашению Валерия Гергиева дебютировала на сцене Мариинского театра в роли Сюзанны в опере-буффа Моцарта «Свадьба Фигаро». Позднее, в репертуар Аиды были включены роли Джильды («Риго- In music perfectus Учредитель – музыкальный колледж им. Салиха Сайдашева Адрес: 423570, Нижнекамск, пр. Лемаева, 12 Тел./ факс: (8555)36-07-64 Газета выходит один раз в месяц летто») и Адины («Любовный напиток»). В июле в качестве посла Универсиады Аида спела на Церемонии открытия XXVII Всемирной летней Универсиады 2013 в родной Казани]. Также выступила на закрытии «Культурной Универсиады» с оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. В августе 2013 Аида вновь выступила на сцене Арена ди Верона, но уже в качестве конкурсантки Опералии-2013. Аида стала обладателем Первой премии международного конкурса оперных певцов Пласидо Доминго Опералия-2013]. На конкурсе были исполнены арии Нанетты («Фальстаф»), Снегурочки («Снегурочка»), Сюзанны («Свадьба Фигаро»), Джульетты («Монтекки и Капулетти» Беллини). 16 октября Аиде присвоено звание «Заслуженная артистка Республики Татарстан», а также вручена Благодарственная Грамота Президента Республики Татарстан. 30 октября 2013 года Аида выступила на благотворительном концерте Хосе Каррераса и Пласидо Доминго в Большом театре России, исполнив арию Лауретты и дуэт Жермона и Виолетты вместе с Доминго. В марте 2014 года Аида по приглашению Дмитрия Хворостовского выступила в двух концертах из цикла «Хворостовский и Друзья». Репертуар W. A. Mozart — «C — Moll Messe» G. Puccini — «LaBoheme» Musetta G.Verdi — «Un ballo in maschera» Oscar G. Verdi — «Rigoletto» Gilda G. Donizetti — «DonPasquale» Norina G. Donizetti — «L`Elisird`amore» Adina W. A. Mozart — «Die Zauberflöte» Pamina W. A. Mozart — «Cosi fan tutte» Despina W. A. Mozart — «Le nozze di Figaro» Susanna Награды и звания Стипендиат премии фонда им. Ф.И.Шаляпина «Лучший голос года» в номинации «Академический вокал» (2001). Лауреат конкурса вокалистов им. Муслима Магомаева(2010). Первая премия международного конкурса оперных певцов Пласидо Доминго Oпералия-2013 Заслуженная артистка Республики Татарстан(2013) Благодарственная Грамота Президента Республики Татарстан(2013) Над номером работали Шеф-редактор Ю.А. Иванова Главный редактор К. Тимушова Авторы Ю. А. Иванова К.Тимушова, Д. Идрисова, Т. Волкова Верстка К. Тимушова
