мастерство актера - Московский Государственный Театральный

Департамент культуры города Москвы
Государственное бюджетное образовательное учреждение города Москвы
среднего профессионального образования
Московский государственный театральный колледж
имени Л.А. Филатова
Рекомендована к реализации
на заседании кафедры
театрально-художественной и
социально-культурной деятельности
УТВЕРЖДАЮ
Директор МГТК им. Л.А. Филатова
(Протокол № _______от _______ 20____ г.)
Зав. кафедрой _____________ В.Н. Гагин
_________________________ А.В. Грезнев
«_____» ___________20 ___ г.
Согласовано:
Зам. директора по учебной
и учебно-методической работе
_____________ Т.А. Хомина
«___» ___________20 ___ г.
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
«МАСТЕРСТВО АКТЕРА»
для студентов I – IV курса
театрального колледжа имени Л.А. Филатова
Специальность:
070201 – «Актерское искусство»
Специализация:
07020102 – «Актер музыкального театра (мюзикл)»
Составлена в соответствии
с Государственными требованиями к минимуму
содержания и уровню подготовки выпускников
среднего профессионального образования
Москва, 2010
ПАСПОРТ
РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
«МАСТЕРСТВО АКТЕРА»
1.
Наименование образовательного учреждения
ГБОУ СПО
Московский государственный театральный колледж
имени Л.А. Филатова
Адрес
Москва, Волоцкой пер. 15, кор. 2
Директор
Грезнев Александр Витальевич
2.
Авторы-составители программы:
Ф.И.О.
(подпись)
преподаватели
Гагин Виталий
Николаевич
Жоров Валерий
Анатольевич
_________________
_______________
образование
высшее специальное
высшее специальное
квалиф.
категория
высшая
высшая
ученая степень,
ученое звание
кандидат филос. наук,
профессор
заслуженный работник
культуры РФ
почетное звание
педагогический стаж 46 лет
3.
Основные характеристики программы:
вид
адаптированная
срок реализации
4 года
возраст обучающихся (курс)
4.
14 лет
I-IV курс
Сведения о рецензентах (Ф.И.О., должность, место работы, квалификация):
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая программа учебной дисциплины «Мастерство актера»
разработана в соответствии с Государственными требованиями к минимуму
содержания и уровню подготовки выпускников по специальности 070201
«Актерское искусство» на основании Государственного стандарта среднего
профессионального образования РФ от 2002 г. по данной специальности. В
основе рабочей – примерная программа «Мастерство актера» (составители
Чурбанов В.Н. и Булдаков В.А., 2006), соответствующим образом
адаптированная применительно к обучению студентов Московского
государственного театрального колледжа имени Л.А. Филатова с учетом
специализации «Актер музыкального театра (мюзикл).
Цель курса. Основной целью курса является подготовка
высококвалифицированного специалиста к профессиональной деятельности в
мюзикл-театрах, а также в качестве преподавателя актерского мастерства в
детских школах искусств и других учреждениях дополнительного образования.
Задачи курса. Раскрыть индивидуальные способности студента на базе
освоения основ актерской профессии, помочь освоить художественные и
эстетические особенности мюзикл-театра как специфического вида
сценического искусства. Способствовать формированию у будущих артистов
понимания важности нравственной позиции и личной ответственности
художника перец обществом.
Место курса в профессиональной подготовке выпускника. Курс
«Мастерство актера» является основным профилирующим курсом в цикле
специальных дисциплин, использует и координирует все практические навыки,
приобретаемые студентами в процессе освоения уроков по сценической речи,
пластическим и музыкальным дисциплинам. Важную роль в освоении курса
играют также теоретические знания, приобретаемые студентами в циклах
общегуманитарных, общепрофессиональных и специальных дисциплин,
помогающие выработать нравственные, эстетические и художественные
позиции будущих артистов. Необходимым условием освоения курса является
производственная практика, в процессе которой студенты закрепляют и
осмысляют приобретаемые профессиональные навыки в учебных спектаклях.
Программа дисциплины «Мастерство актера» создана в расчете на
обеспечение повышенного уровня подготовки студентов СПО.
Программа содержит:
 перечень основных дидактических единиц дисциплины;
 тематический план;
 содержание учебной дисциплины;
 перечень рекомендуемой литературы.
В соответствии с учебным планом учебный курс по мастерству актера
рассчитан на 1154 часа. Занятия по предмету носят практический характер,
вопросы теории изучаются в течение всего срока обучения в виде отдельных
лекций или бесед педагогов по соответствующим разделам курса.
Предмет «Мастерство актера» имеет следующие разделы:
тренинг творческой психотехники;
3
сценический этюд;
работа над отрывками из драматургических произведений;
освоение роли в спектакле;
воплощение спектакля на сцене.
Критерием в оценке освоения данной программы является практическая
работа в дипломных спектаклях, в спектаклях профессионального театрамюзикл «Монотон».
В результате освоения дисциплины «Мастерство актера» студент должен:
знать:
 основы теории актерской профессии;
 цели, задачи, содержание формы, методы работы в своей будущей
профессии; особенности различных школ актерского мастерства, роль жанра
и стиля в драматургии;
 методику работы над ролью;
 методику работы с литературным драматургическим материалом;
уметь:
 ориентироваться в специальной литературе, как по профилю своего вида
искусства, так и в смежных областях художественного творчества, владеть
методикой творческого анализа произведений искусства и литературы в
работе над ролью;
 пользоваться в профессиональной деятельности основами актерского
мастерства;
 применять в профессиональной деятельности навыки работы в творческом
коллективе (с другими исполнителями, режиссером, художником, балетмейстером, концертмейстером и др.) в рамках единого художественного
замысла; иметь развитую способность к чувственно-художественному
восприятию мира, к образному мышлению;
 создавать художественный образ актерскими средствами, владеть навыками
самостоятельной работы над ролью на основе режиссерского замысла;
 использовать в профессиональной деятельности навыки общения со
зрительской аудиторией в условиях сценического представления, а также
работы в студии.
Требования минимуму содержания по дисциплине
(основные дидактические единицы)
Школа психологического реализма и ее место в мировом театре. Учение
К.С. Станиславского. Элементы системы К.С. Станиславского: воображение,
фантазия, внимание, отношение, оценка факта, предлагаемые обстоятельства,
сценическое действие, задача, цель, сверхзадача, атмосфера, физическое
самочувствие, конфликт, событие.
М. Чехов о школе актерского мастерства. Логика сценического действия.
Импровизация. Принципы перевоплощения. Перспектива актера и перспектива
роли. Зерно сценического образа. Характер и характерность. Жанр и стиль.
Профессиональная этика актера.
Мюзикл как специфический вид театрального искусства.
4
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
МгЗ
ИЗ
60
ТЗ
1–2
сем.
1 с.
148
32
70
36
10
24
8
10
4
2
1-й
40
8
20
10
2
2-й
84
16
40
22
6
3–4
Раздел II. Технология актерского
сем.
мастерства в мюзикл-театре
Монолог как форма сценического
3-й
действия
Взаимодействие с партнером. Общение
3-й
Жанровые и стилистические особенности 4-й
сценического существования
Характер и характерность
4-й
Специфика актерской деятельности в
4-й
спектаклях мюзикл-театра
264
38
114
100
12
30
4
24
2
66
86
4
20
40
40
20
24
2
2
56
26
6
4
14
20
32
4
2
Раздел III. Работа над ролью в
спектакле мюзикл-театра
Методика работы над ролью в спектакле
мюзикл-театра
Творческое взаимодействие с
режиссером в процессе создания
целостного спектакля
Движение по пути создания роли в
системе актерского ансамбля целостного
спектакля
Работа над ролью в учебном
(дипломном) спектакле
Работа над выпуском учебных
(дипломных) спектаклей
5–8
сем.
5-й
742
468
264
10
56
–
40
12
4
5-й
32
–
30
–
2
5-й
40
–
38
–
2
6-й
180
–
28
150
2
7-й
8-й
182
252
–
182
150
–
102
–
–
1154
70
652
400
32
Название разделов и тем
Раздел I. Основы системы элементов
психотехники артиста мюзикл-театра
Развитие актерского аппарата.
Особенности внутренней и внешней
техники актера (органического действия)
Отработка элементов психотехники в
учебных этюдах
Сценическое действие
Всего по программе:
5
Общая
трудоемк.
ПЗ
Самост
работа.
Количество ауд. часов
ВСЕГО
№
темы
Семестр
ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
рабочей программы дисциплины «Мастерство актера»
ФК
250 экз.
экз.
80
323 экз.
экз.
260 1038 экз.
экз.
400
1611
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
Раздел I. Основы системы элементов психотехники артиста мюзикл-театра
Тема 1. Развитие актерского аппарата. Особенности внутренней и
внешней техники актера (органического действия).
Введение в профессию через установочные лекции-беседы, в которых
определяется роль и место театра в сфере искусства; особенности актерского
искусства в мюзикл-театре; отличие профессии актера от других профессий;
особенности актерской природы; основные этапы возникновения и развития
различных актерских школ; этика и дисциплина как необходимые элементы
коллективного творчества и др.
Практическая работа по первоначальному освоению элементов
органического действия на сцене: развитие природных актерских данных,
психофизический тренинг овладения основными элементами внутренней и
внешней актерской техники (внимание, освобождение мышц, воображение,
чувство правды и вера, наблюдательность, память физических действий и
ощущений, и т.д.).
Законы
органичного
существования
на
сцене:
логика
и
последовательность поступков, восприятие, оценка, воздействие, кинолента
видений, внутренняя речь как основа (контролер) органичности поведения.
Структура сценического действия (предлагаемые обстоятельства,
событие, конфликт, задача и пр.), обоснованность, целесообразность и
продуктивность сценического существования.
Групповые упражнения, подводящие к пониманию и освоению элементов
сценического общения.
«Я в предлагаемых обстоятельствах» как основополагающее условие при
выполнении упражнений и этюдов.
Тема 2. Отработка элементов психотехники в учебных этюдах
Отработка элементов психотехники актера проходит в учебных этюдах
(одиночных и парных с простейшим сюжетом на одно событие) на материале
«память физических действий и ощущений» (работа с воображаемыми
предметами) и «наблюдения» (пластика животных).
Регулярный психофизический тренинг, включающий новые упражнения,
соответствующие данной теме.
Тема 3. Сценическое действие
Усложненные упражнения в виде парных этюдов.
Общение – основополагающий момент взаимосвязи на сцене, основа
сценического
действия.
Приспособления
как
важнейший
элемент
взаимодействия с партнером. Оценка как процесс возникновения
определенного эмоционального отношения к объекту внимания, осмысление
этого отношения и поиск ответного действия.
Освоение
целенаправленного,
продуктивного
и
непрерывного
взаимодействия с партнером.
6
Этюды на основе сюжетов, взятых из литературных произведений.
Первый этап – этюды на органическое молчание, второй – с минимум слов.
Анализ предлагаемых обстоятельств, логика поступков, сценическая
задача. Словесное действие. Подход к пониманию авторского текста.
«Я в предлагаемых обстоятельствах автора» как основополагающее
условие существования студента на сцене.
Раздел II. Технология актерского мастерства в мюзикл-театре
Тема 4. Монолог как форма сценического действия
Начало освоения углубленной разработки и подхода к роли в работе над
монологом из драматургического произведения или прозы по принципу «я в
предлагаемых обстоятельствах». Композиция монолога. Объект воздействия –
зрительный зал.
Тема 5. Взаимодействие с партнером. Общение
Определение взаимоотношений с партнером, диктующих поведение
действующего лица в этюде и отрывке. Умение добиваться своей цели с учетом
предлагаемых обстоятельств, задачи и действий партнера.
Определение исходного события пьесы, предмета борьбы, задач и
мотивов и их значения для линии поведения актера. Импровизация как способ
действия.
Анализ предлагаемых обстоятельств, цели действия и текста, созданных
автором (писателем), освоение их, выход на действие от первого лица («от
себя»). Создание непрерывной цепи подлинного органического действия,
рождающей необходимые предпосылки для возникновения верных, искренних
чувств.
Тема 6. Жанровые и стилистические особенности сценического
существования
Жанровые и стилистические особенности мюзикла: музыка как элемент
действия спектакля, музыка – портрет как визитная карточка, наличие
коллективного героя и создание образа.
Создание линии жизни и способов поведения персонажа в жанре мюзикл.
Демонстрация на конкретных примерах ситуаций, когда стилевые и
жанровые особенности пьесы ставят перед студентом дополнительные
творческие задачи, связанные с поиском соответствующей формы и ее
сценического воплощения.
Тема 7. Характер и характерность
Создание линии жизни действующего лица (на основе авторского текста),
определение социальных и других причин, обусловливающих формирование
характера и поступков героя.
Поиск внешней характерности, ее связь с решением внешнего облика
персонажа: грим, костюм, манеры, пластика, особенности речи и др.
Работа над отрывками, включающими усложненные события и
предлагаемые обстоятельства, в том числе исторического, социального
7
характера, более сложные по восприятию, различные по жанру, а также стилю
драматургии.
Тема 8. Специфика актерской деятельности в спектаклях мюзиклтеатра
Обобщенный тип героя, вокальные «зонги» и хореографические способы
выражения конфликта в мюзикле, требующие от актера дополнительной
тренажной подготовки. Вокальный и пластически-ритмический тренинг. Поиск
форм коллективного образа.
Раздел III. Работа над ролью в спектакле мюзикл-театра
Тема 9. Методика работы над ролью в спектакле мюзикл-театра
Определение «воображаемого центра» и «зерна» роли. Наращивание
«киноленты» видений. Определение психофизических задач и сквозного
действия. Построение событийного ряда и перспективы (сквозного действия)
роли. Поиск характерности: тона, походки, грима.
Тема 10. Творческое взаимодействие с режиссером в процессе создания
целостного спектакля
Работа над ролью в спектакле. Анализ событий пьесы, выделенных
режиссером в соответствии с определенной им сверхзадачей будущего
спектакля. Создание биографии своего героя. Изучение содержания пьесы в ее
мировоззренческих, исторических и иных аспектах, определение ее идеи,
национальные особенности. Поиск сквозного действия будущего спектакля.
Расширение диапазона жанров, авторских стилей драматургического
материала, поиск «второго плана» роли. Верное самочувствие на сцене, точная
логика действия, органическая жизнь на сцене в образе действующего лица,
осмысление понятия «перевоплощение».
Поиски внутренней и внешней характеристики образа в процессе
перевоплощения.
Тема 11. Движение по пути создания роли в системе актерского
ансамбля целостного спектакля
Умение самостоятельно работать над ролью в рамках режиссерского
решения и в ансамбле с остальными исполнителями.
Понятие ансамбля как творческого содружества актеров, объединенного
единой творческой задачей, единым пониманием сверхзадачи и сквозного
действия спектакля, его жанровых и стилистических особенностей.
Тема 10. Работа над ролью в учебном (дипломном) спектакле
Подготовка первого учебного спектакля.
Разбор каждого показанного представления педагогом, беседы с
исполнителями и дополнительные репетиции.
Постепенное сокращение сроков работы над каждым последующим
спектаклем. Многократное выступление в учебных спектаклях перед публикой.
8
Тема 13. Работа над выпуском учебных (дипломных) спектаклей
Подготовка 2 и 3 дипломного спектакля. Организация художественнопостановочной части. Нахождение художественного и музыкального образа.
Генеральные репетиции. Сдача и показы на зрителя. Прием 3 дипломных
спектаклей комиссией (аттестационной).
ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ
1. Упражнения на органику сценического существования.
2. Этюдная отработка навыков импровизации.
3. Изучение действенной линии роли:
а) анализ предлагаемых обстоятельств;
б) анализ событийного ряда;
в) оценка действенных фактов;
г) изучение биографии роли;
д) изучение материальной культуры эпохи.
4. Создание линии физического поведения персонажа
5. Мотивация поведения персонажа и «второй план» жизни роли.
6. Перспектива артиста и перспектива роли.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
ТРЕБОВАНИЯ К ЭКЗАМЕНУ
а) Теоретическая часть
Психофизическая действенная природа актерского творчества.
Элементы актерской техники. Пути их освоения.
«Метод действенного анализа» (М.О. Кнебель).
«Метод физических действий» (К.С. Станиславский).
Словесное действие.
Сценическое действие – основа актерского мастерства.
Предлагаемые обстоятельства и событийный ряд.
Сценическое общение.
Сценический образ как законченное художественное произведение.
Значение мировоззрения, знания жизни, культуры, вкуса в искусстве
актера.
б) Практическая часть
1.
2.
3.
Демонстрация упражнений по актерской импровизации (по карточкам).
I курс, 1-й семестр
Исполнение роли в отрывке из пьесы.
I курс, 2-й семестр
Исполнение роли в спектакле.
III, IV курс, 6, 7, 8 семестры
9
ЛИТЕРАТУРА
(для студентов)
Основная
1. Голубовский Б.Г. Наблюдения. Этюд. Образ: Учеб. пособие. – М.:
ГИТИС, 1998.
2. Кнебель М.О. Поэзия педагогики. – М., 1976.
3. Кнебель М.О. О методе действенного анализа пьесы и роли. – Любое
издание.
4. Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. – Любое издание.
5. Станиславский К.С. Работа актера над собой. Ч. 1 и 2. – Любое издание.
6. Чехов М.А. О технике актера. Любое издание.
Дополнительная
1. Голубовский Б. Актер – самостоятельный художник: Метод. пособие // Я
вхожу в мир искусств. – 2004. – № 1.
2. Голубовский Б. Самостоятельная работа артиста: Учеб. пособие
(ИПКРК). – М., 1997.
3. Попов П. Театральная педагогика. О методе. Режиссура. // Я вхожу в мир
искусств. – 2005. – № 2.
(для педагога)
1. Вахтангов Е.Б. Сборник статей. – М.: ВТО, 1984.
2. Голубовский Б.Г. Наблюдения. Этюд. Образ. Учеб. пособие. – М.:
ГИТИС, 1998.
3. Демидов Н.В. Творческое наследие. Кн. 1–4. – СПб., 2004-2010.
4. Додин Л. Путешествие без конца. – СПб.: Балтийские сезоны, 2009.
5. Кнебель М.О. Поэзия педагога. – М., 1976.
6. Кнебель М.О. О методе действенного анализа пьесы и роли. – Любое
издание.
7. Станиславский К.С. – Моя жизнь в искусстве. – Любое издание.
8. Станиславский К.С. Работа актера над собой. Части 1 и 2. – Любое
издание.
9. Фокин В. Беседы о профессии. – СПб.: Балтийские сезоны, 2006.
10
11
12